Ռուդոլֆ Կեմպե (Ռուդոլֆ Կեմպե) |
Դիրիժորներ

Ռուդոլֆ Կեմպե (Ռուդոլֆ Կեմպե) |

Ռուդոլֆ Կեմպե

Ծննդյան ամսաթիվ
14.06.1910
Մահվան ամսաթիվը
12.05.1976
Մասնագիտություն
դիրիժոր
Երկիր
Գերմանիա

Ռուդոլֆ Կեմպե (Ռուդոլֆ Կեմպե) |

Ռուդոլֆ Քեմփեի ստեղծագործական կարիերայում ոչ մի սենսացիոն կամ անսպասելի բան չկա։ Աստիճանաբար, տարեցտարի, նոր պաշտոններ ձեռք բերելով, հիսուն տարեկանում նա տեղափոխվել է Եվրոպայի առաջատար դիրիժորների շարքը։ Նրա գեղարվեստական ​​նվաճումները հիմնված են նվագախմբի ամուր իմացության վրա, և դա զարմանալի չէ, քանի որ դիրիժորն ինքը, ինչպես ասում են, «մեծացել է նվագախմբում»։ Արդեն վաղ տարիքում նա հաճախել է իր հայրենի Դրեզդենի Սաքսոնական պետական ​​մատուռի նվագախմբային դպրոցի դասերին, որտեղ նրա ուսուցիչներն են եղել քաղաքի հայտնի երաժիշտները՝ դիրիժոր Կ. Ստրիգլերը, դաշնակահար Վ. Բախմանը և հոբոյահար Ի. Քյոնիգը: Հենց հոբոյը դարձավ ապագա դիրիժորի սիրելի գործիքը, ով արդեն տասնութ տարեկանում ելույթ ունեցավ Դորտմունդի օպերայի նվագախմբում առաջին կոնսոլում, այնուհետև հայտնի Գևանդհաուս նվագախմբում (1929-1933):

Բայց որքան էլ մեծ էր սերը հոբոյի նկատմամբ, երիտասարդ երաժիշտը ձգտում էր ավելիին։ Նա միացավ Դրեզդենի օպերային որպես դիրիժորի օգնական և այնտեղ իր դեբյուտը կատարեց 1936 թվականին՝ դիրիժորելով Լորցինգի «Որսագող»-ը։ Այնուհետև հաջորդեցին տարիների աշխատանքը Քեմնիցում (1942-1947), որտեղ Քեմպեն խմբավարից դարձավ թատրոնի գլխավոր դիրիժոր, այնուհետև Վայմարում, որտեղ նրան հրավիրեց Ազգային թատրոնի երաժշտական ​​ղեկավարը (1948), և վերջապես, մեկում։ Գերմանիայի հնագույն թատրոններից՝ Դրեզդենի օպերան (1949-1951): Իր հայրենի քաղաք վերադառնալն ու այնտեղ աշխատելը որոշիչ պահ են դարձել արտիստի կարիերայում։ Երիտասարդ երաժիշտը, պարզվեց, արժանի էր հեռակառավարման վահանակին, որի հետևում կանգնած էին Շուխը, Բուշը, Բոեմը…

Այս ժամանակից սկսվում է Կեմպեի միջազգային համբավը: 1950 թվականին նա առաջին անգամ հյուրախաղերով հանդես է գալիս Վիեննայում, իսկ հաջորդ տարի դառնում է Մյունխենի Բավարիայի ազգային օպերայի ղեկավարը՝ այս պաշտոնում փոխարինելով Գ.Սոլտիին։ Բայց ամենից շատ Կեմպեին գրավում էին հյուրախաղերը։ Նա առաջին գերմանացի դիրիժորն էր, ով պատերազմից հետո եկավ ԱՄՆ. Քեմփեն այնտեղ դիրիժորեց Արաբելային և Թանհոյզերին. նա փայլուն հանդես եկավ Լոնդոնի «Քովենթ Գարդեն» թատրոնում «Նիբելունգի մատանին»; Զալցբուրգում նրան հրավիրել են բեմադրելու Պֆիցների Պալեստրինան։ Հետո հաջողությունը հաջորդեց հաջողությանը: Կեմպեն հյուրախաղերով հանդես է գալիս Էդինբուրգի փառատոներում, պարբերաբար ելույթ է ունենում Արևմտյան Բեռլինի ֆիլհարմոնիայում, իտալական ռադիոյով: 1560 թվականին նա իր դեբյուտը կատարեց Բայրոյթում, ղեկավարեց «Նիբելունգենների մատանին» և այնուհետև մեկ անգամից ավելի ելույթ ունեցավ «Վագներ քաղաքում»: Դիրիժորը ղեկավարել է նաև Լոնդոնի թագավորական ֆիլհարմոնիկ և Ցյուրիխի նվագախմբերը։ Նա չի խզում կապերը նաեւ Դրեզդենի մատուռի հետ։

Հիմա գրեթե չկա մի երկիր Արևմտյան Եվրոպայում, Հյուսիսային և Հարավային Ամերիկայում, որտեղ Ռուդոլֆ Կեմպեն չվարի։ Նրա անունը քաջ հայտնի է ձայնագրության սիրահարներին։

«Կեմպեն մեզ ցույց է տալիս, թե ինչ է նշանակում դիրիժորական վիրտուոզություն»,— գրում է գերմանացի քննադատներից մեկը։ «Երկաթե կարգապահությամբ նա աշխատում է պարտիտուրի ետևից, որպեսզի հասնի գեղարվեստական ​​նյութի ամբողջական տիրապետմանը, ինչը նրան թույլ է տալիս հեշտությամբ և ազատորեն քանդակել մի ձև՝ չանցնելով գեղարվեստական ​​պատասխանատվության սահմանները: Իհարկե, դա հեշտ չէր, քանի որ նա օպերայի հետեւից օպերա էր ուսումնասիրում, հատված առ հատված ոչ միայն դիրիժորի, այլեւ հոգեւոր բովանդակության տեսանկյունից։ Եվ այնպես ստացվեց, որ նա կարող է «իր» անվանել շատ լայն ռեպերտուար։ Նա կատարում է Բախը՝ լիովին գիտակցելով Լայպցիգում սովորած ավանդույթները։ Բայց նա նաև էքստազով և նվիրումով է ղեկավարում Ռիխարդ Շտրաուսի ստեղծագործությունները, ինչպես դա կարող էր անել Դրեզդենում, որտեղ իր տրամադրության տակ ուներ Staatskapelle-ի Շտրաուսի փայլուն նվագախումբը։ Բայց նա ղեկավարում էր նաև Չայկովսկու, կամ, ասենք, ժամանակակից հեղինակների գործերը այն ոգևորությամբ և լրջությամբ, որը նրան փոխանցվեց Լոնդոնում այնպիսի կարգապահ նվագախմբից, ինչպիսին Թագավորական ֆիլհարմոնիան էր։ Բարձրահասակ, բարեկազմ դիրիժորը ձեռքի շարժումների գրեթե անհասկանալի ճշգրտություն է վայելում. Ապշեցնում է ոչ միայն նրա ժեստերի ըմբռնելիությունը, այլ առաջին հերթին այն, թե ինչպես է նա բովանդակությամբ լցնում այդ տեխնիկական միջոցները՝ գեղարվեստական ​​արդյունքի հասնելու համար։ Հասկանալի է, որ նրա համակրանքները հիմնականում ուղղված են XNUMX-րդ դարի երաժշտությանը. այստեղ նա կարող է առավելագույնս մարմնավորել այդ տպավորիչ ուժը, որն այդքան նշանակալից է դարձնում իր մեկնաբանությունը:

L. Grigoriev, J. Platek, 1969 թ

Թողնել գրառում