Mikalojus Konstantinas Čiurlionis |
Mikalojus Čiurlionis
Աշուն. Մերկ այգի. Կիսամերկ ծառերը խշշում են ու տերևներով ծածկում արահետները, իսկ երկինքը՝ մոխրագույն, և այնքան տխուր, որքան միայն հոգին կարող է տխուր լինել։ MK Ciurlionis
MK Chiurlionis-ի կյանքը կարճ էր, բայց ստեղծագործորեն պայծառ ու իրադարձություններով լի: Նա ստեղծել է մոտ. 300 նկար, մոտ. 350 երաժշտական ստեղծագործություն, հիմնականում դաշնամուրային մանրանկարներ (240)։ Նա ունի մի քանի ստեղծագործություններ կամերային անսամբլների, երգչախմբի, երգեհոնի համար, բայց ամենից շատ Չիուրլիոնիսը սիրում էր նվագախումբը, չնայած նա փոքր նվագախմբային երաժշտություն էր գրել. Kėstutis» (2) (Կյաստուտիսը՝ նախաքրիստոնեական Լիտվայի վերջին արքայազնը, ով հայտնի է դարձել խաչակիրների դեմ պայքարում, մահացել է 1900 թ.)։ Պահպանվել են «Լիտվական հովվական սիմֆոնիայի» էսքիզներ, «Աշխարհի ստեղծումը» սիմֆոնիկ պոեմի էսքիզներ։ (Ներկայումս Չյուրլիոնիսի գրեթե ողջ ժառանգությունը՝ գեղանկարներ, գրաֆիկա, երաժշտական ստեղծագործությունների ինքնագրեր, պահվում է Կաունասի նրա թանգարանում): Նա սիրում էր բնության հետ մենակ մնալ՝ ճանապարհել մայրամուտը, գիշերները թափառել անտառով, գնալ դեպի ամպրոպ։ Լսելով բնության երաժշտությունը՝ նա իր ստեղծագործություններում ձգտում էր փոխանցել նրա հավերժական գեղեցկությունն ու ներդաշնակությունը։ Նրա ստեղծագործությունների պատկերները պայմանական են, դրանց բանալին ժողովրդական լեգենդների սիմվոլիզմի մեջ է, ֆանտազիայի ու իրականության այդ առանձնահատուկ միաձուլման մեջ, որը բնորոշ է ժողովրդի աշխարհայացքին։ Ժողովրդական արվեստը «պետք է դառնա մեր արվեստի հիմքը…»,- գրել է Չիուրլիոնիսը: «…Լիտվական երաժշտությունը հենվում է ժողովրդական երգերի մեջ… Այս երգերը նման են թանկարժեք մարմարե բլոկների և սպասում են միայն մի հանճարի, ով կկարողանա դրանցից անմահ ստեղծագործություններ ստեղծել»: Հենց լիտվական ժողովրդական երգերը, լեգենդներն ու հեքիաթները մեծացրել են նկարչին Չյուրլիոնիսում։ Վաղ մանկությունից նրանք ներթափանցեցին նրա գիտակցության մեջ, դարձան հոգու մասնիկ, տեղ զբաղեցրին Ջ.Ս. Բախի, Պ.Չայկովսկու երաժշտության կողքին։
Չիուրլիոնիսի երաժշտության առաջին ուսուցիչը հայրն էր՝ երգեհոնահար։ 1889-93 թթ. Չյուրլիոնիսը սովորել է Մ. Օգինսկու (կոմպոզիտոր Մ. Կ. Օգինսկու թոռ) նվագախմբային դպրոցում Պլունգեում; 1894-99թթ. սովորել է կոմպոզիցիա Վարշավայի երաժշտական ինստիտուտում 3. Մոսկվա; իսկ 1901–02-ին կատարելագործվել է Լայպցիգի կոնսերվատորիայում՝ Կ.Ռեյնեկեի ղեկավարությամբ։ Տարբեր հետաքրքրությունների տեր մարդ։ Չիուրլիոնիսը անհամբեր կլանեց երաժշտական բոլոր տպավորությունները, խանդավառությամբ ուսումնասիրեց արվեստի պատմություն, հոգեբանություն, փիլիսոփայություն, աստղագիտություն, ֆիզիկա, մաթեմատիկա, երկրաբանություն, պալեոնտոլոգիա և այլն: երկրակեղևի և բանաստեղծությունների մասին:
Կոնսերվատորիան ավարտելուց հետո Չիուրլիոնիսը մի քանի տարի (1902-06թթ.) ապրել է Վարշավայում, և այստեղ սկսել է նկարել, որն ավելի ու ավելի է գրավում նրան։ Այսուհետ երաժշտական և գեղարվեստական հետաքրքրությունները մշտապես հատվում են՝ որոշելով Վարշավայում նրա կրթական գործունեության լայնությունն ու բազմակողմանիությունը, իսկ 1907 թվականից Վիլնյուսում Չիուրլիոնիսը դարձավ Լիտվայի արվեստի միության հիմնադիրներից մեկը և դրա ներքո գտնվող երաժշտական բաժինը՝ ղեկավարեց Կանկլեսը։ երգչախումբ, կազմակերպել է լիտվական արվեստի ցուցահանդեսներ, երաժշտական մրցույթներ, զբաղվել երաժշտական հրատարակությամբ, կատարելագործելով լիտվական երաժշտական տերմինաբանությունը, մասնակցել է բանահյուսական հանձնաժողովի աշխատանքներին, համերգային գործունեություն ծավալել որպես երգչախմբի դիրիժոր և դաշնակահար։ Եվ որքա՜ն գաղափարներ չեն իրականացվել։ Նա փայփայում էր մտքեր Լիտվայի երաժշտական դպրոցի և երաժշտական գրադարանի, Վիլնյուսի Ազգային պալատի մասին։ Նա նաև երազում էր ճանապարհորդել հեռավոր երկրներ, բայց նրա երազանքներն իրականացան միայն մասամբ՝ 1905 թվականին Չյուրլիոնիսն այցելեց Կովկաս, 1906 թվականին՝ Պրահա, Վիեննա, Դրեզդեն, Նյուրնբերգ և Մյունխեն։ 1908-09թթ. Չիուրլիոնիսն ապրում էր Սբ. Պետերբուրգում, որտեղ 1906 թվականից ի վեր նրա նկարները բազմիցս ցուցադրվել են ցուցահանդեսներում՝ առաջացնելով Ա. Սկրյաբինը և Արվեստի աշխարհի արվեստագետները: Հետաքրքրությունը երկկողմանի էր. Չիուրլիոնիսի ռոմանտիկ սիմվոլիկան, տարերքի տիեզերական պաշտամունքը՝ ծովը, արևը, Երջանկության ճախրող թռչնի հետևում գտնվող փայլուն գագաթները բարձրանալու դրդապատճառները՝ այս ամենը արձագանքում է Ա-ի պատկեր-խորհրդանիշներին։ Սկրյաբինը, Լ. Անդրեևը, Մ. Գորկի, Ա. Բլոկ. Նրանց ի մի է բերել նաև դարաշրջանին բնորոշ արվեստների սինթեզի ցանկությունը։ Չիուրլիոնիսի ստեղծագործության մեջ հաճախ միաժամանակ հայտնվում է գաղափարի բանաստեղծական, պատկերային և երաժշտական մարմնավորում։ Այսպիսով, 1907 թվականին նա ավարտեց «Ծովը» սիմֆոնիկ պոեմը, որից հետո գրեց «Ծովը» դաշնամուրային ցիկլը և «Ծովի սոնատ» գեղատեսիլ եռապատիկը (1908): Դաշնամուրի սոնատների և ֆուգաների հետ միասին կան «Աստղերի սոնատ», «Գարնան սոնատ», «Արևի սոնատ», «ֆուգա» կտավները. բանաստեղծական ցիկլ «Աշնանային սոնատ». Նրանց ընդհանրությունը պատկերների նույնականության մեջ է, գույնի նուրբ իմաստով, բնության անընդհատ կրկնվող և փոփոխվող ռիթմերը մարմնավորելու ցանկության մեջ՝ նկարչի երևակայությամբ և մտքով առաջացած մեծ Տիեզերքով. թեւերը լայն բացվում են, ինչքան շրջանը պտտվում է, այնքան ավելի հեշտ կլինի, այնքան ավելի երջանիկ կլինի մարդը…» (Մ. K. Ciurlionis): Չյուրլիոնիսի կյանքը շատ կարճ էր։ Նա մահացավ իր ստեղծագործական ուժերի գագաթնակետին, համընդհանուր ճանաչման և փառքի շեմին, իր մեծագույն նվաճումների նախօրեին, ժամանակ չունենալով իրականացնելու այն, ինչ ծրագրել էր: Երկնաքարի պես նրա գեղարվեստական շնորհը բռնկվեց ու դուրս եկավ՝ թողնելով մեզ յուրօրինակ, անկրկնելի արվեստ՝ ծնված ինքնատիպ ստեղծագործական բնույթի երևակայությունից. արվեստ, որը Ռոմեն Ռոլանն անվանեց «ամբողջովին նոր մայրցամաք»:
Օ.Ավերյանովա
