Կիթառ նվագելու եղանակներ

Որքան արդեն խոսվել և քննարկվել է այն մասին, թե ինչպես կարող եք կիթառ նվագել: Բոլոր տեսակի ձեռնարկներ (մասնագիտական-հոգնեցուցիչից մինչև պարզունակ-սիրողական), բազմաթիվ ինտերնետային հոդվածներ (և խելամիտ, և հիմար), առցանց դասեր – ամեն ինչ արդեն մի քանի անգամ վերանայվել և վերընթերցվել է:

Դուք հարցնում եք. «Ինչո՞ւ ես պետք է վատնեմ իմ ժամանակը այս հոդվածն ուսումնասիրելու վրա, եթե շուրջը բավականաչափ տեղեկատվություն կա»: Եվ հետո, բավականին դժվար է գտնել կիթառ նվագելու բոլոր եղանակների նկարագրությունը մեկ տեղում: Այս տեքստը կարդալուց հետո կհամոզվեք, որ համացանցում դեռ կան վայրեր, որտեղ կիթառի և այն նվագելու մասին տեղեկությունները ներկայացված են հակիրճ և ճշգրիտ։

Ի՞նչ է «ձայնի արտադրության մեթոդը», ինչո՞վ է այն տարբերվում «խաղային մեթոդից»:

Առաջին հայացքից այս երկու հասկացությունները նույնական են. Իրականում նրանց միջև տարբերությունը զգալի է։ Ձգված կիթառի լարը ձայնի աղբյուրն է, և այն, թե ինչպես ենք մենք դարձնում այն ​​թրթռալ և իրականում հնչել, կոչվում է «Ձայնի արտադրության մեթոդ». Ձայնի արդյունահանման մեթոդը նվագելու տեխնիկայի հիմքն է։ Եվ ահա «Խաղի ընդունելություն» – Սա ինչ-որ կերպ հարդարանք է կամ ձայնի արդյունահանման հավելում:

Բերենք կոնկրետ օրինակ. Ձեր աջ ձեռքով զանգահարեք բոլոր լարերը. ձայն արտադրելու այս մեթոդը կոչվում է փչել (փոխարինվող հարվածներ – մարտը) Այժմ աջ ձեռքի բթամատով հարվածեք կամրջի մերձակայքում գտնվող լարերին (հարվածը պետք է կատարվի կտրուկ շրջադարձի կամ ձեռքի պտտման ձևով դեպի բութ մատը) – այս խաղային տեխնիկան կոչվում է. համեղ. Երկու տեխնիկան նման են միմյանց, բայց առաջինը ձայնի արդյունահանման մեթոդ է և բավականին հաճախ օգտագործվում է. բայց երկրորդը ինչ-որ կերպ «հարվածի» տեսակ է և հետևաբար կիթառ նվագելու տեխնիկա է:

Կարդացեք այստեղ տեխնիկայի մասին ավելին, և այս հոդվածում մենք կկենտրոնանանք ձայնի արտադրության մեթոդների նկարագրության վրա:

Կիթառի ձայնի արտադրության բոլոր մեթոդները

Ծեծն ու հարվածը ամենից հաճախ օգտագործվում են որպես երգի ուղեկցություն։ Դրանք բավականին հեշտ է տիրապետել։ Ամենակարևորը ձեռքի շարժումների ռիթմն ու ուղղությունը պահպանելն է։

Գործադուլի տեսակներից մեկն է rasgeado – գունագեղ իսպանական տեխնիկա, որը բաղկացած է ձախ ձեռքի յուրաքանչյուր մատով (բացի բթամատից) լարերին հերթով հարվածելուց: Նախքան կիթառի վրա ռասգուադոն կատարելը, դուք պետք է պարապեք առանց գործիքի: Ձեռքով բռունցք արեք։ Սկսած փոքր մատից՝ զսպանակով բաց թողեք սեղմված մատները։ Շարժումները պետք է լինեն պարզ և առաձգական: Դուք փորձե՞լ եք այն: Բռունցքդ բերեք լարերին և արեք նույնը:

Հաջորդ քայլը - հրաձիգ կամ պտղունց խաղալ: Տեխնիկայի էությունը տողերի հերթափոխով պոկելն է: Ձայնի արտադրության այս մեթոդը նվագարկվում է ստանդարտ մատնահետքերով: Եթե ​​որոշել եք տիրապետել տիրանդոյին, ապա հատուկ ուշադրություն դարձրեք ձեր ձեռքին. խաղալիս այն չպետք է սեղմվի ձեռքում:

Ընդունելություն ընկերները (կամ հարակից լարերի աջակցությամբ նվագելը) շատ բնորոշ է ֆլամենկո երաժշտությանը: Նվագելու այս մեթոդն ավելի հեշտ է կատարել, քան տիրանդոն. թելը պոկելիս մատը չի կախված օդում, այլ հենվում է հարակից լարին: Ձայնն այս դեպքում ավելի պայծառ ու հարուստ է:

Հիշեք, որ տիրանդոն թույլ է տալիս նվագել արագ տեմպով, սակայն հենակետով նվագելը զգալիորեն դանդաղեցնում է կիթառահարի կատարողական տեմպը:

Հետևյալ տեսանյութում ներկայացված են ձայնի արտադրության վերը նշված բոլոր եղանակները՝ ռասգուեադո, տիրանդո և ապոյանդո։ Ավելին, ապոյանդոն խաղում է հիմնականում բութ մատով. սա ֆլամենկոյի «հնարքն» է. միաձայն մեղեդին կամ բասի մեղեդին միշտ հնչում է հենարանի վրա բթամատով: Երբ տեմպը արագանում է, կատարողը անցնում է պոկելու:

Սլապ կարելի է անվանել նաև չափազանցված պոկում, այսինքն՝ կատարողը ձգում է լարերը այնպես, որ կիթառի թամբին դիպչելիս նրանք արձակում են բնորոշ կտտոց։ Այն հազվադեպ է օգտագործվում որպես դասական կամ ակուստիկ կիթառի վրա ձայն արտադրելու մեթոդ; այստեղ այն ավելի տարածված է «անակնկալ էֆեկտի» տեսքով՝ ընդօրինակելով կրակոցը կամ մտրակի ճեղքը։

Բոլոր բաս խաղացողները գիտեն ապտակի տեխնիկան. բացի ցուցամատով և միջնամատով լարերը վերցնելուց, նրանք նաև բթամատով հարվածում են բասի հաստ վերին լարերին:

Ապտակի տեխնիկայի հիանալի օրինակ կարելի է տեսնել հետևյալ տեսանյութում.

Ձայնի արտադրության ամենաերիտասարդ մեթոդը (այն 50 տարեկանից ոչ ավել) կոչվում է թակել. Հարմոնիկը կարելի է հանգիստ անվանել թփի հայրը. այն բարելավվել է գերզգայուն կիթառների հայտնվելով:

Հպումը կարող է լինել մեկ կամ երկու ձայնով: Առաջին դեպքում ձեռքը (աջ կամ ձախ) հարվածում է կիթառի պարանոցի լարերին։ Բայց երկձայն կտկտոցը նման է դաշնակահարների նվագին. յուրաքանչյուր ձեռք կիթառի պարանոցի վրա իր ինքնուրույն դերն է խաղում՝ հարվածելով և պոկելով լարերը: Դաշնամուր նվագելու հետ որոշ նմանությունների պատճառով ձայնի արտադրության այս մեթոդը ստացել է երկրորդ անունը՝ դաշնամուրային տեխնիկա:

Թակելու կիրառման հիանալի օրինակ կարելի է տեսնել «Օգոստոսի շտապում» անհայտ ֆիլմում։ Գլանափաթեթների մեջ գտնվող ձեռքերը Ֆրեդի Հայմորի ձեռքերը չեն, ով խաղում է տղայի հանճարի դերը։ Իրականում դրանք հայտնի կիթառահար Կակի Քինգի ձեռքերն են։

Յուրաքանչյուրն ինքն է ընտրում կատարման տեխնիկան, որն իրեն ամենամոտ է։ Նրանք, ովքեր նախընտրում են երգեր երգել կիթառով, տիրապետում են կռվելու, ավելի քիչ հաճախ ջարդելու տեխնիկային։ Խաղեր նվագել ցանկացողները սովորում են տիրանդոն։ Ավելի բարդ կույր և թակելու տեխնիկա են անհրաժեշտ նրանց համար, ովքեր պատրաստվում են իրենց կյանքը կապել երաժշտության հետ, եթե ոչ պրոֆեսիոնալ, ապա լուրջ սիրողական կողմից։

Նվագելու տեխնիկան, ի տարբերություն ձայնի արտադրության մեթոդների, մեծ ջանք չի պահանջում տիրապետելու համար, այնպես որ համոզվեք, որ սովորեք դրանք կատարելու տեխնիկան այս հոդվածում: