Ճապոնական ժողովրդական երաժշտություն. ազգային գործիքներ և ժանրեր

Ճապոնական ժողովրդական երաժշտությունը բավականին առանձնահատուկ երևույթ է, որը պայմանավորված է Ծագող Արևի կղզիների մեկուսացվածությամբ և դրանցում բնակվող մարդկանց զգույշ վերաբերմունքով իրենց մշակույթին:

Նախ դիտարկենք ճապոնական ժողովրդական երաժշտական ​​գործիքները, իսկ հետո՝ այս երկրի երաժշտական ​​մշակույթին բնորոշ ժանրերը։

Ճապոնական ժողովրդական երաժշտական ​​գործիքներ

Շիամիսեն Ճապոնիայի ամենահայտնի երաժշտական ​​գործիքներից է, լուտի անալոգներից է։ Շամիսենը եռալար պոկոտ գործիք է։ Այն առաջացել է sanshin-ից, որն իր հերթին առաջացել է չինական սանսսյանից (ինչպես ծագումն է հետաքրքիր, այնպես էլ անունների ստուգաբանությունը՝ զվարճալի)։

Շամիսենը մինչ օրս հարգված է ճապոնական կղզիներում. օրինակ, այս գործիքով նվագելը հաճախ օգտագործվում է ճապոնական ավանդական թատրոնում՝ Բունրակուում և Կաբուկիում: Շամիսեն նվագել սովորելը ներառված է maiko-ում՝ գեյշա լինելու արվեստի ուսուցման ծրագրում:

Ֆյու բարձրաձայն (ամենատարածված) ճապոնական ֆլեյտաների ընտանիք են, որոնք սովորաբար պատրաստվում են բամբուկից: Այս ֆլեյտան առաջացել է չինական «paixiao» խողովակից: Ֆուետներից ամենահայտնին է շոշափել, զեն բուդդայական վանականների գործիք։ Ենթադրվում է, որ շակուհաչին հորինել է մի գյուղացին, երբ նա բամբուկ էր տեղափոխում և լսում էր, որ քամին մեղեդի է փչում խոռոչի ցողունների միջով:

Հաճախ ֆյուը, ինչպես շամիսենը, օգտագործվում է Բանրակու կամ Կաբուկի թատրոնի գործողությունների երաժշտական ​​ուղեկցության համար, ինչպես նաև տարբեր անսամբլներում: Բացի այդ, որոշ ֆուետներ, որոնք լարվել են արևմտյան ձևով (ինչպես քրոմատիկ գործիքները), կարող են մենակատարվել: Ի սկզբանե ֆյուի վրա նվագելը միայն թափառաշրջիկ ճապոնացի վանականների արտոնությունն էր:

Սուիկինկուցու – շրջված սափորի տեսքով գործիք, որի վրայով ջուր է հոսում, անցքերից ներս մտնելով՝ հնչեցնում է այն։ Սուիկինկուտսու ձայնը ինչ-որ չափով նման է զանգի։

Այս հետաքրքիր գործիքը հաճախ օգտագործվում է որպես ճապոնական այգու հատկանիշ. այն խաղում է թեյի արարողությունից առաջ (որը կարող է տեղի ունենալ ճապոնական այգում): Բանն այն է, որ այս գործիքի ձայնը շատ մեդիտատիվ է և ստեղծում է մտախոհական տրամադրություն, որը իդեալական է զենի մեջ ընկղմվելու համար, քանի որ այգում լինելը և թեյի արարողությունը զեն ավանդույթի մասն են կազմում։

Թայիկո - ճապոներենից ռուսերեն թարգմանված այս բառը նշանակում է «թմբուկ»: Ճիշտ այնպես, ինչպես թմբուկային գործընկերները այլ երկրներում, taiko-ն անփոխարինելի էր պատերազմում: Համենայն դեպս, այսպես են ասում Գունջի Յեշուի տարեգրությունները. եթե եղել են ինը հարվածներ, ապա դա նշանակում է դաշնակցին մարտի կանչել, իսկ երեքից ինը նշանակում է, որ թշնամուն պետք է ակտիվորեն հետապնդել:

Կարևոր է. թմբկահարների ելույթների ժամանակ ուշադրություն է դարձվում բուն կատարման գեղագիտությանը: Ճապոնիայում երաժշտական ​​ներկայացման տեսքը պակաս կարևոր չէ, քան մեղեդին կամ ռիթմային բաղադրիչը։

Ծագող արևի երկրի երաժշտական ​​ժանրերը

Ճապոնական ժողովրդական երաժշտությունն անցել է իր զարգացման մի քանի փուլ. սկզբում դա մոգական բնույթի երաժշտություն և երգեր էր (ինչպես բոլոր ազգերը), այնուհետև երաժշտական ​​ժանրերի ձևավորման վրա ազդել են բուդդայական և կոնֆուցիական ուսմունքները։ Ճապոնական ավանդական երաժշտությունը շատ առումներով կապված է ծիսական միջոցառումների, տոների և թատերական ներկայացումների հետ։

Ճապոնական ազգային երաժշտության ամենահին ձևերից հայտնի են երկու ժանրեր. յոթ (Բուդդայական երգեր) և գագակու (պալատական ​​նվագախմբային երաժշտություն): Իսկ երաժշտական ​​ժանրերը, որոնք արմատներ չունեն հնությունից, յասուգի բուշին և էնկան են։

Յասուգի բուսի Ճապոնիայում ամենատարածված ժողովրդական երգի ժանրերից մեկն է։ Անվանվել է Յասուգի քաղաքի պատվին, որտեղ ստեղծվել է 19-րդ դարի կեսերին։ Յասուգի Բուշիի հիմնական թեմաները համարվում են տեղական հին պատմության առանցքային պահերը և աստվածների ժամանակների մասին առասպելական հեքիաթները:

«Յասուգի բուշին» և՛ «դոջո սուկուի» պարն է (որտեղ ցեխի մեջ ձուկ որսալը ցուցադրվում է կատակերգական ձևով), և՛ երաժշտական ​​ձեռնածության «զենի դաիկո» արվեստը, որտեղ մետաղադրամներով լցված բամբուկի խոռոչ ցողունները օգտագործվում են որպես գործիք։ .

Էնկա – Սա մի ժանր է, որը ծագել է համեմատաբար վերջերս՝ հենց հետպատերազմյան շրջանում։ Էնկեում ճապոնական ժողովրդական գործիքները հաճախ հյուսվում են ջազի կամ բլյուզ երաժշտության մեջ (ստացվում է անսովոր խառնուրդ), և այն նաև համատեղում է ճապոնական պենտատոնիկ սանդղակը եվրոպական փոքր մասշտաբի հետ:

Ճապոնական ժողովրդական երաժշտության առանձնահատկությունները և դրա տարբերությունը այլ երկրների երաժշտությունից

Ճապոնական ազգային երաժշտությունն ունի իր առանձնահատկությունները, որոնք տարբերում են այն այլ ազգերի երաժշտական ​​մշակույթներից: Օրինակ, կան ճապոնական ժողովրդական երաժշտական ​​գործիքներ՝ երգող հորեր (suikinkutsu): Դժվար թե ուրիշ տեղ գտնեք նման բան, բայց Տիբեթում էլ կան երաժշտական ​​գավաթներ և այլն:

Ճապոնական երաժշտությունը կարող է անընդհատ փոխել ռիթմն ու տեմպը, ինչպես նաև ժամանակի ստորագրության բացակայություն: Ծագող արևի երկրի ժողովրդական երաժշտությունը ինտերվալների բոլորովին այլ հասկացություններ ունի. դրանք անսովոր են եվրոպական ականջների համար:

Ճապոնական ժողովրդական երաժշտությանը բնորոշ է բնության հնչյուններին առավելագույն մոտիկությունը, պարզության և մաքրության ձգտումը: Սա պատահական չէ՝ ճապոնացիները գիտեն, թե ինչպես կարելի է գեղեցիկը ցույց տալ սովորական իրերում։