Konstantin Solomonovich Sarajev (Sarajjev, Konstantin) |
Սարաև, Կոնստանտին
ՀԽՍՀ ժողովրդական արտիստ (1945)։ Սարաջևի գործունեությունը մարմնավորում է, ասես, խորհրդային երաժշտական մշակույթի շարունակականությունը ռուս դասականների հետ։ Երիտասարդ երաժշտի ստեղծագործական անձնավորությունը զարգացել է Մոսկվայի կոնսերվատորիայում՝ նրա ուսուցիչների՝ Ս. Տանեևի, Ի. Գրժիմալիի, Վ. Սաֆոնովի, Ն. Կաշկինի, Գ. Կոնյուսի, Մ. Իպոլիտով-Իվանովի բարերար ազդեցության ներքո։ 1898 թվականին Կոնսերվատորիան ավարտելուց հետո Սարաջևը սկսեց ինքնուրույն համերգներով հանդես գալ որպես ջութակահար։ Նա նույնիսկ մեկնել է Պրահա՝ կատարելագործվելու հայտնի ջութակահար Օ.Շևչիկի մոտ։ Սակայն արդեն այդ տարիներին նա երազում էր դիրիժոր դառնալ։ 1904 թվականին Սարաջևը մեկնել է Լայպցիգ՝ սովորելու Ա.Նիկիշի մոտ։ Ականավոր դիրիժորը բարձր է գնահատել Ռուսաստանից ժամանած իր աշակերտի կարողությունները։ Պրոֆեսոր Գ.Տիգրանովը գրում է. «Նիկիշ Սարաջևի ղեկավարությամբ մշակվել է հիանալի դիրիժորական տեխնիկա՝ արտահայտիչ, պարզ և պլաստիկորեն պարզ ժեստը, նվագախումբն իր գեղարվեստական նպատակներին ստորադասելու կարողությունը, ինչը, կատարելագործվելով և հարստացնելով, հետագայում հիմք է հանդիսացել իր կատարողական ոճը»։
Մոսկվա վերադառնալուն պես Սարաջևը զարմանալի եռանդով իրեն նվիրեց բազմակողմանի երաժշտական գործունեությանը՝ դիրիժորական կարիերան սկսելով 1908 թվականին և յուրահատուկ արագությամբ յուրացնելով ամենաբարդ պարտիտուրները։ Այսպիսով, ըստ Գ. Կոնյուսի, 1910 թվականի չորս ամսում Սարաջևը ղեկավարել է 31 համերգ։ Ծրագրերը ներառում էին շուրջ 50 խոշոր նվագախմբային գործեր և 75 ավելի փոքր գործեր։ Ընդ որում, դրանցից շատերն առաջին անգամ էին հնչում։ Սարաջևը ռուս ունկնդիրների դատին ներկայացրեց Դեբյուսիի, Ստրավինսկու, Պրոկոֆևի, Ռավելի, Մյասկովսկու և այլ հեղինակների նոր ստեղծագործությունները։ Նրա կողմից երաժշտագետ Վ.Դերժանովսկու հետ հիմնադրած «Ժամանակակից երաժշտության երեկոները» հսկայական դեր խաղացին Մոսկվայի մշակութային կյանքի զարգացման գործում։ Միաժամանակ Սերգիև-Ալեքսեևսկու ժողովրդական տանը վարել է օպերային ներկայացումներ՝ կատարելով Չայկովսկու «Չերևիչեկ», Իպոլիտով-Իվանովի «Դավաճանություն», Ռախմանինովի «Ալեկո», Մոցարտի «Ֆիգարոյի ամուսնությունը», Մասնեի «Վերթեր» ներկայացումները։ Կոնյուսն այն ժամանակ գրել է, որ «ի դեմս Սարաջևի՝ Մոսկվան ունի երաժշտական արվեստի գործերի անխոնջ, նվիրված թարգմանիչ և մեկնաբան։ Տալով իր տաղանդը՝ սովորելու ոչ միայն ճանաչված ստեղծագործություններ, այլև նույն չափով նաև ճանաչման սպասող ստեղծագործություններ՝ Սարաջևն այդպիսով անգնահատելի ծառայություն է մատուցում հենց ներքին ստեղծագործությանը։
Ողջունելով Հոկտեմբերյան մեծ հեղափոխությունը՝ Սարաջևը ուրախությամբ ուժ տվեց երիտասարդ խորհրդային մշակույթի կառուցմանը։ Շարունակելով իր դիրիժորական գործունեությունը ԽՍՀՄ տարբեր քաղաքներում (օպերային թատրոններ Սարատովում, Դոնի Ռոստով), նա նաև մեր երկրի առաջին արտիստներից էր, ով հաջողությամբ հանդես եկավ արտասահմանում և այնտեղ առաջ մղեց խորհրդային երաժշտությունը։ Սարաևը դասավանդում է ուսումնական հաստատություններում, կազմակերպում է երաժշտական անսամբլներ և նվագախմբեր՝ ինչպես պրոֆեսիոնալ, այնպես էլ սիրողական։ Այս ամբողջ աշխատանքը մեծապես գրավել է Սարաջևին, ով, ըստ Բ. Խայկինի, «ժողովրդավարական ուղղության երաժիշտ էր»։ Նրա նախաձեռնությամբ Մոսկվայի կոնսերվատորիայում բացվել է դիրիժորական բաժին։ Խորհրդային դիրիժորական դպրոցի ստեղծումը մեծապես Սարաջևի վաստակն է։ Նա դաստիարակել է երիտասարդ երաժիշտների մի գալակտիկա, այդ թվում՝ Բ.Խայկինը, Մ.Պավերմանը, Լ.Գինցբուրգը, Ս.Գորչակովը, Գ.Բուդագյանը և ուրիշներ։
1935 թվականից Սարաջևն ապրում էր Երևանում և զգալի ներդրում ունեցավ հայ երաժշտական մշակույթի զարգացման գործում։ Երևանի օպերայի և բալետի թատրոնի ղեկավար և գլխավոր դիրիժոր (1935-1940), միևնույն ժամանակ եղել է Հայաստանի ֆիլհարմոնիայի կազմակերպիչներից, ապա գեղարվեստական ղեկավարից; 1936 թվականից՝ մեծարգո երաժիշտ – Երևանի կոնսերվատորիայի տնօրեն։ Եվ ամենուր Սարաջևի գործունեությունը անջնջելի ու պտղաբեր հետք թողեց։
Լիտ.՝ Կ.Ս. Սարաջև. Հոդվածներ, հուշեր, Մ., 1962։
Լ.Գրիգորիև, Ջ.Պլատեկ
