Դաշնամուրային կատարում. խնդրի համառոտ պատմություն

Պրոֆեսիոնալ երաժշտական ​​կատարման պատմությունը սկսվեց այն ժամանակներից, երբ հայտնվեց նոտաներով գրված առաջին երաժշտական ​​ստեղծագործությունը: Կատարումը երաժշտության միջոցով իր մտքերն արտահայտող կոմպոզիտորի և հեղինակի ստեղծագործությունը կյանքի կոչող կատարողի երկկողմանի գործունեության արդյունք է։

Երաժշտության կատարման գործընթացը լի է գաղտնիքներով ու առեղծվածներով։ Երաժշտական ​​ցանկացած մեկնաբանության մեջ երկու տենդենցներ ընկերական և մրցակցում են՝ կոմպոզիտորի գաղափարի մաքուր արտահայտման ցանկությունը և վիրտուոզ նվագողի ամբողջական ինքնարտահայտման ցանկությունը։ Մի միտումի հաղթանակն անխուսափելիորեն տանում է երկուսի պարտությանը. այսպիսի պարադոքս:

Եկեք մի հետաքրքրաշարժ ճանապարհորդություն կատարենք դաշնամուրի և դաշնամուրային կատարման պատմության մեջ և փորձենք հետևել, թե ինչպես են հեղինակն ու կատարողը փոխազդում դարաշրջանների և դարերի ընթացքում:

XVII-XVIII դդ. Բարոկկո և վաղ կլասիցիզմ

Բախի, Սկարլատի, Կուպերինի և Հենդելի ժամանակներում կատարողի և կոմպոզիտորի հարաբերությունները գրեթե համահեղինակային էին։ Կատարողն ուներ անսահմանափակ ազատություն։ Երաժշտական ​​տեքստը կարող էր համալրվել բոլոր տեսակի մելիզմներով, ֆերմատներով և վարիացիաներով։ Երկու ձեռնարկներով կլավեսինն անխնա օգտագործվեց։ Բասի գծերի և մեղեդու բարձրությունը փոխվել է ըստ ցանկության։ Այս կամ այն ​​հատվածը օկտավայով բարձրացնելը կամ իջեցնելը նորմայի հարց էր։

Կոմպոզիտորները, հենվելով թարգմանչի վիրտուոզության վրա, չեն էլ նեղվել ստեղծագործել։ Ստորագրվելով թվային բասով` նրանք ստեղծագործությունը վստահեցին կատարողի կամքին։ Ազատ նախերգանքի ավանդույթը դեռևս ապրում է մենակատար գործիքների համար դասական կոնցերտների վիրտուոզ կադենսներում: Կոմպոզիտորի և կատարողի միջև նման ազատ հարաբերությունները մինչ օրս անլուծելի են թողնում բարոկկո երաժշտության առեղծվածը:

Ուշ 18th դարում

Դաշնամուրային կատարման մեջ բեկումնային դարձավ ռոյալի տեսքը։ «Բոլոր գործիքների թագավորի» գալուստով սկսվեց վիրտուոզ ոճի դարաշրջանը:

Լ. Բեթհովենը գործիքի վրա բերեց իր հանճարի ողջ ուժն ու ուժը: Կոմպոզիտորի 32 սոնատները դաշնամուրի իրական էվոլյուցիան են: Եթե ​​Մոցարտն ու Հայդնը դեռ լսում էին նվագախմբային գործիքներ և օպերային կոլորատուրաներ դաշնամուրում, ապա Բեթհովենը լսում էր դաշնամուրը։ Բեթհովենն էր, ով ցանկանում էր, որ իր դաշնամուրը հնչի այնպես, ինչպես ուզում էր Բեթհովենը: Նոտերում ի հայտ են եկել նրբերանգներ և դինամիկ երանգներ՝ նշված հեղինակի ձեռքով։

1820-ական թվականներին ի հայտ եկավ կատարողների մի գալակտիկա, ինչպիսիք էին Ֆ. Կալկբրենները, Դ. Շտայբելտը, ովքեր դաշնամուր նվագելիս ամեն ինչից վեր էին գնահատում վիրտուոզությունը, ցնցողությունը և սենսացիոնիզմը։ Ամենատարբեր գործիքային էֆեկտների դղրդյունը, նրանց կարծիքով, գլխավորն էր։ Ինքնացուցադրության համար կազմակերպվել են վիրտուոզների մրցույթներ։ Ֆ.

Ռոմանտիկ 19-րդ դար

19-րդ դարում դատարկ վիրտուոզությունը իր տեղը զիջեց ռոմանտիկ ինքնարտահայտմանը։ Կոմպոզիտորներն ու կատարողները՝ Շումանը, Շոպենը, Մենդելսոնը, Լիստը, Բեռլիոզը, Գրիգը, Սեն-Սանսը, Բրամսը, երաժշտությունը նոր մակարդակի բերեցին: Դաշնամուրը դարձավ հոգին խոստովանելու միջոց։ Երաժշտության միջոցով արտահայտված զգացմունքները արձանագրվել են մանրամասն, բծախնդիր ու անձնուրաց։ Նման զգացմունքները սկսեցին զգույշ վերաբերմունք պահանջել: Երաժշտական ​​տեքստը գրեթե սրբավայր է դարձել։

Աստիճանաբար ի հայտ եկավ հեղինակի երաժշտական ​​տեքստին տիրապետելու արվեստը, նոտաներ խմբագրելու արվեստը։ Շատ կոմպոզիտորներ պարտք ու պատվի խնդիր համարեցին անցյալ դարաշրջանների հանճարների ստեղծագործությունները խմբագրելը։ Հենց Ֆ. Մենդելսոնի շնորհիվ աշխարհն իմացավ Ջ.Ս. Բախի անունը։

20-րդ դարը մեծ ձեռքբերումների դար է

20-րդ դարում կոմպոզիտորները կատարման գործընթացը ուղղեցին դեպի երաժշտական ​​տեքստի և կոմպոզիտորի մտադրության անկասկած երկրպագությունը: Ռավելը, Ստրավինսկին, Մեդտները, Դեբյուսին ոչ միայն մանրամասնորեն տպել են պարտիտուրների ցանկացած նրբերանգ, այլև պարբերականներում հրապարակել են սպառնալից հայտարարություններ անբարեխիղճ կատարողների մասին, որոնք աղավաղել են հեղինակի մեծ նոտաները։ Իրենց հերթին կատարողները զայրացած պնդում էին, որ մեկնաբանությունը չի կարող կլիշե դառնալ, սա արվեստ է։

Դաշնամուրային կատարման պատմությունը շատ բան է կրել, սակայն այնպիսի անուններ են ապացուցել, ինչպիսիք են Ս. Ռիխտերը, Կ. Իգումնովը, Գ. Գինցբուրգը, Գ. Նոյհաուսը, Մ. Յուդինա, Լ. Օբորինը, Մ. Պլետնևը, Դ. Մացուևը և այլք: նրանց ստեղծագործական, որ միջև Չի կարող մրցակցություն լինել կոմպոզիտորի և կատարողի միջև: Երկուսն էլ ծառայում են նույն բանին՝ Նորին Մեծություն Երաժշտություն: