«Մոսկվայի վիրտուոզներ» (Moscow Virtuosi) |

Մոսկվայի վիրտուոզներ

«Մոսկվայի վիրտուոզներ» պետական ​​կամերային նվագախումբ.

70-րդ դարի XNUMX-ական թվականներին մշտական ​​և ժամանակավոր ստեղծագործություններով կամերային նվագախմբերն արդեն աշխատում էին ամբողջ Ռուսաստանում ֆիլհարմոնիաներում: Եվ ունկնդիրների նոր սերունդը բացահայտեց Բախի, Հայդնի, Մոցարտի կամերային երաժշտության իրական շրջանակը: Հենց այդ ժամանակ աշխարհահռչակ ջութակահար Վլադիմիր Սպիվակովը երազում էր «անսամբլների անսամբլի» մասին։

1979թ.-ին երազանքն իրականացավ՝ ստեղծելով համախոհների թիմ՝ հպարտ անունով «Մոսկվայի վիրտուոզներ»: Հաջողակ անունը ստեղծագործական մրցակցության կոչ դարձավ աշխարհի բազմաթիվ մայրաքաղաքների վիրտուոզների հետ։ Ռուսաստանի երիտասարդ թիմը համախմբել է պետական ​​մրցանակների դափնեկիրներին, համամիութենական մրցույթների հաղթողներին, մայրաքաղաքի նվագախմբերի առաջատար արտիստներին։ Կամերային երաժշտության գաղափարը, որտեղ յուրաքանչյուր կատարող կարող է իրեն դրսևորել և՛ որպես մենակատար, և՛ որպես անսամբլում նվագելու վարպետ, երբեք անհրապույր չի եղել իսկական արտիստների համար:

Նրա հիմնադիր Վլադիմիր Սպիվակովը դարձավ նվագախմբի գլխավոր դիրիժորն ու մենակատարը։ Նրա դիրիժորական կարիերայի սկզբին նախորդել է երկարամյա լուրջ աշխատանքը. Մաեստրո Սպիվակովը դիրիժորություն է սովորել Ռուսաստանում հայտնի պրոֆեսոր Իսրայել Գուսմանի, ինչպես նաև ԱՄՆ-ում ականավոր դիրիժորներ Լորին Մաազելի և Լեոնարդ Բեռնշտեյնի մոտ։ Ուսումնառության ավարտին Լ. Բերնշտեյնը Վլադիմիր Սպիվակովին նվիրեց իր դիրիժորական մահակը, դրանով իսկ խորհրդանշականորեն օրհնելով նրան որպես սկսնակ, բայց խոստումնալից դիրիժորի: Այդ ժամանակվանից մաեստրոն երբեք չի բաժանվել այս դիրիժորական էստաֆետից։

Բարձր պահանջները, որ գեղարվեստական ​​ղեկավարը ներկայացրել է իր թիմին, խթանել է երաժիշտներին բարելավելու իրենց կատարողական մակարդակը։ Վիրտուոզների առաջին կազմում խմբերի նվագակցողները Բորոդին քառյակի երաժիշտներն էին։ Նրանց փայլուն կատարումը ոգեշնչեց գործընկերներին ստեղծագործական աճի համար: Այս ամենը, մշտական ​​փորձերի և բոցաշունչ ոգևորության հետ մեկտեղ, թույլ տվեց նվագախմբին ստեղծել «սեփական», անհատական ​​ոճ։ Համերգներին տիրում էր իսկապես ակնթարթային, ստեղծագործորեն անկաշկանդ երաժշտության մթնոլորտ, երբ զգացվում է, որ երաժշտությունը ծնվում է հենց ունկնդիրների աչքի առաջ։ Ծնվեց վիրտուոզ երաժիշտների իսկական համույթ, որում կատարողները սովորեցին միմյանց լսելու և հարգելու, «միաժամանակ շնչելու», հավասարապես «երաժշտությունը զգալու» կարողությունը։

1979 և 1980 թվականների սեզոններին մասնակցելով Իսպանիայում և Գերմանիայում անցկացվող միջազգային փառատոներին՝ Վլադիմիր Սպիվակովի թիմը դառնում է համաշխարհային մակարդակի նվագախումբ։ Իսկ որոշ ժամանակ անց համարվում է Խորհրդային Միության սիրելի երաժշտական ​​խմբերից մեկը։ 1982 թվականին նվագախումբը ստացել է ԽՍՀՄ մշակույթի նախարարության պետական ​​կամերային նվագախմբի պաշտոնական անվանումը՝ «Մոսկվայի վիրտուոզներ»։ Միջազգային ճանաչման արժանանալով, տարեցտարի, ավելի քան 25 տարի նվագախումբը արժանիորեն ներկայացնում է ռուսական կատարողական դպրոցն ամբողջ աշխարհում։

Մոսկվայի վիրտուոզների շրջագայությունների աշխարհագրությունը չափազանց լայն է։ Այն ներառում է Ռուսաստանի բոլոր շրջանները, երկրներ, որոնք ժամանակին եղել են Խորհրդային Միության կազմում, բայց դեռևս մեկ մշակութային տարածք են նվագախմբի և նրա ունկնդիրների համար, Եվրոպան, ԱՄՆ-ը և Ճապոնիան:

Նվագախումբը հանդես է գալիս ոչ միայն լավագույն և ամենահեղինակավոր դահլիճներում, ինչպիսիք են Ամստերդամի Concertgebouw-ը, Վիեննայի Musikferrhein-ը, Լոնդոնի Royal Festival Hall-ը և Albert Hall-ը, Փարիզի Pleyel-ը և Champs Elysees թատրոնը, Carnegie Hall-ը և Avery Fisher Hall-ը Նյու Յորքում, Suntory Hall-ը Տոկիոյում, բայց նաև փոքր գավառական քաղաքների սովորական համերգասրահներում։

Տարբեր ժամանակներում այնպիսի նշանավոր երաժիշտներ, ինչպիսիք են Մ. Ռոստրոպովիչը, Յ. Բաշմետը, Է. Կիսինը, Վ. Կրայնևը, Է. Օբրազցովան, Ի. Մենուհինը, Պ. Ցուկերմանը, Ս. նվագախումբը, Ս. Սոնդեկիսը, Վ. Ֆելթսմանը, Բորոդինի քառյակի անդամները և ուրիշներ։

Մոսկվայի վիրտուոզները բազմիցս մասնակցել են Զալցբուրգում (Ավստրիա), Էդինբուրգում (Շոտլանդիա), Ֆլորենցիայում և Պոմպեյում (Իտալիա), Լյուցեռնում և Գշտադում (Շվեյցարիա), Ռեյնգաուում և Շլեզվիգ-Հոլշտայնում (Գերմանիա) և շատ ուրիշների լավագույն միջազգային երաժշտական ​​փառատոներին: Հատուկ հարաբերություններ են ձևավորվել Կոլմարի (Ֆրանսիա) միջազգային երաժշտական ​​փառատոնի հետ, որի գեղարվեստական ​​ղեկավարն է Վլադիմիր Սպիվակովը։ Ֆրանսիական հանրության և փառատոնի այլ հյուրերի շրջանում ժողովրդականությունը մոսկովյան վիրտուոզներին դարձրեց այս ամենամյա միջոցառման մշտական ​​հյուրը:

Նվագախումբն ունի ընդարձակ սկավառակագրություն. BMG/RCA Վիկտոր Ռեդ Սիլը և Մոսկվայի վիրտուոզները ձայնագրել են մոտ 30 ձայնասկավառակ տարբեր ոճերի և դարաշրջանների երաժշտությամբ՝ սկսած բարոկկոյից մինչև Պենդերեցկիի, Շնիտկեի, Գուբայդուլինայի, Պարտի և Կանչելիի ստեղծագործությունները: 2003 թվականից նվագախմբի մշտական ​​փորձաբազանը Մոսկվայի միջազգային երաժշտության տունն է։

Աղբյուրը՝ նվագախմբի պաշտոնական կայք