Նիկոլաուս Հարնոնկուր |

Նիկոլաս Հարնոնկուր

Դիրիժոր, թավջութակահար, փիլիսոփա և երաժշտագետ Նիկոլաուս Հարնոնկուրը Եվրոպայի և ամբողջ աշխարհի երաժշտական ​​կյանքի առանցքային դեմքերից է։

Կոմս Յոհան Նիկոլաուս դե լա Ֆոնտեն և դ'Հարնոնկուր - Անվախ (Յոհան Նիկոլաուս Գրաֆ դե լա Ֆոնտեն և դ'Հարնոնկուր-Ունվերզագտ) - Եվրոպայի ամենաազնվական ազնվական ընտանիքներից մեկի սերունդը: Հարնոնկուրի ընտանիքի խաչակիր ասպետներն ու բանաստեղծները, դիվանագետներն ու քաղաքական գործիչները 14-րդ դարից սկսած կարևոր դեր են խաղացել եվրոպական պատմության մեջ։ Մայրական կողմից Առնոկուրը ազգակցական կապ ունի Հաբսբուրգների ընտանիքի հետ, սակայն մեծ դիրիժորն իր ծագումն առանձնապես կարևոր բան չի համարում։ Նա ծնվել է Բեռլինում, մեծացել Գրացում, սովորել Զալցբուրգում և Վիեննայում։

Անտիպոդես Կարայանա

Նիկոլաուս Հարնոնկուրի երաժշտական ​​կյանքի առաջին կեսն անցել է Հերբերտ ֆոն Կարայանի նշանով։ 1952 թվականին Կարայանն անձամբ հրավիրեց 23-ամյա թավջութակահարին միանալու Վիեննայի սիմֆոնիկ նվագախմբին (Wiener Symphoniker), որն այն ժամանակ ղեկավարում էր իր ղեկավարությունը։ «Ես այս աթոռի քառասուն թեկնածուներից մեկն էի», - հիշում է Հարնոնկուրը: «Կարայանն անմիջապես նկատեց ինձ և շշնջաց նվագախմբի տնօրենին, ասելով, որ արժե հաշվի առնել այն, թե ինչպես է նա իրեն պահում»։

Նվագախմբում անցկացրած տարիները նրա համար դարձան ամենադժվարն իր կյանքում (նա թողեց միայն 1969-ին, երբ քառասուն տարեկան հասակում սկսեց դիրիժորի լուրջ կարիերան)։ Այն քաղաքականությունը, որը վարում էր Կարայանը՝ մրցակից Հարնոնկուրի նկատմամբ, որն ակնհայտորեն բնազդաբար զգում էր իր մեջ ապագա հաղթող, կարելի է անվանել համակարգված հալածանք. օրինակ, Զալցբուրգում և Վիեննայում նա պայման դրեց՝ «կա՛մ ես, կա՛մ նա»:

Consentus Musicus. կամերային հեղափոխություն

1953 թվականին Նիկոլաուս Հարնոնկուրը և նրա կինը՝ Ալիսը, նույն նվագախմբի ջութակահարուհին, և մի քանի այլ ընկերներ հիմնեցին Concentus Musicus Wien անսամբլը։ Անսամբլը, որը առաջին քսան տարին հավաքվում էր Արնոնկուրթների հյուրասրահում փորձերի համար, սկսեց ձայնային փորձեր կատարել. թանգարաններից վարձակալվել էին հին գործիքներ, ուսումնասիրվել էին պարտիտուրներ և այլ աղբյուրներ։

Եվ իսկապես. «ձանձրալի» հին երաժշտությունը հնչում էր նորովի։ Նորարար մոտեցումը նոր կյանք տվեց մոռացված և չափազանցված ստեղծագործություններին: Նրա «պատմականորեն տեղեկացված մեկնաբանության» հեղափոխական պրակտիկան վերածնեց Վերածննդի և բարոկկոյի դարաշրջանների երաժշտությունը: «Յուրաքանչյուր երաժշտություն պահանջում է իր ձայնը»,- սա է երաժշտի Հարնոնկուրի հավատամքը: Իսկականության հայրը, նա ինքը երբեք իզուր չի օգտագործում այդ բառը։

Բախ, Բեթհովեն, Գերշվին

Առնոկուրը գլոբալ է մտածում, աշխարհի խոշորագույն նվագախմբերի հետ համագործակցությամբ իր իրականացրած ամենանշանակալի նախագծերը ներառում են Բեթհովենի սիմֆոնիկ ցիկլը, Մոնտևերդիի օպերային ցիկլը, Բախի կանտատների ցիկլը (Գուստավ Լեոնհարդի հետ միասին): Հարնոնկուրը Վերդիի և Յանաչեկի բնօրինակ թարգմանիչն է։ Վաղ երաժշտության «հարություն առնողը» իր ութսունամյակին նա իրեն նվիրեց Գերշվինի Պորգի և Բեսի կատարումը:

Հարնոնկուրի կենսագիր Մոնիկա Մերթլը մի անգամ գրել է, որ նա, ինչպես իր սիրելի հերոս Դոն Կիխոտը, կարծես անընդհատ ինքն իրեն հարց է տալիս. «Դե, որտե՞ղ է հաջորդ սխրանքը»:

Անաստասիա Ռախմանովա, dw.com