Ալբան Բերգ |

Ալբան Բերգ

Հոգի՛ս, ինչպես ես դառնում ավելի գեղեցիկ, ավելի խորը ձյան փոթորիկներից հետո: P. Altenberg

Ա. Բերգը XNUMX-րդ դարի երաժշտության դասականներից է: – պատկանել է, այսպես կոչված, Նովովենսկի դպրոցին, որը դարասկզբին զարգացել է Ա.Շյոնբերգի շուրջ, որի կազմում ընդգրկվել են նաև Ա.Վեբերնը, Գ.Էյսլերը և ուրիշներ։ Բերգին, ինչպես Շյոնբերգին, սովորաբար վերագրում են ավստրո-գերմանական էքսպրեսիոնիզմի ուղղությունը (ավելին, նրա ամենաարմատական ​​ճյուղերին)՝ երաժշտական ​​լեզվի արտահայտչականության ծայրահեղ աստիճանի փնտրտուքների շնորհիվ։ Այդ պատճառով Բերգի օպերաները կոչվում էին «ճչացող դրամաներ»։

Բերգը իր ժամանակի իրավիճակի բնորոշ ցուցիչներից մեկն էր՝ բուրժուական հասարակության ողբերգական ճգնաժամային վիճակը Առաջին համաշխարհային պատերազմի ժամանակ և Եվրոպայում ֆաշիզմի սկզբնավորմանը նախորդող տարիներին։ Նրա ստեղծագործությանը բնորոշ է սոցիալապես քննադատական ​​վերաբերմունքը, բուրժուական բարքերի ցինիզմի պախարակումը, ինչպես Չ. Չապլին, սուր համակրանք «փոքր մարդու» նկատմամբ. Նրա ստեղծագործությունների հուզական երանգավորմանը բնորոշ է հուսահատության, անհանգստության, ողբերգության զգացումը։ Միևնույն ժամանակ, Բերգը ոգեշնչված քնարերգու է, որը պահպանվել է XNUMX-րդ դարում: զգացմունքի ռոմանտիկ պաշտամունք, որն այնքան բնորոշ է անցյալ տասնիններորդ դարին: Լիրիկական վերելքների ու անկումների ալիքները, մեծ նվագախմբի լայն շնչառությունը, լարային գործիքների սուր արտահայտությունը, ինտոնացիոն լարվածությունը, երգեցողությունը՝ հագեցած բազմաթիվ արտահայտչական նրբերանգներով, կազմում են նրա երաժշտության հնչողության առանձնահատկությունը, և տեքստի այս լիությունը հակադրվում է. հուսահատություն, գրոտեսկ և ողբերգություն.

Բերգը ծնվել է մի ընտանիքում, որտեղ նրանք սիրում էին գրքեր, սիրում էին դաշնամուր նվագել, երգել։ Չարլիի ավագ եղբայրը զբաղվում էր վոկալով, և դա առիթ տվեց երիտասարդ Ալբանին դաշնամուրի նվագակցությամբ բազմաթիվ երգեր ստեղծել։ Ցանկանալով երաժշտական ​​կոմպոզիցիայի մասնագիտական ​​կրթություն ստանալ՝ Բերգը սկսեց սովորել Շյոնբերգի ղեկավարությամբ, ով նորարար ուսուցչի համբավ ուներ։ Նա սովորել է դասական մոդելներից՝ միևնույն ժամանակ ձեռք բերելով նոր տեխնիկա օգտագործելու կարողություն՝ արտահայտման նոր տեսակների համար։ Իրականում ուսուցումը տևել է 1904 թվականից մինչև 1910 թվականը, հետագայում այդ շփումը վերածվել է կյանքի ամենասերտ ստեղծագործական ընկերության։

Բերգի ոճով առաջին ինքնուրույն ստեղծագործություններից է դաշնամուրի սոնատը՝ գունավորված մռայլ քնարականությամբ (1908)։ Սակայն ստեղծագործությունների առաջին կատարումները չառաջացրին ունկնդիրների համակրանքը. Բերգը, ինչպես Շյոնբերգը և Վեբերնը, բաց թողեցին իրենց ձախ նկրտումների և հասարակության դասական ճաշակի միջև:

1915-18 թթ. Բերգը ծառայել է բանակում։ Վերադառնալուց հետո նա մասնակցել է մասնավոր ներկայացումների ընկերության աշխատանքներին, գրել հոդվածներ, հայտնի է եղել որպես ուսուցիչ (նրան դիմել է, մասնավորապես, գերմանացի նշանավոր փիլիսոփա Տ. Ադորնոն)։

Ստեղծագործությունը, որը կոմպոզիտորին համաշխարհային ճանաչում բերեց, «Վոզեկ» օպերան էր (1921), որի պրեմիերան (137 փորձերից հետո) կայացավ 1925 թվականին Բեռլինում։ 1927 թվականին օպերան բեմադրվել է Լենինգրադում, և հեղինակը եկել է պրեմիերայի։ Նրա հայրենիքում Վոզեկի կատարումը շուտով արգելվեց. գերմանական ֆաշիզմի աճի հետևանքով առաջացած մռայլ մթնոլորտը ողբերգականորեն խտանում էր: «Լուլու» օպերայի վրա աշխատելու ընթացքում (Ֆ. Վեդեկինդի «Երկրի ոգին» և «Պանդորայի արկղը» պիեսների հիման վրա) նա տեսել է, որ բացառվում է այն բեմադրել, աշխատանքները մնացին կիսատ. Սուր զգալով շրջապատող աշխարհի թշնամությունը՝ Բերգը մահվան տարում գրել է իր «կարապի երգը»՝ «Հրեշտակի հիշատակին» ջութակի կոնցերտը։

Իր կյանքի 50 տարիների ընթացքում Բերգը համեմատաբար քիչ գործեր է ստեղծել։ Դրանցից ամենահայտնին էին Վոզեկ օպերան և Ջութակի կոնցերտը; «Լուլու» օպերան նույնպես շատ է ներկայացվում. «Լիրիկական սյուիտ քառյակի համար» (1926); Սոնատ դաշնամուրի համար; Կամերային կոնցերտ դաշնամուրի, ջութակի և 13 փողային գործիքների համար (1925), համերգային արիա «Գինի» (կայարանում՝ Կ. Բոդլերի, թարգման՝ Ս. Ժորժ – 1929)։

Իր ստեղծագործության մեջ Բերգը ստեղծել է օպերային ներկայացման նոր տեսակներ և գործիքային ստեղծագործություններ։ «Վոզեկ» օպերան գրվել է Հ. Բուխների «Վոյզեկ» դրամայի հիման վրա։ «Համաշխարհային օպերային գրականության մեջ չկար մի ստեղծագործության օրինակ, որի հերոսը կենցաղային իրավիճակներում գործող փոքրամարմին, ճնշված անձնավորություն լիներ, նման զարմանալի թեթեւությամբ նկարված» (Մ. Տարականով): Բեթմեն Վոզեկը, ում վրա կռվում է նրա կապիտանը, մոլագար բժշկի կողմից շառլատան փորձեր է անում, փոխում է միակ թանկարժեք արարածին՝ Մարիին: Իր աղքատ կյանքի վերջին հույսից զրկված Վոզեկը սպանում է Մարիին, որից հետո ինքն էլ մահանում է ճահճում։ Նման սյուժեի մարմնավորումը սոցիալական ամենասուր պախարակման ակտն էր։ Գրոտեսկի, նատուրալիզմի, ոգեշնչող տեքստի, ողբերգական ընդհանրացումների տարրերի համադրությունը օպերայում պահանջում էր վոկալ ինտոնացիայի նոր տեսակների մշակում՝ տարբեր տեսակի ռեսիտատիվի, երգելու և խոսքի միջև միջանկյալ տեխնիկա (Sprechstimme), մեղեդու բնորոշ ինտոնացիոն ընդմիջումներ։ ; կենցաղային ժանրերի երաժշտական ​​առանձնահատկությունների հիպերտրոֆիա՝ երգեր, երթեր, վալսեր, պոլկա և այլն՝ պահպանելով նվագախմբի լայն լիությունը։ Բ. Ասաֆիևը գրել է Վոզեկի երաժշտական ​​լուծման համապատասխանության մասին գաղափարական հայեցակարգին. հատկապես այնպիսի զարմանահրաշ սյուժեով, ինչպիսին Բյուխները դրամա է, և սյուժեի այնպիսի խելացի ու խորաթափանց լուսաբանումներով երաժշտությամբ, ինչպես դա հաջողվեց Բերգին:

Ջութակի կոնցերտը նոր փուլ դարձավ այս ժանրի պատմության մեջ. նրան տրվեց ռեքվիեմի ողբերգական բնույթ։ Կոնցերտը գրվել է տասնութամյա աղջկա մահվան տպավորությամբ, ուստի այն ստացել է «Հրեշտակի հիշատակին» ձոնը։ Կոնցերտի հատվածներում արտացոլված են երիտասարդ էակի կարճ կյանքի և արագ մահվան պատկերները: Նախերգանքը փոխանցում է փխրունության, փխրունության և որոշակի անջատվածության զգացում; Շերցոն, որը խորհրդանշում է կյանքի ուրախությունները, կառուցված է վալսի, տանտերերի արձագանքների վրա, պարունակում է ժողովրդական կարինթյան մեղեդի; Կադենցան մարմնավորում է կյանքի փլուզումը, հանգեցնում ստեղծագործության վառ էքսպրեսիոնիստական ​​գագաթնակետին. Երգչախմբային տատանումները հանգեցնում են մաքրագործող կատարսիսի, որը խորհրդանշվում է Ջ.Ս. Բախի երգչախմբի մեջբերումով (հոգևոր կանտատից No. 60 Es ist genug)։

Բերգի ստեղծագործությունը մեծ ազդեցություն ունեցավ XNUMX-րդ դարի կոմպոզիտորների վրա: և, մասնավորապես, խորհրդայինների վրա՝ Դ. Շոստակովիչ, Կ. Կարաև, Ֆ. Կարաև, Ա. Շնիտկե և ուրիշներ։

Վ.Խոլոպովա

• Ալբան Բերգի հիմնական գործերի ցանկը →