Waltraud Meier |

Վալտրաուդ Մայեր

1983-ին Բայրոյթից ուրախ լուր եկավ. «վագներյան» նոր «աստղը» «վառվեց»։ Նրա անունը Վալտրաուդ Մայեր է:

Ինչպես ամեն ինչ սկսվեց…

Վալտրաուդը ծնվել է 1956 թվականին Վյուրցբուրգում, սկզբում սովորել է ձայնագրիչ նվագել, հետո դաշնամուր, բայց, ինչպես երգչուհին ինքն է ասում, մատների սահունությամբ չի տարբերվել։ Եվ երբ նա չկարողացավ արտահայտել իր զգացմունքները ստեղնաշարի վրա, նա ամբողջ կատաղությամբ սեղմեց դաշնամուրի կափարիչը և սկսեց երգել։

Երգելն ինձ համար միշտ եղել է արտահայտվելու միանգամայն բնական միջոց։ Բայց երբեք չեմ մտածել, որ դա կդառնա իմ մասնագիտությունը։ Ինչի համար? Ամբողջ կյանքս երաժշտություն կխաղայի։

Դպրոցը թողնելուց հետո նա ընդունվեց համալսարան և պատրաստվում էր դառնալ անգլերենի և ֆրանսերենի ուսուցչուհի։ Նա նաև մասնավոր վոկալի դասեր է անցել։ Ի դեպ, ճաշակի առումով նրա կիրքը այդ տարիներին ամենևին էլ դասական կոմպոզիտորները չէին, այլ Bee Gees խումբը և ֆրանսիացի շանսոնյեները։

Եվ հիմա, մեկ տարի վոկալի մասնավոր պարապմունքներից հետո, ուսուցիչս հանկարծ ինձ առաջարկեց լսումներ անցկացնել Վյուրցբուրգի օպերային թատրոնում թափուր տեղի համար: Մտածեցի՝ ինչու չէ, կորցնելու ոչինչ չունեմ։ Ես դա չէի ծրագրել, կյանքս դրանից կախված չէր։ Երգեցի ու ինձ տարան թատրոն։ Ես իմ դեբյուտը կատարեցի որպես Լոլա Mascagni's Rural Honor-ում: Հետագայում տեղափոխվեցի Մանհայմի օպերային թատրոն, որտեղ սկսեցի աշխատել վագներյան դերերի վրա։ Իմ առաջին մասը «Էրդայի» հատվածն էր «Ռայնի ոսկին» օպերայից։ Մանհայմն ինձ համար մի տեսակ գործարան էր. ես այնտեղ կատարել եմ ավելի քան 30 դեր: Ես երգեցի բոլոր մեցցո-սոպրանո հատվածները, այդ թվում՝ նրանք, որոնց դեռ արժանի չէի այն ժամանակ։

Համալսարանը, իհարկե, Ուոլտրաուդ Մայերին չհաջողվեց ավարտել: Բայց նա ևս որպես այդպիսին երաժշտական ​​կրթություն չի ստացել։ Թատրոնները նրա դպրոցն էին։ Մանհայմից հետո հաջորդեցին Դորտմունդը, Հանովերը, Շտուտգարտը։ Հետո Վիեննա, Մյունխեն, Լոնդոն, Միլան, Նյու Յորք, Փարիզ: Եվ, իհարկե, Բայրոյթը։

Վալտրաուդ և Բայրոյթ

Երգչուհին պատմում է, թե ինչպես է Վալտրաուդ Մայերը հայտնվել Բայրոյթում։

Այն բանից հետո, երբ ես արդեն մի քանի տարի աշխատել էի տարբեր թատրոններում և արդեն բեմադրել էի վագներյան հատվածներ, Բայրոյթում լսումների ժամանակն էր: Ես ինքս զանգահարեցի այնտեղ և եկա լսումների։ Եվ հետո իմ ճակատագրում մեծ դեր խաղաց նվագակցողը, ով, տեսնելով Պարսիֆալի կլավին, առաջարկեց ինձ երգել Կունդրի։ Ինչին ես ասացի՝ ի՞նչ։ այստեղ Բայրոյթո՞ւմ։ Քունդրի? Ես? Աստված մի արասցե, երբեք! Ասաց՝ լավ, ինչո՞ւ ոչ։ Այստեղ դուք կարող եք ցույց տալ ձեզ: Հետո համաձայնեցի ու երգեցի այն լսումների ժամանակ։ Այսպիսով, 83 թվականին, այս դերում, ես իմ դեբյուտը կատարեցի Բայրոյթի բեմում:

Բաս Հանս Զոտինը հիշում է իր առաջին համագործակցությունը Վալտրաուդ Մայերի հետ 1983 թվականին Բայրոյթում։

Մենք երգեցինք Պարսիֆալում։ Սա նրա դեբյուտն էր Քունդրիի դերում: Պարզվեց, որ Ուոլտրաուդը սիրում է առավոտյան քնել, և ժամը տասներկու, կեսին նա եկավ այնպիսի քնկոտ ձայնով, ես մտածեցի, Աստված, կարո՞ղ ես այսօր ընդհանրապես գլուխ հանել դերից։ Բայց զարմանալիորեն, կես ժամ հետո նրա ձայնը հիանալի հնչեց:

Վալտրաուդ Մայերի և Բայրոյթի փառատոնի ղեկավար Ռիխարդ Վագների թոռան՝ Վոլֆգանգ Վագների միջև 17 տարվա սերտ համագործակցությունից հետո անհաշտ տարաձայնություններ առաջացան, և երգչուհին հայտարարեց Բայրոյթից հեռանալու մասին։ Միանգամայն պարզ է, որ դրա պատճառով պարտվել է փառատոնը, և ոչ թե երգիչը։ Վալտրաուդ Մայերն իր վագներյան կերպարներով արդեն մտել է պատմության մեջ։ Վիեննայի պետական ​​օպերայի տնօրեն Անժելա Ցաբրան պատմում է.

Երբ ես հանդիպեցի Ուոլտրոյին այստեղ՝ Պետական ​​օպերայում, նրան ներկայացրին որպես վագներյան երգչուհի։ Նրա անունը անքակտելիորեն կապված էր Քունդրիի հետ։ Ասում են՝ Վալտրաուդ Մայեր – կարդացեք Քունդրին: Նա հիանալի տիրապետում է իր արհեստին, Տիրոջ կողմից իրեն տրված ձայնին, կարգապահ է, դեռ աշխատում է իր տեխնիկայի վրա, չի դադարում սովորել։ Սա նրա կյանքի էական մասն է, նրա անհատականությունը. նա միշտ զգում է, որ պետք է շարունակի աշխատել իր վրա:

Գործընկերները Waltraud Maier-ի մասին

Բայց ինչ կարծիքի է Waltraud Mayer-ի դիրիժոր Դանիել Բարենբոյմը, որի հետ նա ոչ միայն մի քանի բեմադրություն է արել, ելույթ է ունեցել համերգներով, այլև ձայնագրել է Der Ring des Nibelungen, Tristan and Isolde, Parsifal, Tannhäuser.

Երբ երգիչը երիտասարդ է, նա կարող է տպավորել իր ձայնով և տաղանդով: Սակայն ժամանակի ընթացքում շատ բան կախված է նրանից, թե նկարիչը որքանով կշարունակի աշխատել ու զարգացնել իր շնորհը։ Ուոլտրաուդն ամեն ինչ ունի: Եվ ևս մեկ բան. նա երբեք չի առանձնացնում երաժշտությունը դրամայից, այլ միշտ կապում է այդ բաղադրիչները։

Ռեժիսոր՝ Յուրգեն Ֆլիմ.

Ասում են, որ Ուոլտրաուդը բարդ մարդ է: Այնուամենայնիվ, նա պարզապես խելացի է:

Գլխավոր Հանս Զոտին.

Waltraud-ը, ինչպես ասում են, աշխատանքային ձի է։ Եթե ​​կյանքում հաջողվի շփվել նրա հետ, ապա բնավ չի ունենա տպավորություն, որ ձեր առջև պրիմադոննա ունեք՝ ինչ-որ տարօրինակություններով, քմահաճույքներով կամ փոփոխական տրամադրությամբ։ Նա միանգամայն նորմալ աղջիկ է։ Բայց երեկոյան, երբ վարագույրը բարձրանում է, նա կերպարանափոխվում է։

Վիեննայի պետական ​​օպերայի տնօրեն Անժելա Ցաբրան.

Նա իր հոգով ապրում է երաժշտությամբ: Նա հրապուրում է և՛ հեռուստադիտողներին, և՛ գործընկերներին՝ հետևելու իր ճանապարհին:

Ի՞նչ է մտածում երգչուհին իր մասին.

Նրանք կարծում են, որ ես ուզում եմ լինել կատարյալ ամեն ինչում, կատարյալ։ Գուցե այդպես է։ Եթե ​​ինձ մոտ ինչ-որ բան չի ստացվում, ապա իհարկե դժգոհ եմ։ Մյուս կողմից, ես գիտեմ, որ պետք է մի փոքր խնայեմ ինքս ինձ և ընտրեմ ինձ համար ավելի կարևորը՝ տեխնիկական կատարելությո՞ւնը, թե՞ արտահայտչականությունը։ Իհարկե, հիանալի կլինի ճիշտ պատկերը համատեղել անբասիր, կատարյալ հստակ ձայնի, սահուն կոլորատուրայի հետ: Սա իդեալ է, և, իհարկե, ես միշտ դրան եմ ձգտում։ Բայց եթե ինչ-որ երեկո դա չհաջողվի, կարծում եմ, որ ինձ համար ավելի կարևոր է հանրությանը փոխանցել երաժշտությանը և զգացմունքներին բնորոշ իմաստը։

Վալտրաուդ Մայեր - դերասանուհի

Ուոլտրաուդին բախտ է վիճակվել աշխատել իր ժամանակի նշանավոր ռեժիսորների հետ (կամ նա իր հետ)՝ Ժան-Պիեռ Պոննել, Հարրի Կուպֆեր, Պիտեր Կոնվիչնի, Ժան-Լյուկ Բոնդի, Ֆրանկո Զեֆիրելլի և Պատրիս Շերոն, որոնց ղեկավարությամբ նա ստեղծել է յուրահատուկ կերպար։ Մերի Բերգի «Վոզեկ» օպերայից:

Լրագրողներից մեկը Մայերին անվանել է «Մեր ժամանակի Կալասը»։ Սկզբում այս համեմատությունն ինձ շատ հեռու թվաց։ Բայց հետո հասկացա, թե ինչ նկատի ուներ իմ գործընկերը։ Գեղեցիկ ձայնով ու կատարյալ տեխնիկայով երգիչներն այնքան էլ քիչ չեն։ Բայց նրանց մեջ կան միայն մի քանի դերասանուհիներ։ Վարպետորեն, թատերական տեսանկյունից, ստեղծված կերպարն այն է, ինչն ավելի քան 40 տարի առաջ առանձնացնում էր Կալլասին, և հենց դրանով է գնահատվում այսօր Վալտրաուդ Մեյերը: Ինչքան աշխատանք կա դրա հետևում, միայն նա գիտի:

Որպեսզի ասեմ, որ այսօր դերը հաջողված էր, անհրաժեշտ է բազմաթիվ գործոնների համադրություն։ Նախ, ինձ համար կարևոր է ինքնուրույն աշխատանքի ընթացքում պատկեր ստեղծելու ճիշտ ձև գտնելը։ Երկրորդ՝ բեմում շատ բան կախված է զուգընկերոջից։ Իդեալում, եթե մենք կարողանանք նրա հետ խաղալ զույգերով, ինչպես պինգ-պոնգում, միմյանց հետ գնդակ նետելով:

Ես իսկապես զգում եմ կոստյումը՝ այն փափուկ է, անկախ նրանից՝ գործվածքը հոսում է, թե խանգարում է իմ շարժումներին, սա փոխում է իմ խաղը: Պարիկ, դիմահարդարում, դեկորացիա. այս ամենն ինձ համար կարևոր է, սա այն է, ինչ ես կարող եմ ներառել իմ խաղի մեջ: Լույսը նույնպես մեծ դեր է խաղում։ Ես միշտ լուսավորված վայրեր եմ փնտրում ու խաղում լույսի ու ստվերի հետ։ Ի վերջո, բեմի երկրաչափությունը, թե ինչպես են կերպարները տեղակայված միմյանց նկատմամբ. եթե թեքահարթակին զուգահեռ, հանդիսատեսի դեմքով, ինչպես հունական թատրոնում, ապա հեռուստադիտողը ներգրավված է այն ամենի մեջ, ինչ կատարվում է: Ուրիշ բան, եթե նրանք շրջված են միմյանց, ապա նրանց երկխոսությունը շատ անձնական է։ Այս ամենը շատ կարևոր է ինձ համար:

Վիեննայի օպերայի տնօրեն Ջոան Հոլանդերը, ով ճանաչում է Ուոլտրոյին արդեն 20 տարի, նրան անվանում է ամենաբարձր կարգի դերասանուհի։

Կատարումից մինչև կատարում Waltraud Meier-ն ունի նոր գույներ և նրբերանգներ: Հետեւաբար, ոչ մի կատարում նման չէ մյուսին: Ես շատ եմ սիրում նրան Կարմենին, բայց նաև Սանտուզային։ Նրա կատարման մեջ իմ ամենասիրած դերը Օրտրուդն է։ Նա աննկարագրելի է!

Ուոլտրաուդը, իր իսկ խոստովանությամբ, հավակնոտ է: Եվ ամեն անգամ նա սահմանում է նշաձողը մի փոքր ավելի բարձր:

Երբեմն ես վախենում եմ, որ չեմ կարող դա անել: Այդպես եղավ Իզոլդայի հետ. ես դա սովորեցի և արդեն երգեցի Բայրոյթում, և հանկարծ հասկացա, որ իմ չափանիշներով ես բավականաչափ հասուն չեմ այս դերի համար: Նույնը եղավ Ֆիդելիոյում Լեոնորայի դերի դեպքում։ Բայց, այնուամենայնիվ, ես շարունակեցի աշխատել։ Ես հանձնվողներից չեմ։ Փնտրում եմ, մինչև գտնեմ։

Վալտրոյի գլխավոր դերը մեցցո-սոպրանոն է։ Բեթհովենը գրել է Լեոնորայի հատվածը դրամատիկ սոպրանոյի համար։ Եվ սա Waltraud-ի երգացանկում սոպրանոյի միակ մասը չէ։ 1993 թվականին Վալտրաուդ Մայերը որոշեց իրեն փորձել որպես դրամատիկ սոպրանո, և դա նրան հաջողվեց: Այդ ժամանակից ի վեր նրա Իզոլդան Վագների օպերայից եղել է լավագույններից մեկն աշխարհում:

Ռեժիսոր Յուրգեն Ֆլիմն ասում է.

Նրա Իզոլդան արդեն լեգենդ է դարձել։ Եվ դա արդարացված է: Նա փայլուն տիրապետում է արհեստին, տեխնոլոգիային, մինչև ամենափոքր մանրուքը: Ինչպես է նա աշխատում տեքստի, երաժշտության վրա, ինչպես է նա համատեղում դրանք, դա շատերին չի հաջողվում: Եվ ևս մեկ բան. նա գիտի, թե ինչպես վարժվել բեմում ստեղծված իրավիճակին։ Նա մտածում է, թե ինչ է կատարվում հերոսի գլխում և այն վերածում շարժման: Եվ այն, թե ինչպես նա կարող է արտահայտել իր բնավորությունը իր ձայնով, ֆանտաստիկ է:

Ուոլտրաուդ Մայեր.

Մեծ մասերի վրա, ինչպիսին, օրինակ, Իզոլդան է, որտեղ գրեթե 2 ժամ միայն մաքուր երգեցողություն կա, ես նախօրոք սկսում եմ աշխատել։ Ես սկսեցի ուսուցանել նրան չորս տարի առաջ, երբ առաջին անգամ նրա հետ բեմ բարձրացա՝ ցած դնելով կլավիրը և նորից սկսելով:

Նրա Տրիստանը՝ տենոր Զիգֆրիդ Երուզալեմը, այսպես է խոսում Վալտրաուդ Մայերի հետ աշխատելու մասին։

Ես 20 տարի մեծագույն հաճույքով երգում եմ Ուոլտրաուդի հետ։ Նա հիանալի երգչուհի և դերասանուհի է, մենք բոլորս գիտենք դա։ Բայց բացի այդ, մենք դեռ հիանալի ենք միմյանց համար։ Մենք ունենք հիանալի մարդկային հարաբերություններ, և, որպես կանոն, նման հայացքներ արվեստի վերաբերյալ։ Պատահական չէ, որ Բայրոյթում մեզ անվանում են կատարյալ զույգ։

Ինչո՞ւ հենց Վագները դարձավ դրա կոմպոզիտորը, Վալտրաուդ Մայերը այսպես է պատասխանում.

Նրա գրածներն ինձ հետաքրքրում են, ստիպում զարգանալ ու առաջ շարժվել։ Նրա օպերաների թեմաները, միայն հոգեբանական տեսանկյունից, խելահեղ հետաքրքիր են։ Դուք կարող եք անվերջ աշխատել պատկերների վրա, եթե մանրամասնորեն մոտենաք դրան: Օրինակ, հիմա նայեք այս դերին հոգեբանական կողմից, հիմա փիլիսոփայական կողմից, կամ, օրինակ, ուսումնասիրեք միայն տեքստը: Կամ դիտեք նվագախումբը, ղեկավարեք մեղեդին կամ տեսեք, թե ինչպես է Վագները օգտագործում իր վոկալ ունակությունները: Եվ վերջապես, այնուհետև համատեղեք այդ ամենը: Ես կարող եմ դա անել անվերջ: Չեմ կարծում, որ երբևէ կավարտեմ այս ուղղությամբ աշխատանքը:

Մեկ այլ իդեալական գործընկեր, ըստ գերմանական մամուլի, Պլասիդո Դոմինգոն էր Waltraud Mayer-ի համար։ Նա Զիգմունդի դերում է, նա կրկին Զիգլինդի սոպրանո մասում է։

Պլասիդո Դոմինգո.

Waltraud-ն այսօր ամենաբարձր կարգի երգիչ է, առաջին հերթին գերմանական երգացանկում, բայց ոչ միայն: Բավական է նշել նրա դերերը Վերդիի Դոն Կառլոսում կամ Բիզեի Կարմենում։ Բայց նրա տաղանդը առավել հստակորեն բացահայտվում է Վագներյան երգացանկում, որտեղ կան հատվածներ, ասես գրված են նրա ձայնի համար, օրինակ՝ Կունդրին Պարսիֆալում կամ Զիգլինդե Վալկիրիայում։

Waltraud անձնականի մասին

Waltraud Maier-ը ապրում է Մյունխենում և այս քաղաքը համարում է իրոք «իրը»: Նա ամուսնացած չէ և երեխաներ չունի։

Այն, որ օպերային երգչի մասնագիտությունն ազդել է ինձ վրա, հասկանալի է։ Անընդհատ ճամփորդությունները հանգեցնում են նրան, որ ընկերական կապեր պահպանելը շատ դժվար է։ Բայց, հավանաբար, դա է պատճառը, որ ես գիտակցաբար ավելի շատ ուշադրություն եմ դարձնում սրան, քանի որ ընկերներն ինձ համար մեծ նշանակություն ունեն։

Վագներյան երգիչների կարճ մասնագիտական ​​կյանքի մասին բոլորը գիտեն։ Waltraud-ն այս առումով արդեն գերազանցել է բոլոր ռեկորդները։ Եվ այնուամենայնիվ, խոսելով ապագայի մասին, նրա ձայնում հայտնվում է տխուր գրություն.

Ես արդեն մտածում եմ, թե որքան ժամանակ է ինձ վիճակված երգել, բայց այս միտքն ինձ չի ծանրացնում։ Ինձ համար ավելի կարևոր է իմանալ, թե ինչ պետք է անեմ հիմա, որն է իմ առաջադրանքը, այն հույսով, որ երբ օրը գա, և ես ստիպված կլինեմ դադարեցնել, ինչ պատճառով էլ, ես հանգիստ կհամակերպվեմ դրա հետ:

Կարինա Քարդաշևա, operanews.ru