Վիլհելմ Ֆուրտվենգլեր |

Վիլհելմ Ֆուրտվանգլեր

Վիլհելմ Ֆուրտվենգլերին իրավամբ պետք է անվանել 20-րդ դարի դիրիժորական արվեստի աստղերի շարքում առաջիններից մեկը։ Իր մահով երաժշտական ​​աշխարհը լքեց մեծ մասշտաբի մի արվեստագետ, արվեստագետ, ում կյանքի նպատակն էր հաստատել դասական արվեստի գեղեցկությունն ու վեհությունը:

Ֆուրտվենգլերի գեղարվեստական ​​կարիերան չափազանց արագ զարգացավ։ Բեռլինի նշանավոր հնագետի որդի, նա սովորել է Մյունխենում լավագույն ուսուցիչների ղեկավարությամբ, որոնց թվում էր հայտնի դիրիժոր Ֆ.Մոտլը։ Իր գործունեությունը սկսելով փոքր քաղաքներում՝ Ֆուրթվենգլերը 1915 թվականին հրավեր ստացավ Մանհայմի օպերային թատրոնի ղեկավարի պատասխանատու պաշտոնին։ Հինգ տարի անց նա արդեն ղեկավարում է Բեռլինի պետական ​​օպերայի սիմֆոնիկ համերգները, իսկ երկու տարի անց փոխարինում է Ա.Նիկիշին Բեռլինի ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի ղեկավարի պաշտոնում, որի հետ սերտորեն կապված է նրա հետագա աշխատանքը։ Միևնույն ժամանակ նա դառնում է Գերմանիայի մեկ այլ հնագույն նվագախմբի՝ Լայպցիգի «Gewandhaus»-ի մշտական ​​դիրիժորը։ Այդ պահից նրա բուռն ու բեղմնավոր գործունեությունը վերելք ապրեց։ 1928 թվականին Գերմանիայի մայրաքաղաքը նրան շնորհել է «քաղաքային երաժշտության ղեկավարի» պատվավոր կոչում՝ ի նշան ազգային մշակույթին մատուցած ակնառու ծառայությունների:

Ֆուրտվենգլերի համբավը տարածվեց ամբողջ աշխարհում՝ եվրոպական երկրներում և ամերիկյան մայրցամաքում նրա հյուրախաղերից առաջ։ Այս տարիների ընթացքում նրա անունը հայտնի է դառնում մեր երկրում։ 1929-ին «Ժիզն իսկուսստվան» հրապարակեց ռուս դիրիժոր Ն.Ա. Ահա թե ինչպես է նկարագրել Մալկոն նկարչի ձևը. «Ֆուրտվենգլերն արտաքուստ զուրկ է «պրիմադոննայի» նշաններից։ Քիթային աջ ձեռքի պարզ շարժումներ, ջանասիրաբար խուսափելով գծից, որպես արտաքին միջամտություն երաժշտության ներքին հոսքին: Ձախի արտասովոր արտահայտչականությունը, որն առանց ուշադրության ոչինչ չի թողնում, որտեղ գոնե արտահայտչականության նշույլ կա…»:

Ֆուրտվենգլերը ոգեշնչող մղումով և խորը ինտելեկտով նկարիչ էր: Տեխնիկան նրա համար ֆետիշ չէր. վարելու պարզ և օրիգինալ ձևը միշտ թույլ էր տալիս նրան բացահայտել կատարվող կոմպոզիցիայի հիմնական գաղափարը՝ չմոռանալով ամենանուրբ մանրամասները. այն ծառայում էր որպես մեկնաբանվող երաժշտության գրավիչ, երբեմն նույնիսկ էքստատիկ փոխանցման միջոց, որը կարող էր ստիպել երաժիշտներին և ունկնդիրներին կարեկցել դիրիժորի հետ: Պարտիտային ուշադիր հետևելը նրա համար երբեք ճշտապահության չվերածվեց. յուրաքանչյուր նոր կատարում դառնում էր իսկական ստեղծագործություն: Մարդասիրական գաղափարները ոգեշնչել են նրա ստեղծագործությունները՝ երեք սիմֆոնիաներ, դաշնամուրի կոնցերտ, կամերային համույթներ, որոնք գրվել են դասական ավանդույթներին հավատարմության ոգով:

Ֆուրտվենգլերը մտավ երաժշտական ​​արվեստի պատմություն՝ որպես գերմանացի դասականների մեծ գործերի անգերազանցելի մեկնաբան։ Քչերը կարող էին համեմատվել նրա հետ Բեթհովենի, Բրամսի, Բրուկների սիմֆոնիկ ստեղծագործությունները, Մոցարտի և Վագների օպերաները թարգմանելու խորությամբ և շունչ կտրող ուժով։ Ի դեմս Ֆուրտվանգլերի, նրանք գտան Չայկովսկու, Սմետանայի, Դեբյուսիի ստեղծագործությունների զգայուն մեկնաբանին։ Նա շատ ու պատրաստակամորեն նվագում էր ժամանակակից երաժշտություն, միևնույն ժամանակ վճռականորեն մերժում էր մոդեռնիզմը։ Նրա գրական ստեղծագործություններում, որոնք հավաքվել են «Զրույցներ երաժշտության մասին», «Երաժիշտը և հասարակությունը», «Կտակ» գրքերում, այժմ հրատարակված դիրիժորի բազմաթիվ նամակներում մեզ ներկայացված է բարձր իդեալների եռանդուն պաշտպանի կերպարը։ ռեալիստական ​​արվեստ.

Ֆուրտվենգլերը խորապես ազգային երաժիշտ է: Հիտլերիզմի դժվարին ժամանակներում, մնալով Գերմանիայում, նա շարունակեց պաշտպանել իր սկզբունքները, փոխզիջումների չգնաց մշակույթը խեղդողների հետ։ Դեռ 1934 թվականին, արհամարհելով Գեբելսի արգելքը, նա իր ծրագրերում ընդգրկեց Մենդելսոնի և Հինդեմիթի ստեղծագործությունները։ Հետագայում նա ստիպված եղավ հրաժարվել բոլոր պաշտոններից՝ նվազագույնի հասցնել ելույթների թիվը։

Միայն 1947 թվականին Ֆուրտվենգլերը կրկին ղեկավարեց Բեռլինի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբը։ Ամերիկյան իշխանություններն արգելեցին խմբին ելույթ ունենալ քաղաքի դեմոկրատական ​​հատվածում, սակայն հրաշալի դիրիժորի տաղանդը պատկանել է և պատկանելու է ողջ գերմանական ժողովրդին։ ԳԴՀ մշակույթի նախարարության կողմից նկարչի մահից հետո հրապարակված մահախոսականում ասվում է. «Վիլհելմ Ֆուրտվեյգլերի արժանիքն առաջին հերթին կայանում է նրանում, որ նա հայտնաբերել և տարածել է երաժշտության հումանիստական ​​մեծ արժեքները, պաշտպանել դրանք։ մեծ կրքով իր ստեղծագործություններում։ Ի դեմս Վիլհելմ Ֆուրտվենգլերի՝ Գերմանիան միավորվեց։ Այն պարունակում էր ողջ Գերմանիան։ Նա նպաստեց մեր ազգային գոյության ամբողջականությանն ու անբաժանությանը»։

Լ.Գրիգորիև, Ջ.Պլատեկ