Անդրե Կլայտենս |

Անդրե Կլայտենս

Թվում էր, թե ճակատագիրն ինքն էր Անդրե Կլայտենսին բերել դիրիժորի տրիբունա։ Ե՛վ նրա պապը, և՛ հայրը դիրիժորներ են եղել, բայց ինքն էլ սկսել է դաշնակահար՝ տասնվեց տարեկանում ավարտելով Անտվերպենի կոնսերվատորիան՝ Է. Բոսկեի դասարանում։ Այնուհետև Կլայտենսը միացավ տեղի Թագավորական օպերային թատրոնին որպես դաշնակահար-նվագակցող և երգչախմբի ղեկավար։ Դիրիժորական իր դեբյուտի մասին նա պատմում է հետևյալը. «21 տարեկան էի, երբ մի կիրակի հայրս՝ նույն թատրոնի դիրիժորը, հանկարծ հիվանդացավ։ Ինչ անել? Կիրակի – բոլոր թատրոնները բաց են, բոլոր դիրիժորները զբաղված են։ Տնօրենը որոշել է հուսահատ քայլի գնալ՝ երիտասարդ նվագակցողին առաջարկել է ռիսկի դիմել։ «Մարգարտի փնտրողները» շարունակվում էին… Ի վերջո, Անտվերպենի բոլոր իշխանությունները միաձայն հայտարարեցին. Անդրե Կլայտենսը ծնված դիրիժոր է: Աստիճանաբար ես սկսեցի փոխարինել հորս դիրիժորի ստենդի մոտ. երբ ծեր տարիքում նա թոշակի անցավ թատրոնից, վերջապես ես զբաղեցրի նրա տեղը։

Հետագա տարիներին Կլայտենսը հանդես էր գալիս բացառապես որպես օպերային դիրիժոր։ Բեմադրում է Թուլուզի, Լիոնի, Բորդոյի թատրոնները՝ մեծ ճանաչում ձեռք բերելով Ֆրանսիայում։ 1938-ին գործը օգնեց արտիստին իր դեբյուտը կատարել սիմֆոնիկ բեմում. Վիշիում նա ստիպված էր համերգ անցկացնել Բեթհովենի ստեղծագործություններից Կրիփսի փոխարեն, որին արգելված էր լքել գերմանացիների կողմից օկուպացված Ավստրիան։ Հաջորդ տասնամյակում Կլայտենսը ղեկավարել է օպերային ներկայացումներ և համերգներ Լիոնում և Փարիզում, եղել է ֆրանսիացի հեղինակների մի շարք ստեղծագործությունների առաջին կատարողը՝ Ժ. Ֆրանսեյ, Տ. Օբին, Ջ. Մեսիեն, Դ.Միլաու և ուրիշներ։

Կլայտենսի ստեղծագործական գործունեության ծաղկման շրջանը հասնում է քառասունականների վերջին։ Նա դառնում է Օպերայի Comique թատրոնի ղեկավարը (1947), դիրիժորում է Գրանդ օպերայում, ղեկավարում է Փարիզի կոնսերվատորիայի Համերգների ընկերության նվագախումբը, կատարում է երկար արտասահմանյան հյուրախաղեր՝ ընդգրկելով Եվրոպա, Ամերիկա, Ասիա և Ավստրալիա; նա պատիվ ունի լինել առաջին ֆրանսիացի դիրիժորը, ով հրավիրվել է ելույթ ունենալու Բայրոյթում, իսկ 1955 թվականից ի վեր նա մեկ անգամ չէ, որ հանդես է եկել Բայրոյթի թատրոնի կոնսոլում։ Ի վերջո, 1960-ին նրա բազմաթիվ կոչումներին ավելացավ ևս մեկ կոչում, թերևս հատկապես սիրելի արտիստի համար. նա դարձավ իր հայրենի Բելգիայի Ազգային սիմֆոնիկ նվագախմբի ղեկավարը:

Նկարչի երգացանկը մեծ է ու բազմազան։ Նա հայտնի էր որպես Մոցարտի, Բեթհովենի, Վագների օպերաների և սիմֆոնիկ ստեղծագործությունների հիանալի կատարող։ Բայց հանրության սերը Կլայտենսին բերեց առաջին հերթին ֆրանսիական երաժշտության մեկնաբանությունը։ Նրա երգացանկում այն ​​ամենալավն է, որ ստեղծել են անցյալի և ներկայի ֆրանսիացի կոմպոզիտորները: Նկարչի դիրիժորական տեսքը նշանավորվեց զուտ ֆրանսիական հմայքով, նրբագեղությամբ և նրբագեղությամբ, ոգևորությամբ և երաժշտություն ստեղծելու հեշտությամբ։ Այս բոլոր որակներն ակնհայտորեն դրսևորվեցին դիրիժորի մեր երկրում բազմիցս հյուրախաղերի ժամանակ։ Իզուր չէ, որ նրա հաղորդումներում կենտրոնական տեղ են գրավել Բեռլիոզի, Բիզեի, Ֆրանկի, Դեբյուսիի, Ռավելի, Դյուկի, Ռուսելի ստեղծագործությունները։ Քննադատությունը նրա արվեստում արդարացիորեն գտնում էր «գեղարվեստական ​​մտադրությունների լրջությունն ու խորությունը», «նվագախմբին գերելու ունակությունը», նշում էր նրա «պլաստիկ, չափազանց ճշգրիտ և արտահայտիչ ժեստը»։ «Մեզ հետ խոսելով արվեստի լեզվով,- գրում է Ի.Մարտինովը,- նա ուղղակիորեն մեզ ծանոթացնում է մեծ կոմպոզիտորների մտքերի և զգացմունքների աշխարհին: Սրան են ստորադասվում նրա մասնագիտական ​​բարձր վարպետության բոլոր միջոցները։

Լ.Գրիգորիև, Ջ.Պլատեկ