Նվագախմբում նվագելու իմ փորձը. երաժշտի պատմություն

Հավանաբար, եթե 20 տարի առաջ ինչ-որ մեկն ինձ ասեր, որ պրոֆեսիոնալ նվագախմբում եմ աշխատելու, այն ժամանակ չէի հավատա։ Այդ տարիներին երաժշտական ​​դպրոցում ֆլեյտա էի սովորում, հիմա հասկանում եմ, որ շատ միջակ էի, չնայած այն ժամանակ, համեմատած մյուս ուսանողների հետ, բավականին լավն էր։

Երաժշտական ​​դպրոցն ավարտելուց հետո ես վճռականորեն թողեցի երաժշտությունը։ «Երաժշտությունը քեզ չի կերակրում»: - շուրջբոլորն ասացին դա, և սա, իրոք, տխուր է, բայց ճիշտ: Սակայն հոգուս մեջ ինչ-որ ճեղքվածք էր գոյացել, և ֆլեյտաի այնպիսի պակաս կար, որ, իմանալով մեր քաղաքում գոյություն ունեցող փողային նվագախմբի մասին, գնացի այնտեղ։ Իհարկե, չէի մտածում, որ ինձ այնտեղ կհասցնեն, ես հույս ունեի, որ պարզապես շրջել ու ինչ-որ բան խաղալ։ Բայց պարզվեց, որ ղեկավարությունը լուրջ մտադրություն ուներ, և նրանք ինձ անմիջապես ընդունեցին աշխատանքի։

Եվ ահա ես նստած եմ նվագախմբում։ Շուրջս ալեհեր, փորձառու երաժիշտներ են, ովքեր ամբողջ կյանքում աշխատել են նվագախմբերում։ Ինչպես պարզվեց, թիմը արական սեռի էր: Ինձ համար այդ պահին վատ չէր, սկսեցին հոգ տանել իմ մասին և մեծ պահանջներ չառաջադրեցին։

Թեեւ, հավանաբար, ներսում բոլորը բավական դժգոհություններ ունեին։ Տարիներ անցան, մինչև ես դարձա պրոֆեսիոնալ երաժիշտ՝ կոնսերվատորիայով և փորձով: Նրանք համբերությամբ և խնամքով դաստիարակեցին ինձ որպես երաժիշտ, և այժմ ես անչափ շնորհակալ եմ մեր թիմին: Նվագախումբը շատ ընկերասեր է ստացվել՝ միավորված բազմաթիվ հյուրախաղերով և նույնիսկ ընդհանուր կորպորատիվ միջոցառումներով։

Փողային նվագախմբի երգացանկի երաժշտությունը միշտ եղել է շատ բազմազան՝ դասականից մինչև ժամանակակից հայտնի ռոք: Աստիճանաբար ես սկսեցի հասկանալ, թե ինչպես խաղալ և ինչին ուշադրություն դարձնել: Եվ սա, առաջին հերթին, կառուցվածքն է։

Սկզբում շատ դժվար էր, քանի որ թյունինգը սկսեց «լողալ», երբ նվագում էին և տաքանում: Ինչ անել? Ես տարված էի կողքիս միշտ նստած կլառնետների հետ համահունչ խաղալու և մեջքիս փչող փողերի միջև։ Երբեմն թվում էր, թե ես այլևս ոչինչ չեմ կարող անել, ուստի իմ համակարգն ինձնից «լողում» էր։ Այս բոլոր դժվարությունները տարիների ընթացքում աստիճանաբար վերացան։

Ես ավելի ու ավելի էի հասկանում, թե ինչ է նվագախումբը։ Սա մեկ մարմին է, մի օրգանիզմ, որը շնչում է միահամուռ: Նվագախմբի յուրաքանչյուր գործիք անհատական ​​չէ, այն ընդամենը մեկ ամբողջության մի փոքր մասն է։ Բոլոր գործիքները լրացնում և օգնում են միմյանց: Եթե ​​այս պայմանը չկատարվի, երաժշտությունը չի աշխատի։

Ընկերներիցս շատերը տարակուսած էին, թե ինչու է դիրիժոր պետք: «Դու նրան չես նայում»: - նրանք ասացին. Եվ իսկապես, թվում էր, թե ոչ ոք չէր նայում դիրիժորին։ Փաստորեն, ծայրամասային տեսողությունն այստեղ գործում է. դուք պետք է միաժամանակ նայեք նոտաներին և դիրիժորին:

Դիրիժորը նվագախմբի ցեմենտն է։ Նրանից է կախված, թե ի վերջո ինչպես կհնչի նվագախումբը, և արդյոք այս երաժշտությունը հաճելի կլինի հանդիսատեսին։

Կան տարբեր դիրիժորներ, որոնցից մի քանիսի հետ աշխատել եմ։ Ես հիշում եմ մի դիրիժորի, ով, ցավոք, այլևս այս աշխարհում չէ։ Նա շատ պահանջկոտ ու պահանջկոտ էր իր և երաժիշտների նկատմամբ։ Գիշերը նա պարտիտուրներ էր գրում և փայլուն աշխատում նվագախմբի հետ։ Նույնիսկ դահլիճում գտնվող հանդիսատեսը նկատեց, թե նվագախումբը որքան հավաքված դարձավ, երբ խոսքը դիրիժորի ստենդի մասին էր։ Նրա հետ փորձերից հետո նվագախումբը մեր աչքի առաջ մասնագիտորեն աճեց։

Նվագախմբում աշխատելու իմ փորձն անգնահատելի է։ Դա միևնույն ժամանակ դարձավ կյանքի փորձ։ Ես շատ շնորհակալ եմ կյանքին ինձ նման բացառիկ հնարավորություն տալու համար։