Վացլավ Նոյման |

Վացլավ Նոյման

«Փխրուն կազմվածք, նիհար գլուխ, ասկետիկ դիմագծեր. դժվար է ավելի մեծ հակադրություն պատկերացնել Ֆրանց Կոնվիցնիի հզոր արտաքինի հետ: Այնուամենայնիվ, հակադրություն է առաջանում, քանի որ Պրահայի բնակիչ Վացլավ Նոյմանը այժմ հաջորդել է Կոնվիչնիին որպես Գևանդհաուս նվագախմբի ղեկավար, մի քանի տարի առաջ գրել է գերմանացի երաժշտագետ Էռնստ Կրաուզեն։

Երկար տարիներ Վացլավ Նոյմանը իր տաղանդը տվել է միանգամից երկու երաժշտական ​​մշակույթների՝ չեխոսլովակյան և գերմանական: Նրա բեղմնավոր ու բազմաշերտ գործունեությունը ծավալվում է ինչպես երաժշտական ​​թատրոնում, այնպես էլ համերգային բեմում՝ ընդգրկելով երկրների ու քաղաքների գնալով ավելի լայն շրջանակ։

Մինչև համեմատաբար վերջերս Նեյմանը քիչ հայտնի էր. այսօր խոսում են նրա մասին որպես հետպատերազմյան սերնդի ամենատաղանդավոր և ամենաօրիգինալ դիրիժորներից մեկի:

Նկարչի ծննդավայրը Պրահան է՝ «Եվրոպայի կոնսերվատորիան», ինչպես երաժիշտներն այն վաղուց են անվանել։ Ինչպես շատ դիրիժորներ, Նոյմանը Պրահայի կոնսերվատորիայի շրջանավարտ է։ Այնտեղ նրա ուսուցիչներն էին Պ.Դեդեչեկը և Վ.Թալիխը։ Նա սկսեց նվագել նվագախմբային գործիքներ՝ ջութակ, ալտ։ Ութ տարի եղել է հանրահայտ «Սմետանա» քառյակի անդամ՝ կատարելով ալտ, աշխատել Չեխիայի ֆիլհարմոնիկ նվագախմբում։ Նոյմանը չթողեց դիրիժոր դառնալու երազանքը, և նա հասավ իր նպատակին։

Առաջին մի քանի տարիներին նա աշխատել է Կարլովի Վարիում և Բռնոյում, իսկ 1956 թվականին դարձել է Պրահայի քաղաքային նվագախմբի դիրիժորը; միևնույն ժամանակ Նոյմանը առաջին անգամ ելույթ ունեցավ Բեռլինի Կոմիշե օպերային թատրոնի կառավարման վահանակում։ Թատրոնի հռչակավոր տնօրեն Վ.Ֆելզենշտեյնը կարողացել է երիտասարդ դիրիժորի մեջ զգալ իր հետ կապված գծերը՝ ստեղծագործության իրական, իրատեսական փոխանցման, երաժշտական ​​ներկայացման բոլոր բաղադրիչների միաձուլման ցանկությունը։ Եվ նա հրավիրեց Նեյմանին ստանձնելու թատրոնի գլխավոր դիրիժորի պաշտոնը։

Նոյմանը «Կոմիշ» օպերայում մնաց ավելի քան հինգ տարի՝ 1956-1960 թվականներին, և այնուհետև այստեղ հանդես եկավ որպես հյուրախաղային դիրիժոր: Ականավոր վարպետի և լավագույն անսամբլներից մեկի հետ աշխատելը նրան արտասովոր գումար տվեց։ Հենց այս տարիներին ձևավորվեց նկարչի յուրօրինակ ստեղծագործական կերպարը. Հարթ, կարծես «երաժշտության հետ» գնալով, շարժումները զուգորդվում են սուր, հստակ շեշտադրմամբ (որում նրա մահակը կարծես թե «նպատակ ունի» գործիքի կամ խմբի վրա). դիրիժորը հատուկ ուշադրություն է դարձնում հնչյունների աստիճանավորմանը՝ հասնելով մեծ հակադրությունների և պայծառ գագաթնակետերի. Տնտեսական շարժումներով ղեկավարելով նվագախումբը՝ նա օգտագործում է բոլոր հնարավորությունները՝ ընդհուպ մինչև դեմքի արտահայտությունը՝ իր մտադրությունները նվագախմբի անդամներին հաղորդելու համար։

Նեյմանի արտաքուստ անարդյունավետ, խիստ դիրիժորական ոճը մեծ հուզիչ և տպավորիչ ուժ ունի։ Դրանում մոսկվացիները կարող էին համոզվել մեկից ավելի անգամ՝ և՛ Կոմիշեի օպերային թատրոնի կոնսոլում դիրիժորի ելույթների ժամանակ, և՛ ավելի ուշ, երբ նա մեզ մոտ եկավ Պրահայի ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի հետ: Նա կանոնավոր կերպով աշխատում է այս թիմի հետ 1963 թվականից: Բայց Նոյմանը չի խզվում ԳԴՀ-ի ստեղծագործական թիմերից. 1964 թվականից նա աշխատում է որպես Լայպցիգի օպերայի և Գևանդհաուս նվագախմբի երաժշտական ​​ղեկավար, ինչպես նաև կատարումներ է վարում ԳԴՀ-ում: Դրեզդենի օպերա.

Նոյմանի՝ որպես սիմֆոնիկ դիրիժորի տաղանդը հատկապես ակնհայտ է իր հայրենակիցների երաժշտության մեկնաբանության մեջ, օրինակ՝ Սմետանայի «Իմ Հայրենիք» բանաստեղծությունների ցիկլը, Դվորժակի սիմֆոնիաներն ու Յանաչեկի և Մարտինուի ստեղծագործությունները, ազգային ոգին և «բարդ պարզությունը»։ , որոնք մտերիմ են ինչպես դիրիժորին, այնպես էլ ժամանակակից չեխ ու գերմանացի հեղինակներին։ Նրա սիրելի կոմպոզիտորներից են նաև Բրամսը, Շոստակովիչը, Ստրավինսկին։ Ինչ վերաբերում է թատրոնին, ապա այստեղ դիրիժորի լավագույն գործերից պետք է անվանել «Հոֆմանի հեքիաթները», «Օթելլոն», «Խորամանկ շանթերելը» «Կոմիշե օպերայում». «Կատյա Կաբանովան» և «Բորիս Գոդունովը» Շոստակովիչի տարբերակում, որը բեմադրվել է Լայպցիգում. Լ. Յանաչեկի «Մեռյալ տնից» օպերան՝ Դրեզդենում։

L. Grigoriev, J. Platek, 1969 թ