Երաժշտական ​​նշում սկսնակ երաժիշտների համար

Նրանք, ովքեր որոշում են երաժշտության մասին գոնե ինչ-որ լուրջ բան սովորել, չեն կարող խուսափել տարբեր երաժշտական ​​նոտացիաների հետ ծանոթանալուց։ Այս հոդվածից դուք կսովորեք, թե ինչպես սովորել կարդալ նոտաներ՝ առանց դրանք անգիր անելու, այլ միայն հասկանալով այն տրամաբանական սկզբունքները, որոնց վրա հիմնված է երաժշտական ​​նշումը:

Ի՞նչ է ներառված երաժշտական ​​նշում հասկացության մեջ: Սա այն ամենն է, ինչ վերաբերում է, այսպես թե այնպես, գրառումներ գրելուն և կարդալուն. Սա յուրահատուկ լեզու է, որը հասկանալի է Եվրոպայի և Ամերիկայի բոլոր երաժիշտներին: Ինչպես գիտեք, յուրաքանչյուր երաժշտական ​​հնչյուն որոշվում է 4 ֆիզիկական հատկությամբ՝ (գույն): Իսկ երաժշտական ​​նոտագրության օգնությամբ երաժիշտը տեղեկություն է ստանում ձայնի այս չորս հատկությունների մասին, որոնք նա պատրաստվում է երգել կամ նվագել երաժշտական ​​գործիքի վրա։

Ես առաջարկում եմ հասկանալ, թե ինչպես է երաժշտական ​​ձայնի հատկություններից յուրաքանչյուրը դրսևորվում երաժշտական ​​նշումով:

Սկիպիդար

Երաժշտական ​​հնչյունների ամբողջ տեսականին կառուցված է մեկ համակարգի մեջ. ձայնային սանդղակ, այսինքն՝ մի շարք, որտեղ բոլոր հնչյունները հաջորդում են միմյանց հերթականությամբ՝ ամենացածրից մինչև ամենաբարձր հնչյունները կամ հակառակը։ Սանդղակը բաժանված է օկտավաs – երաժշտական ​​մասշտաբի հատվածներ, որոնցից յուրաքանչյուրը պարունակում է համանուն նոտաների հավաքածու – .

Օգտագործվում է գրառումներ գրելու և կարդալու համար կեռ – սա հինգ զուգահեռ տողերի տեսքով նշումներ գրելու տող է (ավելի ճիշտ կլինի ասել – )։ Կշեռքի ցանկացած նշում գրված է գավազանի վրա՝ տիրակալների վրա, տիրակալների տակ կամ նրանց վերևում (և, իհարկե, տիրակալների միջև հավասար հաջողությամբ): Կանոնները սովորաբար համարակալվում են ներքևից վերև.

Ինքնին նշումները նշվում են օվալաձև գլխիկներով: Եթե ​​հիմնական հինգ տողերը բավարար չեն նոտա ձայնագրելու համար, ապա նրանց համար ներդրվում են հատուկ լրացուցիչ տողեր։ Որքան բարձր է հնչում նոտան, այնքան բարձր է այն գտնվում քանոնների վրա.

Ձայնի ճշգրիտ բարձրության մասին պատկերացում են տալիս երաժշտական ​​ստեղները, որոնցից բոլորին առավել ծանոթ երկուսն են և. Երաժշտական ​​նշումը սկսնակների համար հիմնված է առաջին օկտավայի եռաչափ սլեյն ուսումնասիրելու վրա: Դրանք գրված են այսպես.

Կարդացեք բոլոր նշումները արագ անգիր անելու եղանակների մասին «Ինչպես արագ և հեշտությամբ սովորել նշումները» հոդվածում. լրացրեք այնտեղ առաջարկված գործնական վարժությունները և չեք նկատի, թե ինչպես է խնդիրն ինքնին վերանալու:

Նշման տևողությունը

Յուրաքանչյուր նոտայի տևողությունը պատկանում է երաժշտական ​​ժամանակի տարածքին, որը հավասար ֆրակցիաների նույն արագությամբ շարունակական շարժում է, որը համեմատելի է զարկերակի չափված զարկի հետ: Սովորաբար նման հարվածներից մեկը ասոցացվում է քառորդ նոտայի հետ: Նայեք նկարին, կտեսնեք տարբեր տևողության նոտաների և դրանց անունների գրաֆիկական ներկայացում.

Իհարկե, երաժշտությունն օգտագործում է նաև ավելի փոքր տեւողություններ։ Եվ դուք արդեն հասկացաք, որ յուրաքանչյուր նոր, ավելի փոքր տևողություն ստացվում է ամբողջ նոտան 2 թվի վրա բաժանելով n-րդ աստիճանին՝ 2, 4, 8, 16, 32 և այլն։ Այսպիսով, մենք կարող ենք ամբողջ նոտան բաժանել ոչ միայն 4-ի։ քառորդ նոտա, բայց հավասար հաջողությամբ 8 ութերորդ նոտա կամ 16 տասնվեցերորդ նոտա:

Երաժշտական ​​ժամանակը շատ լավ է կազմակերպված, և դրա կազմակերպմանը, բացի բաժնետոմսերից, մասնակցում են ավելի մեծ միավորներ. Այսպիսով դու, այսինքն՝ հատվածներ, որոնք պարունակում են ճշգրիտ տվյալ քանակի մասեր։ Միջոցները տեսողականորեն տարբերվում են՝ մեկը մյուսից ուղղահայաց բաժանելով բար գիծ. Զարկերի քանակը չափումների մեջ և դրանցից յուրաքանչյուրի տևողությունը արտացոլվում է նշումներում՝ օգտագործելով թվային Չափս.

Թե՛ չափերը, թե՛ տեւողությունները, թե՛ հարվածները սերտորեն կապված են երաժշտության այնպիսի ոլորտի հետ, ինչպիսին ռիթմն է: Սկսնակների համար երաժշտական ​​նշումը սովորաբար գործում է ամենապարզ մետրերով, օրինակ՝ 2/4, 3/4 և այլն: Տեսեք, թե ինչպես կարելի է երաժշտական ​​ռիթմը կազմակերպել դրանցում:

ծավալ

Ինչպես խաղալ այս կամ այն ​​դրդապատճառը՝ բարձր, թե հանգիստ, նշվում է նաև նոտաներում: Այստեղ ամեն ինչ պարզ է. Ահա այն պատկերակները, որոնք դուք կտեսնեք.

Թեմբրա

Հնչյունների տեմբրը մի տարածք է, որը գրեթե ամբողջովին անձեռնմխելի է սկսնակների համար երաժշտական ​​նշումներով: Սակայն, որպես կանոն, նշումները տարբեր հրահանգներ ունեն այս հարցում։ Ամենապարզը գործիքի կամ ձայնի անունն է, որի համար նախատեսված է կոմպոզիցիան։ Ամենադժվարը կապված է նվագելու տեխնիկայի հետ (օրինակ՝ դաշնամուրի վրա ոտնակները միացնելն ու անջատելը) կամ ձայն արտադրելու տեխնիկան (օրինակ՝ ներդաշնակություն ջութակի վրա)։

Այստեղ պետք է կանգ առնենք. մի կողմից՝ դուք արդեն շատ բան եք սովորել այն մասին, թե ինչ կարելի է կարդալ թերթիկում, մյուս կողմից՝ դեռ շատ բան կա սովորելու։ Հետևեք կայքի թարմացումներին: Եթե ​​ձեզ դուր եկավ այս նյութը, խորհուրդ տվեք այն ձեր ընկերներին, օգտագործելով էջի ներքևի կոճակները: