Ժակ Իբերտ (Jacques Ibert) |

Ժակ Իբերտ

Ժակ Իբերտ (լրիվ անունը՝ Ժակ Ֆրանսուա Անտուան ​​Իբերտ, օգոստոսի 15, 1890, Փարիզ – փետրվարի 5, 1962, Փարիզ), ֆրանսիացի կոմպոզիտոր։

Իբերը ծնվել է վաճառող Անտուան ​​Իբերտի և Մանուել դե Ֆալլայի երկրորդ զարմիկի՝ Մարգարիտ Լարտիգի ընտանիքում։ Չորս տարեկանում նա սկսեց սովորել ջութակ և դաշնամուր նվագել մոր ղեկավարությամբ։ Տասներկու տարեկանում նա կարդաց Ռեբերի և Դյուբուայի ներդաշնակության դասագիրքը, սկսեց ստեղծագործել փոքրիկ վալսեր և երգեր։ Դպրոցը թողնելուց հետո նա աշխատանքի է ընդունվել պահեստի կառավարչի՝ հորը օգնելու համար, ում գործն այն ժամանակ այնքան էլ հաջող չէր։ Ծնողներից գաղտնի նա մասնավոր կերպով սովորել է սոլֆեջիո և երաժշտության տեսություն, ինչպես նաև մասնակցել է Փոլ Մունեթի դերասանական դասընթացներին։ Մյունեն երիտասարդին խորհուրդ է տվել ընտրել դերասանի կարիերան, սակայն Իբերի ծնողները չաջակցեցին այս գաղափարին, և նա որոշեց ամբողջովին նվիրվել երաժշտությանը։

1910 թվականին Մանուել դե Ֆալլայի խորհրդով Իբերը դիմեց Փարիզի կոնսերվատորիա և ընդունվեց այնտեղ՝ որպես «ունկնդիր», իսկ մեկ տարի անց՝ Անդրե Գեդալժի, ներդաշնակության՝ Էմիլ Պեսարի դասարաններում լիարժեք վերապատրաստման համար։ , կոմպոզիցիա և նվագախումբ – Պոլ Վիդալ . Նրա դասընկերների թվում էին ապագա հայտնի կոմպոզիտորներ Արթուր Հոնեգերը և Դարիուս Միլհոն։ Իբերտը վաստակում էր մասնավոր դասեր տալով, Մոնմարտրի կինոթատրոններում դաշնամուր նվագելով և փոփ երգեր ու պարեր ստեղծելով (որոնցից մի քանիսը հրատարակվում էին Ուիլյամ Բերտի կեղծանունով)։

Առաջին համաշխարհային պատերազմի բռնկմամբ Իբերը, ով առողջական պատճառներով պիտանի չէր զինվորական ծառայության համար, այնուամենայնիվ 1914 թվականի նոյեմբերին որպես կարգապահ մեկնեց ռազմաճակատ։ 1916 թվականին նա հիվանդանում է տիֆով և ստիպված է լինում վերադառնալ թիկունք։ Կարճ ժամանակով նա միանում է Էրիկ Սաթիի ստեղծած New Young կոմպոզիտորների խմբին և մասնակցում մի քանի համերգների Ժորժ Աուրիկի, Լուի Դյուրեյի և Արթուր Հոնեգերի հետ։ Մեկ տարի անց Իբերը միացավ ռազմածովային նավատորմին, որտեղ շուտով ստացավ սպայի կոչում և մի քանի տարի ծառայել Դունկերկում։ 1919 թվականի հոկտեմբերին, դեռ չզորացրված, Իբերը մասնակցում է Հռոմի մրցանակի մրցույթին «Պոետն ու փերին» կանտատով և անմիջապես ստանում Գրան պրի, որը նրան թույլ է տալիս երեք տարի ապրել Հռոմում։ Նույն թվականին Իբերտը ամուսնանում է նկարիչ Ժան Վեբերի դստեր՝ Ռոզետ Վեբերի հետ։ 1920 թվականի փետրվարին զույգը տեղափոխվում է Հռոմ, որտեղ կոմպոզիտորը գրում է նվագախմբի համար առաջին մեծ գործը՝ «Ռեդինգի բանտի բալլադը»՝ Օսկար Ուայլդի համանուն բանաստեղծության հիման վրա։ Ստեղծագործության հռոմեական շրջանը ներառում է «Պերսևս և Անդրոմեդա» օպերան, «Պատմություն» սյուիտները դաշնամուրի համար և «Ծովային նավահանգիստներ» նվագախմբի համար։ Միայն մշտական ​​շարժունակությունն ու զուտ զուգադիպությունը հանգեցրեց նրան, որ 1920 թվականին երաժշտական ​​քննադատ Անրի Կոլլեն, «հաշվելով» երիտասարդ կոմպոզիտորներին, Ժակ Իբերտին չընդգրկեց «Six»-ի հայտնի և լայնորեն տարածված խմբում։

1923 թվականին կոմպոզիտորը վերադառնում է Փարիզ, որտեղ ակտիվ գործունեություն է ծավալում որպես կոմպոզիտոր, ինչպես նաև նվագախումբ է դասավանդում Ունիվերսալ դպրոցում։ Երեք տարի անց Իբերը գնում է XNUMX-րդ դարի տուն Նորմանդիայում, որտեղ նա անցկացնում է տարին մի քանի ամիս՝ ցանկանալով հեռանալ քաղաքի եռուզեռից: Այս տանը նա կստեղծի իր ամենահայտնի ստեղծագործությունները՝ «Դիվերտիմենտո» նվագախմբի համար, «Իվետո արքա» օպերան, «Ասպետ սխալ» բալետը և այլն:

1927 թվականը նշանավորվեց Փարիզում բեմադրված «Անժելիկա» օպերայով, որն իր հեղինակին համաշխարհային հռչակ բերեց։ Հետագա տարիներին Իբերը շատ է աշխատել թատերական ներկայացումների և ֆիլմերի երաժշտության վրա, որոնցից առանձնանում է Դոն Կիխոտը (1932) Ֆյոդոր Շալյապինի գլխավոր դերում։ Կոմպոզիտորը ստեղծում է նաև մի շարք նվագախմբային ստեղծագործություններ, այդ թվում՝ Ծովային սիմֆոնիան, որը, ըստ իր կամքի, պետք է կատարվեր մինչև իր մահը։

1933-1936 թվականներին Իբերը գրել է ֆլեյտայի կոնցերտը և կամերային կոնցերտինոն սաքսոֆոնի համար, ինչպես նաև երգեցողությամբ երկու մեծ բալետներ (պատվիրել է Իդա Ռուբինշտեյնը՝ Պուատիեի Դիանան և Ասպետ Էրանտը։ Իրականացնում է մեծ շրջագայություն Եվրոպայում, հանդես է գալիս որպես դիրիժոր իր ստեղծագործություններով, ղեկավարում է Դյուսելդորֆում «Իվետո թագավորի» առաջին բեմադրությունը։ Հոնեգերի հետ ստեղծվում է «Արծիվ» օպերան։

1937 թվականին Իբերը ստացավ Հռոմի Ֆրանսիական ակադեմիայի տնօրենի պաշտոնը (1666 թվականից ի վեր առաջին անգամ այս պաշտոնում նշանակվեց երաժիշտ)։ Նա կրկին դիմում է Հոնեգերի հետ համատեղ աշխատանքին. Փարիզում բեմադրված «Baby Cardinal» օպերետը մեծ հաջողություն ունեցավ։

Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի սկզբից Իբերտը ծառայել է որպես ռազմածովային կցորդ Հռոմում Ֆրանսիայի դեսպանատանը։ Հունիսի 10-ին Իտալիան մտավ պատերազմի մեջ, իսկ հաջորդ օրը Իբերն ընտանիքի հետ դիվանագիտական ​​գնացքով հեռացավ Հռոմից։

1940 թվականի օգոստոսին Իբերտը պաշտոնանկ արվեց, Վիշիի կառավարության հատուկ հրամանագրով, նրա անունը ջնջվեց նավատորմի սպաների ցուցակից և արգելվեց նրա ստեղծագործությունները կատարել։ Հաջորդ չորս տարիների ընթացքում Իբերն ապրեց կիսաօրինական դիրքում՝ շարունակելով ստեղծագործել (1942 թվականին նա ավարտեց լարային քառյակը, որը սկսվել էր հինգ տարի առաջ)։ 1942 թվականի հոկտեմբերին Իբերին հաջողվում է տեղափոխվել Շվեյցարիա, որտեղ նրա մոտ սկսվել են առողջական լուրջ խնդիրներ (սեպսիս)։

1944 թվականի օգոստոսին Փարիզի ազատագրումից հետո Իբերտը վերադարձավ Ֆրանսիա։ 1945 - 1947 թվականներին կոմպոզիտորը կրկին ղեկավարել է Հռոմի Ֆրանսիական ակադեմիան։ Իբերը կրկին երաժշտություն է գրում թատերական ներկայացումների և ֆիլմերի համար, բալետներ, ղեկավարում է իր ստեղծագործությունները։

1950-ական թվականներից Իբերը սկսեց խնդիրներ ունենալ սրտանոթային համակարգի հետ, ինչը ստիպեց նրան դադարեցնել համերգային ելույթները և դասավանդել: 1960 թվականին կոմպոզիտորը Հռոմից տեղափոխվել է Փարիզ։

Իբերը մահացել է 5 թվականի փետրվարի 1962-ին սրտի կաթվածից։ Կյանքի վերջին տարիներին աշխատել է Երկրորդ սիմֆոնիայի վրա, որն անավարտ է մնացել։ Կոմպոզիտորը թաղված է Պասի գերեզմանատանը։

Իբերի ստեղծագործությունը միավորում է նեոկլասիկական և իմպրեսիոնիստական ​​տարրերը՝ ձևի հստակություն և ներդաշնակություն, մեղեդիական ազատություն, ճկուն ռիթմ, գունեղ գործիքավորում։ Իբերը երաժշտական ​​բազմազանության վարպետ է, թեթեւ կատակ:

Կոմպոզիցիաներ:

օպերաներ – Perseus and Andromeda (1923 post. 1929, tr “Grand Opera”, Paris), Gonzago (1929, Monte Carlo; 1935, tr “Opera comic”, Paris), King Yveto (1930, tr- p “Opera Comic”, Փարիզ), Արծիվ (Է. Ռոստանի համանուն պիեսի հիման վրա, Ա. Հոնեգերի հետ միասին, 1937, Մոնտե Կառլո); բալետները – Հանդիպումներ (պարտիտուրը ստեղծվել է դաշնամուրային սյուիտի հիման վրա, 1925, Մեծ օպերա, Փարիզ), Դայան դը Պուատիե (խորեոգրաֆիա Մ. Ֆոկինի, 1934, նույն տեղում), Յուպիտերի սիրային արկածները (1946, «Տր Շամպս. Elysees, Paris), Knight Errant (հիմնված Սերվանտեսի «Դոն Կիխոտի» վրա, երաժշտություն «Դոն Կիխոտ» ֆիլմից, խորեոգրաֆիան՝ Ս. Լիֆարի, 1950, Գրանդ օպերա, Փարիզ), Մաքրության հաղթանակը (1955, Չիկագո); օպերետ – Baby Cardinal (Հոնեգերի հետ միասին, 1938, tr “Buff-Parisien”, Փարիզ); մենակատարների, երգչախմբի և նվագախմբի համար՝ կանտատ (1919), Էլիզաբեթական սյուիտ (1944); նվագախմբի համար – Սուրբ Ծնունդ Պիկարդիայում (1914), Նավահանգիստներ (3 սիմֆոնիկ նկարներ. Հռոմ – Պալերմո, Թունիս – Նեֆիա, Վալենսիա, 1922), Կախարդիչ Շերցո (1925), Դիվերտիմենտո (1930), Սյուիտ Փարիզ (1932), Տոնական նախերգանք (1942), Օրգիա (1956); գործիքի և նվագախմբի համար – Կոնցերտ սիմֆոնիա (հոբոյի և լարերի համար, 1948), կոնցերտներ (ֆլեյտայի համար, 1934; գայլերի և փողային գործիքների համար, 1925), Կամերային կոնցերտինո (սաքսոֆոնի համար, 1935); կամերային գործիքային համույթներ – եռյակ (սկռ., ուլխ. և տավիղ, 1940), լարային քառյակ (1943), փողային հնգյակ և այլն; կտոր դաշնամուրի համար, երգեհոն, կիթառ; երգեր; երաժշտություն և կատարում դրամատիկական թատրոն – Լաբիշի «Ծղոտե գլխարկը» (1929), Ռոլանի «Հուլիսի 14» (ֆրանսիացի այլ կոմպոզիտորների հետ միասին, 1936 թ.), Շեքսպիրի «Ամառային գիշերվա երազ» (1942) և այլն; երաժշտություն ֆիլմերի համար, ներառյալ Դոն Կիխոտ (Ֆ.Ի. Չալիապինի մասնակցությամբ); երաժշտություն ռադիոհաղորդումների համար – Բժիշկ Ֆաուստի ողբերգությունը (1942), Կապույտ մորուքը (1943) և այլն: