Halina Czerny-Stefańska |

Հալինա Չեռնի-Ստեֆանսկա

Ավելի քան կես դար է անցել այն օրվանից, երբ նա առաջին անգամ եկավ Խորհրդային Միություն. նա եկավ որպես 1949 թվականի Շոպենի նոր ավարտված մրցույթի հաղթողներից մեկը։ Նախ՝ լեհական մշակույթի վարպետների պատվիրակության կազմում, իսկ հետո մի քանի ամիս անց՝ մենահամերգներով։ «Մենք չգիտենք, թե ինչպես է Չեռնի-Ստեֆանսկան նվագում այլ կոմպոզիտորների երաժշտությունը, բայց Շոպենի կատարմամբ լեհ դաշնակահարուհին իրեն դրսևորեց որպես ֆիլիգրան վարպետ և նուրբ արտիստ, ով օրգանապես մոտ է մեծ կոմպոզիտորի հիասքանչ աշխարհին։ եզակի պատկերներ. Գալինա Չեռնի-Ստեֆանսկան ակնառու հաջողություն ունեցավ պահանջկոտ մոսկովյան հանդիսատեսի հետ: Երիտասարդ դաշնակահարի ժամանումը Խորհրդային Միություն մեզ ծանոթացրեց մի հրաշալի երաժշտի հետ, որի առջև գեղարվեստական ​​մեծ ճանապարհ է բացված»։ Այդպես գրում էր այն ժամանակ «Սովետական ​​երաժշտություն» ամսագիրը։ Եվ ժամանակը հաստատել է այս կանխատեսումը։

Սակայն քչերին է հայտնի, որ Չեռնի-Ստեֆանսկայայի առաջին և ամենահիշարժան հանդիպումը խորհրդային ժողովրդի հետ տեղի է ունեցել մոսկովյան հանդիպումից մի քանի տարի առաջ։ Դա տեղի ունեցավ այն ժամանակ, երբ ապագա նկարչուհուն թվում էր, թե իր նվիրական երազանքը՝ դաշնակահար դառնալն այլևս չի իրականանա։ Փոքր տարիքից թվում էր, թե ամեն ինչ ձեռնտու էր նրան։ Մինչև տասը տարեկանը նրա դաստիարակությունը ղեկավարել է հայրը՝ Ստանիսլավ Շվարցենբերգ-Չերնին, Կրակովի կոնսերվատորիայի պրոֆեսոր; 1932 թվականին մի քանի ամիս սովորել է Փարիզում հենց Ա.Կորտոյի մոտ, իսկ 1935 թվականին Վարշավայի կոնսերվատորիայում դարձել է հայտնի դաշնակահար Յ. Տուրչինսկու աշակերտը։ Անգամ այն ​​ժամանակ նա նվագել է Լեհաստանի բեմերում և Լեհական ռադիոյի խոսափողների առաջ։ Բայց հետո սկսվեց պատերազմը, և բոլոր ծրագրերը փլուզվեցին:

… Եկել է հաղթանակի տարին` 1945թ.-ը: Հունվարի 21-ի օրը հենց նկարչուհին այսպես է վերհիշել. «Խորհրդային զորքերն ազատագրեցին Կրակովը: Օկուպացիայի տարիներին ես հազվադեպ էի մոտենում գործիքին։ Եվ այդ երեկո ես ուզում էի խաղալ: Եվ ես նստեցի դաշնամուրի մոտ։ Հանկարծ ինչ-որ մեկը թակեց. Խորհրդային զինվորը զգուշորեն, փորձելով չաղմկել, վայր դրեց հրացանը և դժվարությամբ ընտրելով բառերը, բացատրեց, որ շատ է ուզում երաժշտություն լսել։ Ես նրա համար խաղացի ամբողջ երեկո։ Նա շատ ուշադիր լսեց…»

Այդ օրը նկարչուհին հավատում էր իր երազանքի վերածննդին։ Ճիշտ է, մինչև դրա իրականացումը դեռ երկար ճանապարհ կար, բայց նա արագ վարեց. դասեր ամուսնու՝ ուսուցիչ Լ. Ստեֆանսկու ղեկավարությամբ, հաղթանակ 1946-ին երիտասարդ լեհ երաժիշտների մրցույթում, դասարանում սովորելու տարիներ։ 3. Drzewiecki-ին Վարշավայի բարձրագույն երաժշտական ​​դպրոցում (առաջինը նրա նախապատրաստական ​​բաժնում): Եվ դրան զուգահեռ՝ նկարազարդողի աշխատանքը երաժշտական ​​դպրոցում, ելույթներ Կրակովի գործարաններում, բալետի դպրոցում, պարային երեկոների ժամանակ: 1947 թվականին Չեռնի Ստեֆանսկան առաջին անգամ ելույթ ունեցավ Կրակովի ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի հետ՝ Վ. Բերդյաևի ղեկավարությամբ՝ նվագելով Մոցարտի Լա մաժոր կոնցերտը։ Եվ հետո մրցույթում եղավ հաղթանակ, որը նշանավորեց համակարգված համերգային գործունեության սկիզբը՝ առաջին հյուրախաղերը Խորհրդային Միությունում։

Այդ ժամանակվանից ծնվեց նրա բարեկամությունը խորհրդային ունկնդիրների հետ։ Նա մեզ մոտ է գալիս գրեթե ամեն տարի, երբեմն նույնիսկ տարին երկու անգամ՝ ավելի հաճախ, քան արտասահմանցի հրավիրյալ կատարողներից շատերը, և դա արդեն վկայում է այն սիրո մասին, որ սովետական ​​հանդիսատեսը տածում է նրա հանդեպ։ Մեր առջև Չեռնի-Ստեֆանսկայայի ամբողջ գեղարվեստական ​​ճանապարհն է՝ երիտասարդ դափնեկիրից մինչև ճանաչված վարպետ: Եթե ​​առաջին տարիներին մեր քննադատությունը դեռևս մատնանշում էր դառնալու փուլում գտնվող արվեստագետի որոշ սխալներ (չափազանց պաթոս, մեծ ձևը յուրացնելու անկարողություն), ապա 50-ականների վերջին մենք նրա վաստակի մեջ ճանաչեցինք մեծ վարպետ. իր ուրույն ձեռագիրը, նուրբ ու բանաստեղծական անհատականությունը, որը նշանավորվում է զգացմունքի խորությամբ, զուտ լեհական շնորհով և նրբագեղությամբ, որը կարող է փոխանցել երաժշտական ​​խոսքի բոլոր երանգները՝ քնարական մտորում և զգացմունքների դրամատիկ ինտենսիվություն, փիլիսոփայական մտորումներ և հերոսական մղում: Սակայն ոչ միայն մենք ճանաչեցինք. Զարմանալի չէ, որ դաշնամուրի մեծ գիտակ Հ.-Պ. Ռանկեն (Գերմանիա) իր «Դաշնակահարներն այսօր» գրքում գրել է. «Փարիզում և Հռոմում, Լոնդոնում և Բեռլինում, Մոսկվայում և Մադրիդում նրա անունը այժմ դարձել է հայտնի անուն»։

Շատերը լեհ դաշնակահարուհու անունը կապում են Շոպենի երաժշտության հետ, որին նա տալիս է իր ոգեշնչման մեծ մասը։ «Անզուգական շոպենիստը, օժտված արտահայտության հրաշալի զգացողությամբ, մեղմ ձայնով և նուրբ ճաշակով, նա կարողացավ փոխանցել լեհական ոգու և պարային սկզբի բուն էությունը, Շոպենի շոպենի գեղեցկությունն ու արտահայտիչ ճշմարտությունը»,- գրել է Զ. սիրելի ուսանող. Հարցին, թե արդյոք նա իրեն շոպենիստ է համարում, Չեռնի-Ստեֆանսկան ինքը պատասխանում է. Պարզապես Շոպենը դաշնամուրային բոլոր կոմպոզիտորներից ամենադժվարն է, և եթե հանրությունը կարծում է, որ ես լավ շոպենիստ եմ, ապա ինձ համար սա նշանակում է ամենաբարձր հավանություն։ Նման հավանություն բազմիցս արտահայտվել է խորհրդային հանրության կողմից, որի կարծիքը հայտնելով, Մ.Տերոգանյանը գրել է «Սովետական ​​մշակույթ» թերթում. «Դաշնամուրային արվեստի աշխարհում, ինչպես ցանկացած այլ արվեստում, չեն կարող լինել չափանիշներ և նմուշներ։ Եվ այդ պատճառով ոչ ոքի մոտ այն միտքը չի ծագի, որ Շոպենին պետք է նվագել միայն այնպես, ինչպես նրան մարմնավորում է Գ. Չեռնի-Ստեֆանսկան։ Բայց երկու կարծիք լինել չի կարող այն մասին, որ ամենատաղանդավոր լեհ դաշնակահարուհին անձնուրաց սիրում է իր հայրենիքի փայլուն որդու ստեղծագործությունները և նրա հանդեպ ունեցած այս սիրով գերում է իր երախտապարտ ունկնդիրներին։ Այս միտքը հաստատելու համար անդրադառնանք մեկ այլ մասնագետի՝ քննադատ Ի.Կայզերի հայտարարությանը, ով խոստովանեց, որ Չեռնի-Ստեֆանսկայան «ունի իր սեփական Շոպենը՝ ավելի պայծառ, անհատական, ավելի լիարժեք, քան գերմանացի դաշնակահարների մեծ մասը, ավելի ազատ և անկայուն, քան. Ամերիկացի դաշնակահարները՝ ավելի սահուն ու ողբերգական, քան ֆրանսիացիները»։

Շոպենի այս համոզիչ և համոզիչ տեսլականն էր, որ նրան համաշխարհային համբավ բերեց: Բայց ոչ միայն դա։ Շատ երկրների ունկնդիրներ ճանաչում և գնահատում են Cerny-Stefanska-ն ամենատարբեր երգացանկում: Նույն Ջևեցկին կարծում էր, որ ֆրանսիացի կլավեսինահարների՝ Ռամոյի և Դակենի երաժշտության մեջ, օրինակ, «նրա կատարումը ձեռք է բերում օրինակելի արտահայտչականություն և հմայք»։ Հատկանշական է, որ վերջերս նշելով բեմում իր առաջին հայտնվելու XNUMX-ամյակը, արտիստուհին մեկ անգամ նվագել է Կրակովի ֆիլհարմոնիկում՝ Շոպենի ին մինոր կոնցերտի, Ֆրանկի սիմֆոնիկ վարիացիաների, Մոցարտի (Ա մաժոր) և Մենդելսոնի (Գ-մինոր) կոնցերտների հետ միասին։ կրկին ապացուցելով իր բազմակողմանիությունը: Նա հմտորեն խաղում է Բեթհովեն, Շուման, Մոցարտ, Սկարլատի, Գրիգ։ Եվ իհարկե, նրանց հայրենակիցները։ Տարբեր ժամանակներում նրա կատարած ստեղծագործություններից են Շիմանովսկու պիեսները, Զարեմբսկու «Մեծ Պոլոնեզը», Պադերևսկու «Ֆանտաստիկ Կրակովյակը» և շատ ավելին։ Այդ իսկ պատճառով Ի. Բելզան կրկնակի իրավացի է, երբ նրան անվանել է «հնչյունների թագուհի Մարիա Շիմանովսկայից հետո ամենանշանավոր լեհ դաշնակահարուհին»։

Չեռնի-Ստեֆանսկան մասնակցել է բազմաթիվ մրցույթների ժյուրիի կազմում՝ Լիդսում, Մոսկվայում (Չայկովսկու անվ.), Լոնգ-Տիբո անունով։ Շոպենը Վարշավայում.

Գրիգորիև Լ., Պլատեկ Յա., 1990