Միխայիլ Միխայլովիչ Իպոլիտով-Իվանով |

Միխայիլ Իպոլիտով-Իվանով

Երբ մտածում ես ավագ սերնդի խորհրդային կոմպոզիտորների մասին, որոնց պատկանում էր Մ.Իպոլիտով-Իվանովը, ակամա զարմանում ես նրանց ստեղծագործական գործունեության բազմակողմանիության վրա։ Եվ Ն.Մյասկովսկին, և Ռ.Գլիերը, և Մ.Գնեսինը, և Իպոլիտով-Իվանովը Հոկտեմբերյան սոցիալիստական ​​մեծ հեղափոխությունից հետո առաջին տարիներին իրենց ակտիվորեն դրսևորեցին տարբեր ոլորտներում։

Իպոլիտով-Իվանովը հանդիպել է Մեծ Հոկտեմբերին որպես հասուն, հասուն մարդ և երաժիշտ։ Այդ ժամանակ նա եղել է հինգ օպերաների, մի շարք սիմֆոնիկ ստեղծագործությունների ստեղծող, որոնց թվում լայն ճանաչում են ձեռք բերել Կովկասյան էսքիզները, ինչպես նաև հետաքրքիր երգչախմբերի և ռոմանսների հեղինակ, որոնք գտել են հիանալի կատարողներ՝ ի դեմս Ֆ. Չալիապինի, Ա. Նեժդանովայի։ , Ն.Կալինինա, Վ Պետրովա–Զվանցևա և ուրիշներ։ Իպոլիտով-Իվանովի ստեղծագործական ուղին սկսվել է 1882 թվականին Թիֆլիսում, ուր նա ժամանել է Պետերբուրգի կոնսերվատորիան (Ն. Ռիմսկի-Կորսակովի կոմպոզիցիայի դասարան) ավարտելուց հետո՝ կազմակերպելու ՌՄՍ-ի Թիֆլիսի մասնաճյուղը։ Այս տարիներին երիտասարդ կոմպոզիտորը մեծ եռանդ է տրամադրում աշխատանքին (օպերային թատրոնի տնօրենն է), դասավանդում է երաժշտական ​​դպրոցում, ստեղծում իր առաջին գործերը։ Իպոլիտով-Իվանովի առաջին կոմպոզիտորական փորձերը (օպերաները՝ «Ռութ», «Ազրա», «Կովկասյան էսքիզներ») արդեն ցույց են տվել նրա ոճին ընդհանուր առմամբ բնորոշ հատկանիշներ՝ մեղեդային մեղեդայնություն, քնարականություն, ձգողականություն դեպի փոքր ձևեր։ Վրաստանի զարմանալի գեղեցկությունը, ժողովրդական ծեսերը հիացնում են ռուս երաժշտին. Նա վրաց բանահյուսության սիրահար է, 1883 թվականին Կախեթում գրում է ժողովրդական մեղեդիներ, ուսումնասիրում դրանք։

1893 թվականին Իպոլիտով-Իվանովը դարձել է Մոսկվայի կոնսերվատորիայի պրոֆեսոր, որտեղ տարբեր տարիներին նրա մոտ կոմպոզիցիա են սովորել բազմաթիվ հայտնի երաժիշտներ (Ս. Վասիլենկո, Ռ. Գլիեր, Ն. Գոլովանով, Ա. Գոլդենվայզեր, Լ. Նիկոլաև, Յու. Էնգել և ուրիշներ): XIX-XX դդ. Իպոլիտով-Իվանովի համար նշանավորվել է Մոսկվայի ռուսական մասնավոր օպերայի դիրիժորի աշխատանքի սկզբով։ Այս թատրոնի բեմում Իպոլիտով-Իվանովի զգայունության և երաժշտականության շնորհիվ «վերականգնվեցին» Պ.Չայկովսկու «Կախարդուհին», «Մազեպա», «Չերևիչկի» օպերաները, որոնք հաջողություն չունեցան Մեծ թատրոնի բեմադրություններում։ Նա նաև բեմադրել է Ռիմսկի-Կորսակովի օպերաների առաջին բեմադրությունները (Ցարի հարսնացուն, Սալթանի հեքիաթը, Կաշչեյ անմահը)։

1906 թվականին Իպոլիտով-Իվանովը դարձավ Մոսկվայի կոնսերվատորիայի առաջին ընտրված տնօրենը։ Նախահեղափոխական տասնամյակում ծավալվեց ՌՄՍ-ի սիմֆոնիկ ժողովների և Ռուսաստանի երգչախմբային ընկերության համերգների դիրիժոր Իպոլիտով-Իվանովի գործունեությունը, որի պսակը 9 թվականի մարտի 1913-ին Ջ.Ս.-ի առաջին ելույթն էր Մոսկվայում։ Բախի Մեթյու կիրքը. Խորհրդային շրջանում նրա հետաքրքրությունների շրջանակն անսովոր լայն է։ 1918 թվականին Իպոլիտով-Իվանովն ընտրվել է Մոսկվայի կոնսերվատորիայի առաջին խորհրդային ռեկտոր։ Նա երկու անգամ մեկնում է Թիֆլիս՝ վերակազմավորելու Թիֆլիսի կոնսերվատորիան, Մոսկվայի Մեծ թատրոնի դիրիժորն է, ղեկավարում է Մոսկվայի կոնսերվատորիայի օպերայի դասարանը և շատ ժամանակ է տրամադրում սիրողական խմբերի հետ աշխատելուն։ Նույն տարիներին Իպոլիտով-Իվանովը ստեղծում է հանրահայտ «Վորոշիլովյան երթը», անդրադառնում է Մ. Մուսորգսկու ստեղծագործական ժառանգությանը. նա կազմակերպում է Սուրբ Բասիլի (Բորիս Գոդունով) բեմը, ավարտում «Ամուսնությունը»; ստեղծագործում է «Վերջին բարիկադը» օպերան (սյուժե Փարիզի կոմունայի ժամանակներից)։

Վերջին տարիների ստեղծագործություններից են խորհրդային արևելքի ժողովուրդների թեմաներով 3 սիմֆոնիկ սյուիտներ՝ «Թուրքական բեկորներ», «Թուրքմենստանի տափաստաններում», «Ուզբեկստանի երաժշտական ​​նկարներ»։ Իպոլիտով-Իվանովի բազմակողմ գործունեությունը ազգային երաժշտական ​​մշակույթին անշահախնդիր ծառայության ուսանելի օրինակ է։

Ն.Սոկոլով

Կոմպոզիցիաներ:

օպերաներ – Պուշկինին (մանկական օպերա, 1881 թ.), Ռութին (Ա. Կ. Տոլստոյի անվ. 1887 թ., Թբիլիսիի օպերային թատրոն), Ազրա (ըստ մավրական լեգենդի, 1890 թ., նույն տեղում), Ասյա (Ի.Ս. Տուրգենևի անվ. 1900 թ., Մոսկվա Սոլոդովնի անվ. Թատրոն), Դավաճանություն (1910, Զիմին օպերա, Մոսկվա), Օլե Նորլանդիայից (1916, Մեծ թատրոն, Մոսկվա), Ամուսնություն (գործեր 2-4 դեպի պատգամավոր Մուսորգսկու անավարտ օպերան, 1931, ռադիոթատրոն, Մոսկվա), Վերջինը։ Բարիկադ (1933); կանտատ Պուշկինի հիշատակին (մոտ 1880 թ.); նվագախմբի համար – սիմֆոնիա (1907), կովկասյան էսքիզներ (1894), Իվերիա (1895), թյուրքական դրվագներ (1925), Թուրքմենստանի տափաստաններում (մոտ 1932), Ուզբեկստանի երաժշտական ​​նկարներ, կատալոնական սյուիտ (1934), սիմֆոնիկ բանաստեղծություններ (1917 թ. մոտ 1919, Մծրի, 1924), Յար-Խմելի նախերգանք, Սիմֆոնիկ Շերզո (1881), Հայկական ռապսոդիա (1895), Թյուրքական երթ, Օսյանի երգերից (1925), Դրվագ Շուբերտի կյանքից (1928), Հոբելյանական երթ։ (նվիրված Կ. Ե Վորոշիլովին, 1931); օրկով բալալայկայի համար։ – ֆանտազիա հավաքույթների ժամանակ (մոտ 1931); կամերային գործիքային համույթներ – դաշնամուրային քառյակ (1893), լարային քառյակ (1896), 4 կտոր հայ ժողովրդական. թեմաներ լարային քառյակի համար (1933 թ.), Երեկո Վրաստանում (տավիղի համար փայտափողային քառյակի համար 1934 թ.); դաշնամուրի համար – 5 փոքր կտոր (1900 թ.), 22 արևելյան մեղեդի (1934 թ.); ջութակի և դաշնամուրի համար – սոնատ (մոտ 1880), ռոմանտիկ բալլադ; թավջութակի և դաշնամուրի համար – Ճանաչում (մոտ 1900 թ.); երգչախմբի և նվագախմբի համար – 5 բնորոշ նկարներ (մոտ 1900 թ.), «Hymn to Labor» (սիմֆոնիայով և հոգով. orc., 1934); ավելի քան 100 սիրավեպ և երգ ձայնի և դաշնամուրի համար; ավելի քան 60 ստեղծագործություն վոկալ անսամբլների և երգչախմբերի համար; երաժշտությունը Գոնչարովի «Էրմակ Տիմոֆեևիչ» պիեսի համար, ք. 1901); երաժշտություն «Կարաբուգազ» (1934) ֆիլմի համար։

Գրական ստեղծագործություններ. Վրաց ժողովրդական երգը և նրա ներկայիս վիճակը, «Արտիստ», Մ., 1895, No 45 (առանձին տպագրություն կա); Ակորդների վարդապետությունը, դրանց կառուցումն ու լուծումը, Մ., 1897; Ռուսական երաժշտության 50 տարին իմ հիշողություններում, Մ., 1934; Խոսք Թուրքիայում երաժշտական ​​բարեփոխումների մասին, «SM», 1934, No 12; Մի քանի խոսք դպրոցական երգեցողության մասին, «ՍՄ», 1935, No 2։