«Դոն Ջովաննի» օպերան չծերացող գլուխգործոց է

Մեծ վարպետները հավատում էին, որ երաժշտությունը պարզապես մարդկային երգեցողության իմիտացիա է։ Եթե ​​այո, ապա ցանկացած գլուխգործոց գունատ է սովորական օրորոցայինի համեմատ: Բայց երբ առաջին պլան է գալիս վոկալը, սա արդեն բարձրագույն արվեստ է։ Այստեղ Մոցարտի հանճարը իրեն հավասարը չի ճանաչում։

Վոլֆգանգ Մոցարտն իր ամենահայտնի օպերաները գրել է այն ժամանակաշրջանում, երբ կոմպոզիտորի՝ երաժշտությունը իր զգացմունքներով լցնելու կարողությունն իր գագաթնակետին էր, և Դոն Ջովանիում այս արվեստը հասավ իր գագաթնակետին։

Գրական հիմք

Ամբողջովին պարզ չէ, թե եվրոպական ժողովրդական բանահյուսության մեջ որտեղից է ծագել ճակատագրական սրտակերի մասին պատմությունը։ Մի քանի դար շարունակ Դոն Ժուանի կերպարը թափառում է մի ստեղծագործությունից մյուսը։ Նման ժողովրդականությունը հուշում է, որ գայթակղիչի պատմությունը շոշափում է մարդկային փորձառությունները, որոնք կախված չեն դարաշրջանից:

Օպերայի համար Դա Պոնտեն վերամշակել է Դոն Ջովանիի նախկինում հրատարակված տարբերակը (հեղինակությունը վերագրվում է Բերտատիին)։ Որոշ կերպարներ հանվեցին՝ մնացածներն ավելի արտահայտիչ դարձնելով։ Ընդլայնվել է Դոննա Աննայի դերը, որին Բերտատին հայտնվեց միայն սկզբում։ Հետազոտողները կարծում են, որ հենց Մոցարտն է այս դերը դարձրել գլխավորներից մեկը։

Դոն Ժուանի կերպարը

Սյուժեն, որի վրա Մոցարտը երաժշտություն է գրել, բավականին ավանդական է. այն քաջ հայտնի էր այն ժամանակվա հանրությանը։ Այստեղ Դոն Ժուանը սրիկա է, որը մեղավոր է ոչ միայն անմեղ կանանց գայթակղելու, այլև սպանությունների և բազմաթիվ խաբեությունների մեջ, որոնց միջոցով նա կանանց ներքաշում է իր ցանցերում։

Մյուս կողմից, ողջ գործողության ընթացքում գլխավոր հերոսը երբեք չի տիրում նախատեսված զոհերից որևէ մեկին: Կերպարների մեջ կա նրա կողմից խաբված և լքված կին (նախկինում): Նա անխնա հետևում է Դոն Ջովաննիին՝ փրկելով Զերլինային, ապա կանչելով իր նախկին սիրեկանին ապաշխարության։

Կյանքի ծարավը Դոն Ժուանում ահռելի է, նրա ոգին ոչ մի բանից չի շփոթվում՝ իր ճանապարհին ավլելով ամեն ինչ։ Կերպարի կերպարը բացահայտվում է հետաքրքիր ձևով` օպերայի մյուս հերոսների հետ փոխազդեցության մեջ: Հեռուստադիտողին կարող է նույնիսկ թվալ, թե դա պատահաբար է տեղի ունենում, բայց սա է հեղինակների մտադրությունը։

Սյուժեի կրոնական մեկնաբանություն

Հիմնական գաղափարը մեղքի հատուցման մասին է: Կաթոլիկությունը հատկապես դատապարտում է մարմնական մեղքերը. մարմինը համարվում է արատավորության աղբյուր:

Պետք չէ թերագնահատել այն ազդեցությունը, որ կրոնը ունեցել է հասարակության վրա ընդամենը հարյուր տարի առաջ։ Ի՞նչ կարող ենք ասել Մոցարտի ապրած ժամանակների մասին։ Բաց մարտահրավերը ավանդական արժեքներին, դյուրինությունը, որով Դոն Ժուանը մի հոբբիից մյուսն է անցնում, նրա լկտիությունն ու ամբարտավանությունը՝ այս ամենը համարվում էր մեղք:

Միայն վերջին տասնամյակներում է այս տիպի վարքագիծը սկսել պարտադրվել երիտասարդներին՝ որպես օրինակելի, նույնիսկ մի տեսակ հերոսության։ Բայց քրիստոնեական կրոնում նման բանը ոչ միայն դատապարտված է, այլ արժանի է հավիտենական տանջանքների։ Դա ոչ այնքան բուն «վատ» պահվածքն է, որքան դրանից հրաժարվելու չցանկանալը: Դա հենց այն է, ինչ Դոն Ժուանը ցույց է տալիս վերջին գործողության մեջ։

Իգական պատկերներ

Դոննա Աննան ուժեղ կնոջ օրինակ է, որը մղված է վրեժ լուծելու իր հոր մահվան համար: Պայքարելով իր պատվի համար՝ նա դառնում է իսկական մարտիկ։ Բայց հետո նա կարծես մոռանում է, որ չարագործը փորձել է բռնությամբ խլել իրեն։ Դոննա Աննան հիշում է միայն իր ծնողի մահը. Խիստ ասած՝ այն ժամանակ նման սպանությունը դատաքննության արժանի չէր համարվում, քանի որ երկու ազնվականներ կռվել են բաց կռվի մեջ։

Որոշ հեղինակներ ունեն վարկած, ըստ որի Դոն Ժուանը իրականում տիրապետել է Դոննա Աննային, սակայն հետազոտողների մեծամասնությունը դա չի աջակցում։

Զերլինան գյուղացի հարս է՝ պարզ, բայց կրքոտ բնությամբ։ Սա բնավորությամբ գլխավոր հերոսին ամենամոտ կերպարն է: Քաղցր ճառերից տարված՝ նա գրեթե հանձնվում է գայթակղիչին։ Հետո նա նույնպես հեշտությամբ մոռանում է ամեն ինչ՝ նորից հայտնվելով իր նշանածի կողքին՝ հեզորեն սպասելով նրա ձեռքից պատիժը։

Էլվիրան Դոն Ժուանի լքված կիրքն է, ում հետ նա շփվում է Քարե հյուրի հետ հանդիպումից առաջ։ Իր սիրելիին փրկելու Էլվիրայի հուսահատ փորձը մնում է անպտուղ։ Այս կերպարի մասերը լի են ուժեղ հույզերով, որոնք պահանջում են հատուկ կատարողական տաղանդ:

Վերջնական

Հրամանատարի տեսքը, ով կարծես բեմի մեջտեղում անշարժ կանգնած վիճակում շարում է իր տողերը, իսկապես սարսափելի է թվում ակցիայի մասնակիցների համար։ Ծառան այնքան է հուզվել, որ փորձում է թաքնվել սեղանի տակ։ Բայց նրա տերը խիզախորեն ընդունում է մարտահրավերը։ Թեպետ նա շատ շուտով հասկանում է, որ իր առջեւ անդիմադրելի ուժ է, սակայն նա չի նահանջում։

Հետաքրքիր է, թե ինչպես են տարբեր ռեժիսորներ մոտենում ողջ օպերայի ներկայացմանը ընդհանրապես, իսկ եզրափակիչին՝ մասնավորապես։ Ոմանք առավելագույնս օգտագործում են բեմական էֆեկտները՝ ուժեղացնելով երաժշտության էֆեկտը։ Բայց որոշ ռեժիսորներ հերոսներին թողնում են առանց առանձնապես շքեղ զգեստների, օգտագործում են նվազագույն քանակությամբ դեկորացիա՝ առաջին տեղը զիջելով արտիստներին և նվագախմբին։

Այն բանից հետո, երբ գլխավոր հերոսն ընկնում է անդրաշխարհ, նրա հետապնդողները հայտնվում են և հասկանում, որ հատուցումն իրականացվել է:

Օպերայի ընդհանուր բնութագրերը

Հեղինակն այս ստեղծագործության մեջ դրամատիկ բաղադրիչը նոր մակարդակի է հասցրել։ Մոցարտը հեռու է բարոյախոսությունից կամ գոռոզությունից. Չնայած այն հանգամանքին, որ գլխավոր հերոսը անհրապույր բաներ է անում, նրա հանդեպ անտարբեր մնալն ուղղակի անհնար է։

Հատկապես ուժեղ են անսամբլները, որոնք բավականին հաճախ կարելի է լսել։ Թեև երեքժամյա օպերան զգալի ջանքեր է պահանջում ժամանակակից անպատրաստ ունկնդիրից, դա կապված է ավելի շուտ ոչ թե օպերային ձևի առանձնահատկությունների, այլ կրքերի ինտենսիվության հետ, որոնցով «լիցքավորված է երաժշտությունը»։

Դիտեք Մոցարտի օպերան - Դոն Ջովաննի