Ծովանկար երաժշտության մեջ

Բնության մեջ դժվար է գտնել ավելի գեղեցիկ և վեհաշուք բան, քան ծովային տարրը: Անընդհատ փոփոխվող, անվերջ, մատնացույց անելով դեպի հեռավորությունը, շողշողացող տարբեր գույներով, հնչեղություն – գրավում և հմայում է, հաճելի է դրա մասին խորհելը: Ծովի կերպարը փառաբանվել է բանաստեղծների կողմից, ծովը նկարվել է նկարիչների կողմից, նրա ալիքների մեղեդիներն ու ռիթմերը կազմել են բազմաթիվ կոմպոզիտորների ստեղծագործությունների երաժշտական ​​տողերը։

Երկու սիմֆոնիկ բանաստեղծություններ ծովի մասին

Ֆրանսիացի իմպրեսիոնիստ կոմպոզիտոր Ք.Դեբյուսիի կիրքը ծովի գեղեցկության հանդեպ արտացոլվել է նրա մի շարք ստեղծագործություններում՝ «Ուրախության կղզի», «Սիրեններ», «Առագաստներ»։ «Ծովը» սիմֆոնիկ պոեմը Դեբյուսին գրել է գրեթե կյանքից՝ Միջերկրական ծովի և օվկիանոսի մասին խորհելու տպավորությամբ, ինչպես խոստովանել է ինքը՝ կոմպոզիտորը։

Ծովն արթնանում է (մաս 1 – «Ծովի արշալույսից մինչև կեսօր»), ծովի ալիքները մեղմորեն ցողում են՝ աստիճանաբար արագացնելով իրենց վազքը, արևի ճառագայթները ծովը դարձնում են վառ գույներով շողշողացող։ Հաջորդը գալիս է «Ալիքի խաղերը»՝ հանգիստ և ուրախ: «Քամու և ծովի երկխոսություն» բանաստեղծության հակապատկեր եզրափակիչը պատկերում է դրամատիկ մթնոլորտ, որում տիրում են երկու մոլեգնած տարրերը:

Ք. Դեբյուսիի «Ծովը» սիմֆոնիկ պոեմը 3 մասից

Լիտվացի կոմպոզիտոր և նկարիչ Մ.Կ. Չյուրլիոնիսի ստեղծագործություններում ծովանկարը ներկայացված է հնչյուններով և գույներով: Նրա «Ծովը» սիմֆոնիկ պոեմը ճկուն կերպով արտացոլում է ծովային տարերքի տարօրինակ փոփոխությունները՝ երբեմն վեհ ու հանգիստ, երբեմն մռայլ ու կատաղի։ Իսկ նրա «Ծովի սոնատ» կտավների ցիկլում 3 գեղարվեստական ​​կտավներից յուրաքանչյուրն ունի սոնատային ձևի մասերի անվանումը։ Ավելին, նկարիչը գեղանկարչության մեջ փոխանցել է ոչ միայն անուններ, այլ նաև կերտել է գեղարվեստական ​​նյութի զարգացման տրամաբանությունը՝ սոնատային ձևի դրամատուրգիայի օրենքներով։ «Ալեգրո» կտավը լի է դինամիկայով. կատաղի ալիքներ, մարգարիտի և սաթի շողշողացող շիթեր, ծովի վրայով թռչող ճայ: Խորհրդավոր «Անդանտեն» ցույց է տալիս առեղծվածային քաղաքը, որը սառած է ծովի հատակում, դանդաղ խորտակվող առագաստանավ, որը կանգ է առել երևակայական վիթխարի ձեռքում: Հոյակապ եզրափակիչը ներկայացնում է կոշտ, հսկայական և արագ ալիք, որը ցայտում է փոքր նավակների վրայով:

M. Čiurlionis «Ծով» սիմֆոնիկ պոեմը

Ժանրային հակադրություններ

Ծովային տեսարանը առկա է բոլոր գոյություն ունեցող երաժշտական ​​ժանրերում: Երաժշտության մեջ ծովային տարրի ներկայացումը ԱԺ աշխատանքի անբաժանելի մասն է։ Ռիմսկի-Կորսակով. Նրա «Շեհերազադե» սիմֆոնիկ նկարը, «Սադկո» և «Ցար Սալթանի հեքիաթը» օպերաները լի են ծովի հիանալի ստեղծված նկարներով: «Սադկո» օպերայի երեք հյուրերից յուրաքանչյուրը երգում է իր իսկ ծովի մասին, և այն կամ ցուրտ ու ահեղ է հայտնվում Վարանգյանների մեջ, կամ խորհրդավոր և քնքշորեն ցայտում է Հնդկաստանից հյուրի պատմության մեջ, կամ խաղում է ափի փայլող արտացոլանքների հետ: Վենետիկի. Հետաքրքիր է, որ օպերայում ներկայացված հերոսների կերպարները զարմանալիորեն համապատասխանում են իրենց նկարած ծովի նկարներին, իսկ երաժշտության մեջ ստեղծված ծովանկարը միահյուսված է մարդկային փորձառությունների բարդ աշխարհի հետ։

ՎՐԱ. Ռիմսկի-Կորսակով – Վարանգյան հյուրի երգը

Ա.Պետրովը կինոերաժշտության նշանավոր վարպետ է։ Կինոդիտողների մեկից ավելի սերունդ սիրահարվեց «Երկկենցաղ մարդը» ֆիլմին։ Նա իր հաջողության մեծ մասը պարտական ​​է կուլիսների հետևում հնչող երաժշտությանը: Ա.Պետրովը գտավ երաժշտական ​​արտահայտման հարուստ միջոցներ՝ ստեղծելու առեղծվածային ստորջրյա կյանքի պատկերը՝ իր բոլոր վառ գույներով և ծովի բնակիչների սահուն շարժումներով։ Ապստամբ հողի հնչյունները կտրուկ հակադրվում են ծովային իդիլիային:

Ա. Պետրով «Ծով և Ռումբա» (երաժշտություն «Amphibian Man» երգից

Գեղեցիկ անծայրածիր ծովը երգում է իր հավերժական սքանչելի երգը, և կոմպոզիտորի ստեղծագործական հանճարով բռնված՝ երաժշտության մեջ գոյության նոր կողմեր ​​է ձեռք բերում։