Լյուտերի պատմություն

Լյութ – երաժշտական ​​լարային պոկոտ գործիք՝ պարանոցի վրա նժույգներով և տանձաձև մարմնով։

Պատահության պատմություն

Լյուտան հնագույն երաժշտական ​​գործիքներից է, որի առաջացման ստույգ տարեթիվն ու վայրը հստակ հայտնի չէ։ Առաջին գծանկարը կավե տախտակի վրա, որը անորոշ կերպով հիշեցնում է լուտա, թվագրվում է մ.թ.ա. II հազարամյակի կեսերով։ Հնագիտական ​​պեղումները վկայում են այս գործիքի օգտագործման մասին Բուլղարիայում, Եգիպտոսում, Հունաստանում և Հռոմում։

Բուլղարացիների շնորհիվ կարճ վզով լյուտան հայտնի դարձավ Բալկաններում։ XNUMX-րդ դարում այն ​​լայն տարածում գտավ ասիական երկրներում, հատկապես Պարսկաստանում և Բյուզանդիայում, իսկ XNUMX-րդ դարում այն ​​մավրերի կողմից բերվեց Իսպանիա։ Շուտով գործիքը ամենուր հայտնի է դառնում: XNUMX-XNUMX-րդ դարերում այն ​​խաղացել է Իտալիայում, Պորտուգալիայում և Գերմանիայում:

Հայտնվելը

Գործիքը տարածվելուն պես փոխվել է այն նվագելու արտաքին տեսքն ու տեխնիկան, սակայն ընդհանուր հատկանիշները մնացել են։ Լյութ պատրաստելու համար օգտագործվում է փայտ։ Ձայնային տախտակը օվալաձև է, պատրաստված է բարակ փայտից, ավելի հաճախ՝ զուգվածից, ունի մեկ կամ եռակի զարդարուն վարդազարդ, քան ձայնային անցք: Մարմինը կարծր փայտից է՝ բալի, թխկի, վարդափայտ։ Լյութի պարանոցի արտադրության մեջ օգտագործվում է թեթև ծառ: Լյուտի և այլ լարային գործիքների հիմնական տարբերությունն այն է, որ վիզը չի կախված ձայնային տախտակի վրա, այլ դրված է դրա հետ նույն մակարդակի վրա։

Լյուտի ժողովրդականության աճ

Միջնադարում գործիքն ուներ 4 կամ 5 զույգ լար։ Նվագարկվել է պլեկտրամով։ Չափը ամենատարբերն էր։ Երաժիշտները նվագակցման համար օգտագործում էին լուտը, որը հիմնականում իմպրովիզացված էր։ Ժամանակն իր հետքն է թողել լարերի քանակի վրա։ Վերածննդի վերջում կային տասը զույգ լարեր, իսկ բարոկկո ոճի երաժիշտներն արդեն նվագում էին տասնչորսում։ Տասնինը լարով գործիքներ կային։

XNUMX-րդ դարը ոսկե է դարձել լուտի համար: Այն դարձել է Եվրոպայի ամենատարածված երաժշտական ​​գործիքներից մեկը։ Այն ժամանակվա շատ նկարներում նկարիչները պատկերում էին մարդկանց՝ լուտա նվագող։ Փոխվել է նաև խաղային տեխնիկան. Որպես կանոն, այն նվագելու համար օգտագործվում էր միջնորդ և մատների ծայրեր։

XNUMX-րդ դարի վերջին, հյուսը լքելուց հետո, լյուտ նվագողների թիվն ավելացավ։ Եվրոպայում այս երաժշտական ​​գործիքի համար գրվել է ավելի քան 400 ստեղծագործություն։ Ամենակարևոր ներդրումն ունեցավ Ֆրանչեսկո Սպինաչինոն։ Արտահայտիչ հնարավորությունների ավելացում՝ շնորհիվ Ջոն Դոուլենդի ստեղծագործությունների։

Տարբեր ժամանակներում այնպիսի կոմպոզիտորներ, ինչպիսիք են Անտոնիո Վիվալդին, Յոհան Սեբաստիան Բախը, Վինչենտո Կապիրոլան, Կառլ Կոհուտը և շատ ուրիշներ գրել են իրենց ստեղծագործությունները լուտի համար: Իրենց ստեղծագործություններով հայտնի են նաև ժամանակակից կոմպոզիտորները՝ Վլադիմիր Վավիլովը, Տոեկիկո Սատոն, Մաքսիմ Զվոնարևը, Դավիդ Նեպոմուկը։

Լյուտի տեղը XNUMX-րդ դարում

1970-րդ դարում լյուտը գրեթե մոռացվել էր: Նրա սորտերից միայն մի քանիսն են մնացել Գերմանիայում, Ուկրաինայում և Սկանդինավյան թերակղզու երկրներում։ XNUMX-րդ դարում Անգլիայից մի քանի երաժիշտներ որոշեցին վերականգնել լուտի կորցրած ժողովրդականությունը: Դրանում հատկապես հաջողակ էր բրիտանացի լյուտենիստ և երաժշտագետ Առնոլդ Դոլմեքը։ Արդեն XNUMX թվականից մենակատարներն ու երաժշտական ​​խմբերը սկսեցին իրենց համերգային ծրագրում ներառել լյուտա նվագելը։ Լուկաս Հարիսը, Իշտվան Շաբոն, Վենդի Գիլեփսին օգտագործել են միջնադարի և բարոկկոյի ստեղծագործություններ։