Арвид Кришевич Янсонс (Arvid Jansons) |
Արվիդ Յանսոնս
ԽՍՀՄ ժողովրդական արտիստ (1976), Ստալինյան մրցանակի դափնեկիր (1951), Մարիս Յանսոնի հայրը։ Լենինգրադի ֆիլհարմոնիայի սիմֆոնիկ նվագախմբի մասին հանրապետության վաստակավոր անսամբլի կրտսեր եղբայր Վ. Սոլովյով-Սեդոյը մի անգամ գրել է. «Մենք՝ խորհրդային կոմպոզիտորներս, այս նվագախումբը հատկապես թանկ է։ Երկրում թերևս ոչ մի սիմֆոնիկ խումբ այդքան ուշադրություն չի դարձնում խորհրդային երաժշտությանը, որքան այսպես կոչված «երկրորդ» ֆիլհարմոնիկ նվագախումբը։ Նրա երգացանկում ընդգրկված են խորհրդային կոմպոզիտորների տասնյակ ստեղծագործություններ։ Առանձնահատուկ բարեկամություն է այս նվագախումբը կապում լենինգրադյան կոմպոզիտորների հետ։ Նրանց ստեղծագործությունների մեծ մասը կատարել է այս նվագախումբը»։ Բարձր գնահատական! Եվ թիմը դրան մեծապես արժանի էր դիրիժոր Արվիդ Յանսոնի անխոնջ աշխատանքի շնորհիվ:
Միայն հիսունականների սկզբին Յանսոնները եկան Լենինգրադ։ Իսկ մինչ այդ նրա ստեղծագործական կյանքը կապված էր Լատվիայի հետ։ Նա ծնվել է Լիեպայայում և այստեղ սկսել է իր երաժշտական կրթությունը՝ սովորելով ջութակ նվագել։ Նույնիսկ այն ժամանակ նրան գրավում էր դիրիժորությունը, բայց մի փոքրիկ քաղաքում չկար անհրաժեշտ մասնագետներ, և երիտասարդ երաժիշտը ինքնուրույն ուսումնասիրեց նվագախմբի կառավարման տեխնիկան, գործիքավորումը և տեսությունը։ Այդ ժամանակ նա գործնականում կարողացավ ծանոթանալ հյուրախաղային դիրիժորների հմտությանը, նվագելով օպերային թատրոնի նվագախմբում Լ.Բլեչի, Է.Կլայբերի, Գ.Աբենդրոթի ղեկավարությամբ։ Իսկ 1939-1940 թվականների սեզոնին հենց ինքը՝ երիտասարդ երաժիշտը, առաջին անգամ կանգնեց վահանի հետևում։ Այնուամենայնիվ, համակարգված դիրիժորական աշխատանքը սկսվեց միայն 1944 թվականին, այն բանից հետո, երբ Յանսոնսը կատարելագործեց իր ջութակը Ռիգայի կոնսերվատորիայում:
1946 թվականին Յագասոնսը արժանացել է Համամիութենական դիրիժորների ստուգատեսի երկրորդ մրցանակին և սկսել համերգային լայն գործունեություն։ Նրա իսկական կոչումն էր սիմֆոնիկ դիրիժորությունը։ 1952 թվականին դարձել է Լենինգրադի ֆիլհարմոնիայի դիրիժորը, 1962 թվականից՝ երկրորդ նվագախմբի ղեկավարը։ Արտիստը մշտապես ելույթ է ունենում հանրապետության վաստակավոր կոլեկտիվի, ինչպես նաև խորհրդային և արտասահմանյան խոշորագույն նվագախմբերի հետ։ Նա հաճախ է ներկայացնում մեր արվեստը դրսում; Յանսոնսը հատկապես սիրում էր Ճապոնիայի ունկնդիրները, որտեղ նա բազմիցս ելույթ ունեցավ։
Յանսոնսին արդարացիորեն անվանում են խորհրդային երաժշտության պրոպագանդիստ։ Նրա ղեկավարությամբ սկզբում հնչեցին բազմաթիվ նորույթներ՝ Ա. Պետրովի, Գ. Ուստվոլսկայայի, Մ. Զարինի, Բ. Կլյուզների, Բ. Արապովի, Ա. Չեռնովի, Ս. Սլոնիմսկու և այլոց ստեղծագործությունները։ Բայց սա, իհարկե, չի սպառում արտիստի լայն ռեպերտուարը։ Թեև նա նույնքան հաճախ է դիմում տարբեր ուղղությունների երաժշտության, սակայն ռոմանտիկ պլանի ստեղծագործությունները ամենամոտն են նրա իմպուլսիվ բնույթին: «Եթե անալոգիաների դիմենք,- գրում է երաժշտագետ Վ. Բոգդանով-Բերեզովսկին,- ես կասեի, որ Յանսոնի «դիրիժորական ձայնը» տենոր է։ Եվ, առավել եւս, քնարական, բայց խիզախ տեմբր ու բանաստեղծական, բայց կամային արտահայտությամբ։ Նա առավել հաջողակ է հուզական մեծ ինտենսիվության պիեսներում և բանաստեղծական, հայեցողական էսքիզներում։
L. Grigoriev, J. Platek, 1969 թ
