Ժիրոլամո Ֆրեսկոբալդի |

Ժիրոլամո Ֆրեսկոբալդի

Գ.Ֆրեսկոբալդին բարոկկոյի դարաշրջանի ականավոր վարպետներից է, իտալական երգեհոնային և կլավերական դպրոցի հիմնադիրը։ Նա ծնվել է Ֆերարայում՝ այն ժամանակ Եվրոպայի ամենամեծ երաժշտական ​​կենտրոններից մեկում։ Նրա կյանքի վաղ տարիները կապված են դուքս Ալֆոնսո II դ'Էստեի ծառայության հետ, որը երաժշտասեր էր ամբողջ Իտալիայում (ըստ ժամանակակիցների՝ դուքսը երաժշտություն էր լսում օրական 4 ժամ): Նույն դատարանում աշխատել է Լ.Լյուձասկին, ով Ֆրեսկոբալդիի առաջին ուսուցիչն էր։ Դքսի մահով Ֆրեսկոբալդին թողնում է հայրենի քաղաքը և տեղափոխվում Հռոմ։

Հռոմում նա աշխատել է տարբեր եկեղեցիներում՝ որպես երգեհոնահար, իսկ տեղի ազնվականների դատարաններում՝ որպես կլավեսինահար։ Կոմպոզիտորի առաջադրմանը նպաստել է արքեպիսկոպոս Գվիդո Բենտնվոլիոյի հովանավորությունը։ Նրա հետ 1607-08 թթ. Ֆրեսկոբալդին ճանապարհորդել է Ֆլանդրիա, այն ժամանակ կլավերական երաժշտության կենտրոն։ Ուղևորությունը կարևոր դեր է խաղացել կոմպոզիտորի ստեղծագործական անհատականության ձևավորման գործում։

Ֆրեսկոբալդիի կյանքում շրջադարձային պահը եղավ 1608 թվականը։ Հենց այդ ժամանակ հայտնվեցին նրա ստեղծագործությունների առաջին հրատարակությունները՝ 3 գործիքային կանզոններ՝ Ֆանտազիայի առաջին գիրքը (Միլան) և Մադրիգալների առաջին գիրքը (Անտվերպեն)։ Նույն թվականին Ֆրեսկոբալդին զբաղեցրեց Հռոմի Սուրբ Պետրոսի տաճարի երգեհոնահարի բարձր և չափազանց պատվավոր պաշտոնը, որում (կարճ ընդմիջումներով) կոմպոզիտորը մնաց գրեթե մինչև իր օրերի ավարտը։ Ֆրեսկոբալդիի համբավն ու հեղինակությունը աստիճանաբար աճեցին որպես երգեհոնահարի և կլավեսինահարի, ականավոր կատարողի և հնարամիտ իմպրովիզատորի: Պետրոս տաճարում իր աշխատանքին զուգահեռ ծառայության է անցնում իտալացի ամենահարուստ կարդինալներից մեկի՝ Պիետրո Ալդոբրանդինիի մոտ։ 1613 թվականին Ֆրեսկոբալդին ամուսնացավ Օրեոլա դել Պինոյի հետ, ով հաջորդ 6 տարիներին նրան հինգ երեխա ունեցավ։

1628–34-ին։ Ֆրեսկոբալդին աշխատել է Ֆլորենցիայի Տոսկանայի դուքս Ֆերդինանդո II Մեդիչիի արքունիքում որպես երգեհոնահար, այնուհետեւ ծառայությունը շարունակել է Սուրբ Պետրոսի տաճարում։ Նրա համբավն իսկապես միջազգային է դարձել: 3 տարի սովորել է գերմանացի խոշոր կոմպոզիտոր և երգեհոնահար Ի. Ֆրոբերգերի, ինչպես նաև բազմաթիվ հայտնի կոմպոզիտորների և կատարողների մոտ։

Պարադոքսալ կերպով մենք ոչինչ չգիտենք Ֆրեսկոբալդիի կյանքի վերջին տարիների, ինչպես նաև նրա վերջին երաժշտական ​​ստեղծագործությունների մասին։

Կոմպոզիտորի ժամանակակիցներից մեկը՝ Պ.Դելլա Բալեն, 1640 թվականին նամակում գրել է, որ Ֆրեսկոբալդիի «ժամանակակից ոճում» ավելի շատ «ասպետություն» կա։ Ուշ երաժշտական ​​ստեղծագործությունները դեռ ձեռագրերի տեսքով են։ Ֆրեսկոբալդին մահացավ իր փառքի գագաթնակետին։ Ինչպես գրել են ականատեսները, հուղարկավորությանը մասնակցել են «Հռոմի ամենահայտնի երաժիշտները»։

Կոմպոզիտորի ստեղծագործական ժառանգության մեջ գլխավոր տեղն զբաղեցնում են կլավեսինի և երգեհոնի գործիքային ստեղծագործությունները այն ժամանակ հայտնի բոլոր ժանրերում՝ կանզոններ, ֆանտազիաներ, ռիչերկարաներ, տոկատաներ, կապրիչիո, պարտիտաներ, ֆուգաներ (բառի այն ժամանակվա իմաստով, այսինքն՝ քանոններ)։ Ոմանց մեջ գերակշռում է պոլիֆոնիկ գրությունը (օրինակ՝ ռիչերկարայի «սովորած» ժանրում), մյուսներում (օրինակ՝ կանզոնում) պոլիֆոնիկ տեխնիկան միահյուսվում է հոմոֆոնիկներին («ձայն» և գործիքային ակորդային նվագակցություն)։

Ֆրեսկոբալդիի երաժշտական ​​ստեղծագործությունների ամենահայտնի հավաքածուներից է «Երաժշտական ​​ծաղիկները» (հրատարակվել է Վենետիկում 1635 թ.): Այն ներառում է տարբեր ժանրերի երգեհոնային ստեղծագործություններ։ Այստեղ ամբողջ ծավալով դրսևորվեց Ֆրեսկոբալդիի անկրկնելի կոմպոզիտորական ոճը, որը բնութագրվում է «հուզված ոճի» ոճով՝ ներդաշնակ նորարարություններով, տեքստուրային տեխնիկայի բազմազանությամբ, իմպրովիզացիոն ազատությամբ և վարիացիաների արվեստով։ Իր ժամանակի համար անսովոր էր տեմպի և ռիթմի կատարողական մեկնաբանությունը։ Իր տոկատայի գրքերից մեկի և կլավեսինի և երգեհոնի համար նախատեսված այլ ստեղծագործությունների նախաբանում Ֆրեսկոբալդին կոչ է անում նվագել… «չպահպանելով տակտը… ըստ զգացմունքների կամ բառերի իմաստի, ինչպես դա արվում է մադրիգալներում»: Որպես երգեհոնի և կլավերի կոմպոզիտոր և կատարող՝ Ֆրեսկոբալդին հսկայական ազդեցություն ունեցավ իտալական և, ավելի լայն, արևմտաեվրոպական երաժշտության զարգացման վրա։ Նրա համբավը հատկապես մեծ էր Գերմանիայում։ Ֆրեսկոբալդիի ստեղծագործությունների վրա ուսումնասիրել են Դ. Բուքստեհուդը, Ջ.Ս. Բախը և շատ այլ կոմպոզիտորներ։

Ս.Լեբեդև