Ռոմանտիզմի երաժշտական ​​մշակույթ՝ գեղագիտություն, թեմաներ, ժանրեր և երաժշտական ​​լեզու

Ցվեյգը ճիշտ էր. Եվրոպան Վերածննդի դարաշրջանից ի վեր ռոմանտիկների նման հրաշալի սերունդ չի տեսել: Երազային աշխարհի հիասքանչ պատկերները, մերկ զգացմունքները և վեհ ոգեղենության ձգտումը. ահա այն գույները, որոնք ներկում են ռոմանտիզմի երաժշտական ​​մշակույթը:

Ռոմանտիզմի առաջացումը և նրա գեղագիտությունը

Մինչ Եվրոպայում տեղի էր ունենում արդյունաբերական հեղափոխություն, Ֆրանսիական Մեծ հեղափոխության վրա դրված հույսերը փշրվեցին եվրոպացիների սրտերում։ Լուսավորության դարաշրջանում հռչակված բանականության պաշտամունքը տապալվեց: Մարդու մեջ զգացմունքների ու բնական սկզբունքի պաշտամունքը բարձրացել է պատվանդան։

Այսպես ի հայտ եկավ ռոմանտիզմը. Երաժշտական ​​մշակույթում այն ​​գոյություն է ունեցել մեկ դարից մի փոքր ավելի (1800-1910թթ.), մինչդեռ հարակից ոլորտներում (գեղանկարչություն և գրականություն) դրա ժամկետը լրացել է կես դար առաջ։ Թերևս դրա համար «մեղավորը» երաժշտությունն է. հենց այն երաժշտությունն էր, որը ռոմանտիկների մեջ արվեստների մեջ առաջին տեղում էր՝ որպես արվեստներից ամենահոգևորը և ամենաազատը:

Այնուամենայնիվ, ռոմանտիկները, ի տարբերություն հնության և դասականության դարաշրջանների ներկայացուցիչների, չէին կառուցել արվեստների հիերարխիա՝ իր հստակ բաժանմամբ տեսակների և ժանրերի: Ռոմանտիկ համակարգը համընդհանուր էր. արվեստները կարող էին ազատորեն փոխակերպվել միմյանց: Արվեստի սինթեզի գաղափարը ռոմանտիզմի երաժշտական ​​մշակույթի առանցքայիններից մեկն էր։

Այս հարաբերությունը վերաբերում էր նաև գեղագիտության կատեգորիաներին՝ գեղեցիկը զուգորդվում էր տգեղի հետ, բարձրը՝ հիմքի հետ, ողբերգականը՝ զավեշտականի հետ։ Նման անցումները կապված էին ռոմանտիկ հեգնանքով, որն արտացոլում էր նաև աշխարհի համընդհանուր պատկերը։

Այն ամենը, ինչ կապված էր գեղեցկության հետ, ռոմանտիկների մոտ նոր իմաստ ստացավ։ Բնությունը դարձավ պաշտամունքի առարկա, արվեստագետը կռավեց որպես մահկանացուների մեջ ամենաբարձրը, և զգացմունքները բարձրացվեցին բանականությունից:

Անհոգի իրականությունը հակադրվում էր երազանքի հետ՝ գեղեցիկ, բայց անհասանելի։ Ռոմանտիկն իր երեւակայության օգնությամբ կառուցեց իր նոր աշխարհը՝ ի տարբերություն այլ իրողությունների։

Ի՞նչ թեմաներ են ընտրել ռոմանտիկ նկարիչները:

Ռոմանտիկների հետաքրքրությունները հստակ դրսևորվում էին արվեստում նրանց ընտրած թեմաների ընտրության մեջ։

• Մենակության թեմա. Հասարակության մեջ թերագնահատված հանճար կամ միայնակ մարդ. սրանք էին այս դարաշրջանի կոմպոզիտորների հիմնական թեմաները (Շումանի «Բանաստեղծի սերը», Մուսորգսկու «Առանց արևի»):
• «Լիրիկական խոստովանության» թեման.. Ռոմանտիկ կոմպոզիտորների բազմաթիվ օպուսներում կա ինքնակենսագրականի երանգ (Շումանի «Կառնավալ», Բեռլիոզի «Սիմֆոնիա ֆանտաստիկա»):
• Սիրո թեմա. Հիմնականում սա անպատասխան կամ ողբերգական սիրո թեման է, բայց ոչ պարտադիր (Շումանի «Կնոջ սերը և կյանքը», Չայկովսկու «Ռոմեո և Ջուլիետ»):
• Ուղու թեմա. Նա նույնպես կոչվում է թափառումների թեման. Հակասություններից պատռված ռոմանտիկ հոգին որոնում էր իր ուղին (Բեռլիոզի «Հարոլդը Իտալիայում», Լիստի «Թափառման տարիները»)։
• Մահվան թեմա. Հիմնականում դա հոգևոր մահ էր (Չայկովսկու վեցերորդ սիմֆոնիա, Շուբերտի ձմեռային):
• Բնության թեմա. Բնությունը սիրավեպի և պաշտպանող մոր, և կարեկցող ընկերոջ և պատժող ճակատագրի աչքում («Հեբրիդներ»՝ Մենդելսոն, «Կենտրոնական Ասիայում»՝ Բորոդին): Այս թեմայի հետ է կապված նաև հայրենի հողի պաշտամունքը (Շոպենի պոլոնեզներ և բալլադներ)։
• Ֆանտազիայի թեմա. Ռոմանտիկների համար երևակայական աշխարհը շատ ավելի հարուստ էր, քան իրականը (Վեբերի «Կախարդական հրաձիգը», Ռիմսկի-Կորսակովի «Սադկո»):

Ռոմանտիկ դարաշրջանի երաժշտական ​​ժանրեր

Ռոմանտիզմի երաժշտական ​​մշակույթը խթան է տվել կամերային վոկալ բառերի ժանրերի զարգացմանը. (Շուբերտի «Անտառի արքան», Շուբերտի «Լճի աղջիկը») և հաճախ զուգակցված (Շումանի «Միրտներ»): )

առանձնանում էր ոչ միայն սյուժեի ֆանտաստիկ բնույթով, այլև խոսքի, երաժշտության և բեմական գործողության ամուր կապով։ Օպերան սիմֆոնիզացվում է։ Բավական է հիշել Վագների «Նիբելունգների մատանին»՝ իր զարգացած լեյտմոտիվների ցանցով։

Գործիքային ժանրերից առանձնանում է ռոմանտիկան։ Մեկ պատկեր կամ ակնթարթային տրամադրություն փոխանցելու համար նրանց բավական է կարճ պիեսը։ Չնայած իր մասշտաբին, խաղը փուչիկ է արտահայտում: Այն կարող է լինել (ինչպես Մենդելսոնը), կամ խաղալ ծրագրային վերնագրերով (Շումանի «The Rush»):

Ինչպես երգերը, այնպես էլ պիեսները երբեմն միավորվում են ցիկլերի մեջ (Շումանի «Թիթեռներ»)։ Միաժամանակ ցիկլի մասերը, վառ հակադրվող, երաժշտական ​​կապերի շնորհիվ միշտ կազմում էին մեկ միասնական կոմպոզիցիա։

Ռոմանտիկները սիրում էին ծրագրային երաժշտությունը, որը համադրում էր այն գրականության, նկարչության կամ այլ արվեստների հետ։ Հետեւաբար, նրանց ստեղծագործություններում սյուժեն հաճախ վերահսկում էր ձեւը: Հայտնվեցին մեկ շարժումով սոնատներ (Լիստի Բ մինոր սոնատ), մեկ շարժման կոնցերտներ (Լիստի առաջին դաշնամուրի կոնցերտը) և սիմֆոնիկ բանաստեղծություններ (Լիստի պրելյուդները) և հինգ շարժումից բաղկացած սիմֆոնիա (Բեռլիոզի սիմֆոնիկ ֆանտաստիկ)։

Ռոմանտիկ կոմպոզիտորների երաժշտական ​​լեզուն

Ռոմանտիկների կողմից փառաբանված արվեստների սինթեզը ազդեց երաժշտական ​​արտահայտչամիջոցների վրա։ Մեղեդին դարձել է ավելի անհատական, զգայուն բառի պոետիկայի նկատմամբ, իսկ նվագակցությունը դադարել է լինել չեզոք ու տիպիկ հյուսվածքով։

Ներդաշնակությունը հարստացավ աննախադեպ գույներով՝ պատմելու ռոմանտիկ հերոսի փորձառությունների մասին։ Այսպիսով, թուլության ռոմանտիկ ինտոնացիաները հիանալի կերպով փոխանցում էին փոփոխված ներդաշնակությունները, որոնք մեծացնում էին լարվածությունը: Ռոմանտիկները սիրում էին chiaroscuro-ի էֆեկտը, երբ մայորը փոխարինվում էր նույնանուն մինորով, և կողային քայլերի ակորդները և տոնալիզմների գեղեցիկ համեմատությունները: Նոր էֆեկտներ են հայտնաբերվել նաև բնական ռեժիմներում, հատկապես, երբ անհրաժեշտ էր երաժշտության մեջ փոխանցել ժողովրդական ոգին կամ ֆանտաստիկ պատկերները։

Ընդհանրապես, ռոմանտիկների մեղեդին ձգտում էր զարգացման շարունակականության, մերժում էր ցանկացած ավտոմատ կրկնություն, խուսափում էր շեշտադրումների կանոնավորությունից և արտահայտչականություն էր հաղորդում իր յուրաքանչյուր մոտիվով։ Իսկ հյուսվածքն այնքան կարևոր օղակ է դարձել, որ նրա դերը համեմատելի է մեղեդու դերի հետ։

Լսեք, թե ինչ հրաշալի մազուրկա ունի Շոպենը։

Եզրակացության փոխարեն

Ռոմանտիզմի երաժշտական ​​մշակույթը 19-րդ և 20-րդ դարերի վերջում ապրեց ճգնաժամի առաջին նշանները։ Երաժշտական ​​«ազատ» ձևը սկսեց քայքայվել, ներդաշնակությունը գերակշռեց մեղեդին, ռոմանտիկ հոգու վեհ զգացումները տեղի տվեցին ցավոտ վախին և ստոր կրքերին։

Այս կործանարար միտումները վերջ դրեցին ռոմանտիզմին և ճանապարհ բացեցին մոդեռնիզմի համար։ Բայց, վերջանալով որպես շարժում, ռոմանտիզմը շարունակեց ապրել ինչպես 20-րդ դարի, այնպես էլ ներկա դարի երաժշտության մեջ՝ իր տարբեր բաղադրիչներով։ Բլոկը ճիշտ էր, երբ ասում էր, որ ռոմանտիզմն առաջանում է «մարդկային կյանքի բոլոր դարաշրջաններում»։