Քրիստիան Զիմերման |

Քրիստիան Զիմերման

Լեհ արտիստի գեղարվեստական ​​վերելքի արագությունը պարզապես անհավատալի է թվում. Վարշավայում Շոպենի IX մրցույթի մի քանի օրվա ընթացքում Կատովիցեի երաժշտական ​​ակադեմիայի 18-ամյա ուսանողը անցել է սովորական անհայտությունից։ երաժիշտ՝ ի փառս մեր ժամանակների խոշորագույն մրցույթներից մեկի երիտասարդ հաղթողի: Հավելում ենք, որ նա դարձել է ոչ միայն մրցույթի պատմության ամենաերիտասարդ հաղթողը, այլև շահել է բոլոր լրացուցիչ մրցանակները՝ մազուրկաների, պոլոնեզների, սոնատների կատարման համար։ Եվ որ ամենակարեւորն է, նա դարձավ հանրության իսկական կուռքն ու քննադատների սիրելին, ով այս անգամ ժյուրիի որոշման նկատմամբ դրսևորեց անբաժան միաձայնություն։ Քիչ օրինակներ կարելի է բերել այն համընդհանուր ոգևորության և բերկրանքի մասին, որ առաջացրեց հաղթողի խաղը. կարելի է հիշել, հավանաբար, Վան Քլիբերնի հաղթանակը Մոսկվայում։ «Սա, անկասկած, դաշնամուրի ապագա հսկաներից մեկն է, մի բան, որն այսօր հազվադեպ է հանդիպում թե՛ մրցույթներում, թե՛ դրանցից դուրս»,- գրել է անգլիացի քննադատ Բ. Մորիսոնը, ով ներկա էր մրցույթին…

• Դաշնամուրի երաժշտություն OZON.ru առցանց խանութում

Հիմա, սակայն, եթե անտեսենք մրցակցային ոգևորության սովորական մթնոլորտը, որն այն ժամանակ տիրում էր Վարշավայում, ապա այս ամենն այնքան էլ անսպասելի չի թվում։ Եվ երաժշտական ​​ընտանիքում ծնված տղայի շնորհալիության վաղ դրսեւորումը (նրա հայրը՝ Կատովիցեում հայտնի դաշնակահար, ինքը սկսեց որդուն սովորեցնել դաշնամուր նվագել հինգ տարեկանից), և նրա արագ Յոթ տարեկանից սկսած միակ և մշտական ​​դաստիարակ Անջեյ Յասինսկու ղեկավարությամբ՝ տաղանդավոր արտիստ, 1960 թվականին թողարկվել է որպես Բարսելոնայի M. Canalier անվան մրցույթի հաղթող, բայց շուտով լքել է համերգային լայն կարիերան։ Ի վերջո, Վարշավայի մրցույթի ժամանակ Քրիստիանը զգալի փորձ ուներ (նա սկսեց ելույթ ունենալ ութ տարեկանում, այնուհետև առաջին անգամ խաղաց հեռուստատեսությամբ), և նա սկսնակ չէր մրցակցային մթնոլորտում. երկու տարի առաջ. որ նա արդեն ստացել էր Հրադեց-Կրալովեի մրցույթի առաջին մրցանակը (որի մասին ունկնդիրներից շատերը չգիտեին, քանի որ այս մրցույթի հեղինակությունը շատ համեստ է)։ Այնպես որ, ամեն ինչ կարծես միանգամայն հասկանալի էր։ Եվ, հիշելով այս ամենը, շատ թերահավատներ մրցույթից անմիջապես հետո իջեցրեցին իրենց տոնը, սկսեցին բարձրաձայն մամուլի էջերում կասկածներ հայտնել, թե արդյոք երիտասարդ հաղթողը կկարողանա ադեկվատ կերպով շարունակել իր նախորդների տպավորիչ ցուցակը, որոնք առանց բացառության. դարձել են աշխարհահռչակ նկարիչներ։ Ի վերջո, նա դեռ պետք է սովորեր և նորից սովորեր…

Բայց այստեղ կատարվեց ամենազարմանալին. Ցիմերմանի առաջին հետմրցութային համերգներն ու ձայնագրությունները անմիջապես ապացուցեցին, որ նա ոչ միայն տաղանդավոր երիտասարդ երաժիշտ էր, այլ 18 տարեկանում նա արդեն հասուն, ներդաշնակորեն զարգացած արտիստ էր։ Ոչ թե նա թուլություններ չուներ կամ արդեն հասկացել էր իր արհեստի և արվեստի ողջ իմաստությունը. բայց նա այնքան հստակ գիտակցում էր իր առաջադրանքները՝ և՛ առաջնային, և՛ «հեռավոր», այնքան վստահ և նպատակասլաց լուծում էր դրանք, որ չափազանց արագ լռեցրեց կասկածողներին։ Հետևողականորեն և անխոնջ նա երգացանկը համալրում էր ինչպես դասական, այնպես էլ XNUMX դարի կոմպոզիտորների ստեղծագործություններով՝ շուտով հերքելով մտավախությունները, որ ինքը կմնա «Շոպենի մասնագետ»…

Հինգ տարի էլ չանցած Զիմերմանը բառացիորեն գերեց Եվրոպայի, Ամերիկայի և Ճապոնիայի ունկնդիրներին: Նրա յուրաքանչյուր համերգ թե՛ տանը, թե՛ արտերկրում վերածվում է իրադարձության՝ առաջացնելով հանդիսատեսի բուռն արձագանքը։ Եվ այս արձագանքը ամենևին էլ Վարշավայի հաղթանակի արձագանքը չէ, այլ, ընդհակառակը, վկայում է այն զգուշավորության հաղթահարման մասին, որն անխուսափելիորեն կապված է մեծ ակնկալիքների հետ։ Նման մտահոգություն կար. Օրինակ, իր լոնդոնյան դեբյուտից հետո (1977թ.) Դ. բայց թե ինչպես նա կկարողանա հասնել նման նպատակին, կտեսնենք. պետք է միայն հուսալ, որ նա ունի ողջամտության լավ չափաբաժին և փորձառու խորհրդատուներ…»:

Շատ ժամանակ չպահանջվեց, որ Զիմերմանն ապացուցի, որ իրավացի է։ Շուտով ֆրանսիացի հայտնի քննադատ Ժակ Լոնգշամպը Le Monde թերթում հայտարարեց. Հնարավոր չէ ավելի տեխնիկապես և ավելի գեղեցիկ խաղալ Շոպենին, քան այս էլեգանտ երիտասարդ շիկահերը երկնագույն աչքերով: Նրա դաշնակահարական վարպետությունը միանգամայն անսխալ է՝ ձայնի ամենանուրբ զգացողությունը, բազմաձայնության թափանցիկությունը, նուրբ մանրամասների մի ամբողջ շարք ճեղքելը և վերջապես երաժշտություն նվագելու փայլը, պաթոսը, վեհությունը. այս ամենը պարզապես անհավանական է 22 տարվա ընթացքում։ «Ծեր տղա»… Մամուլը նկարչի մասին գրել է նույն տոնայնությամբ՝ Գերմանիա, ԱՄՆ, Անգլիա, Ճապոնիա: Լուրջ երաժշտական ​​ամսագրերը նախաբանում են նրա համերգների ակնարկները վերնագրերով, որոնք ինքնին կանխորոշում են հեղինակների եզրակացությունները. Նրան ոչ միայն դասում են միջին սերնդի այնպիսի ճանաչված վարպետների հետ, ինչպիսիք են Պոլլինին, Արգերիխը, Օլսոնը, այլև նրանք հնարավոր են համարում համեմատվել հսկաների՝ Ռուբինշտեյնի, Հորովիցի, Հոֆմանի հետ։

Ավելորդ է ասել, որ Զիմերմանի ժողովրդականությունը իր հայրենիքում շատ գերազանցում էր ցանկացած այլ ժամանակակից լեհ նկարչի հանրաճանաչությանը: Եզակի դեպք. երբ 1978 թվականի աշնանը նա ավարտեց Կատովիցեի երաժշտական ​​ակադեմիան, ավարտական ​​համերգներ անցկացվեցին Շլասկա ֆիլհարմոնիայի հսկայական դահլիճում։ Երեք երեկո այն լի էր երաժշտասերներով, և շատ թերթեր և ամսագրեր հրապարակեցին այս համերգների ակնարկները: Նկարչի յուրաքանչյուր նոր մեծ աշխատանք արձագանք է ստանում մամուլում, նրա յուրաքանչյուր նոր ձայնագրությունը անիմացիոն քննարկվում է մասնագետների կողմից։

Բարեբախտաբար, ըստ երեւույթին, համընդհանուր պաշտամունքի ու հաջողության այս մթնոլորտը արվեստագետի գլուխը չշրջեց։ Ընդհակառակը, եթե մրցույթից հետո առաջին երկու-երեք տարիներին նա թվում էր, թե ներքաշված է համերգային կյանքի հորձանուտում, ապա կտրուկ սահմանափակել է իր ելույթների քանակը, շարունակել է խորությամբ աշխատել իր հմտությունները կատարելագործելու ուղղությամբ՝ օգտագործելով ընկերական. Ա. Յասինսկու օգնությունը:

Ցիմերմանը չի սահմանափակվում երաժշտությամբ՝ գիտակցելով, որ իսկական արտիստին անհրաժեշտ է լայն հայացք, իրեն շրջապատող աշխարհին նայելու կարողություն և արվեստի ըմբռնում: Բացի այդ, նա սովորել է մի քանի լեզուներ և, մասնավորապես, վարժ խոսում և կարդում է ռուսերեն և անգլերեն: Մի խոսքով, անձի ձեւավորման գործընթացը շարունակվում է, միաժամանակ կատարելագործվում է նրա արվեստը, հարստանում նոր հատկանիշներով։ Մեկնաբանությունները դառնում են ավելի խորը, ավելի իմաստալից, տեխնիկան հղկվում է: Պարադոքսալ է, որ վերջերս «դեռ երիտասարդ» Զիմերմանին կշտամբում էին չափից դուրս ինտելեկտուալիզմի, որոշ մեկնաբանությունների վերլուծական չորության համար. Այսօր նրա զգացմունքներն ավելի ուժեղ և խորն են դարձել, ինչի մասին անհերքելիորեն վկայում են ինչպես կոնցերտների, այնպես էլ Շոպենի 14 վալսի, Մոցարտի, Բրամսի և Բեթհովենի սոնատների, Լիստի Երկրորդ կոնցերտի, Ռախմանինովի Առաջին և Երրորդ կոնցերտների մեկնաբանությունները, որոնք ձայնագրվել են վերջին տարիների ձայնագրություններում։ . Բայց այս հասունության հետևում Զիմերմանի նախկին արժանիքները, որոնք նրան այդքան լայն ճանաչում բերեցին, ստվերում չեն ընկնում. գաղափարների տրամաբանական համոզիչություն և վավերականություն: Եվ չնայած երբեմն նա չի կարողանում խուսափել չափազանցված բրավուրայից, նույնիսկ եթե նրա տեմպը երբեմն չափազանց բուռն է թվում, բոլորի համար պարզ է դառնում, որ դա արատավորություն չէ, անտեսում չէ, այլ պարզապես հորդառատ ստեղծագործական ուժ:

Լեհ երաժշտագետ Յան Վեբերը, ամփոփելով արտիստի ինքնուրույն գեղարվեստական ​​գործունեության առաջին տարիների արդյունքները, գրել է. «Ես մեծ ուշադրությամբ հետևում եմ Քրիստիան Զիմերմանի կարիերային և ավելի ու ավելի տպավորվում եմ մեր դաշնակահարի ուղղորդմամբ։ Անթիվ մրցույթներում ստացած առաջին մրցանակների հաղթողների քանի հույսեր մի ակնթարթում վառվեցին նրանց տաղանդի անխոհեմ շահագործման, անիմաստ օգտագործման պատճառով, ասես ինքնաբավության հիպնոսային նստաշրջանում: Հսկայական հաջողության հեռանկարը, որը թիկունք է կանգնում հսկայական բախտին, այն գայթակղությունն է, որն օգտագործում է յուրաքանչյուր ճարպիկ իմպրեսարիո, և որը թակարդի մեջ է գցել տասնյակ միամիտ, անհաս երիտասարդների: Սա ճիշտ է, թեև պատմությունը գիտի այնպիսի կարիերայի օրինակներ, որոնք զարգացել են առանց արվեստագետների վնաս պատճառելու (օրինակ, Պադերևսկու կարիերան): Սակայն պատմությունն ինքնին տալիս է մեզ մոտ տարիներից տարբերվող օրինակ՝ Վան Քլիբերնը, որը 1958-ին պարգևեց Չայկովսկու անվան առաջին մրցույթի հաղթողի փառքը, իսկ 12 տարի անց դրանից միայն ավերակներ մնացին: Հինգ տարվա էստրադային գործունեությունը Ցիմերմանը հիմք է տալիս պնդելու, որ նա մտադիր չէ գնալ այս ճանապարհով։ Համոզված եղեք, որ նա նման ճակատագրի չի հասնի, քանի որ նա բավականին քիչ է հանդես գալիս և միայն այնտեղ, որտեղ ցանկանում է, բայց բարձրանում է հնարավորինս համակարգված։

Գրիգորիև Լ., Պլատեկ Յա., 1990