Ինչպե՞ս ստեղծել թմբուկի հարված:

Տես Ակուստիկ հարվածային գործիքներ Muzyczny.pl խանութում Տես Էլեկտրոնային հարվածային գործիքներ Muzyczny.pl խանութում

Գործիք նվագելը հաղորդակցության ձև է, և հարվածային գործիքները բացառություն չեն: Բառերի փոխարեն մենք գործում ենք ռիթմով, որը, ինչպես լեզուն, ունի իր կառուցվածքը, այսինքն՝ ՉԱՓ = տառեր, ՏԱԿՏ = բառ, ՓՈՒԼ = նախադասություն: Արտահայտությունը, որը սովորաբար բաղկացած է 4, 8, 12, 16 տողերից, նախադասություն է, որն ավարտվում է կետով: Թմբկահարի համար կետը նշանակում է, օրինակ, անցումային խաղ խաղալ և ծնծղաին հարվածել: Արտահայտությունների հաջորդականությունը կազմում է ամբողջ երաժշտական ​​ստեղծագործությունը:

նամակ

Թմբկահար Բենի Գրեբը կատարյալ անալոգիա է ներկայացրել տառերին իր դպրոցի «The Language of Drumming»: Նրա կոնցեպտը շատ լավ արձագանքների է արժանացել հարվածային աշխարհում։ Այն ներկայացնում է հարվածային գործիքների հավաքածուն որպես լեզվի մի տեսակ, որով մենք խոսում ենք հանդիսատեսի հետ: Բենի Գրեբի կողմից ստեղծված երաժշտական ​​լեզվի ուսուցման համակարգը, ինչպես ինքն է կարծում, ունիվերսալ է և հավերժական, քանի որ այն լավ է աշխատում գրեթե բոլոր երաժշտական ​​ոճերում:

Այս դպրոցի գաղափարը երաժշտական ​​այբուբեն սովորելն է, որտեղ յուրաքանչյուր տառ չափման մասով ունի իր համարժեքը:

Ահա մի օրինակ.

Վերոնշյալ օրինակները ցույց են տալիս AP տառերը, որտեղ յուրաքանչյուր հաջորդը փոխում է հարվածների մեկ արժեք, այս դեպքում տասնվեցականը: Մեկ այլ տարբերակ՝ այս նախշը ոտքով խաղալն է: Ութերորդ նոտա ostinato-ն ավելացնելով «երկու և չորսի» վրա և թակարդի թմբուկը, մենք ստանում ենք հետևյալ վարժությունները.

Ինչպես տեսնում ենք վերը նշված օրինակում, վարժությունները ներառում են յուրաքանչյուր տառի բազմակի կրկնություն: Դրանց տիրապետումն օգնում է ձեզ հասկանալ տասնվեցական կառուցվածքը և բացում է ամբողջ բառակապակցությունների կամ բառերի հետագա կառուցման դուռ:

Բառերը

Այժմ ներկայացնեմ ամբողջական բառերի ստեղծման մի քանի մեթոդներ: Յուրաքանչյուր տառից պետք է ընտրել մեկ չափ, այսինքն՝ առաջին չափումը Ա տառից, երկրորդը՝ Գ տառից, երրորդը՝ Ա տառից, չորրորդը՝ Դ տառից։ Յուրաքանչյուր հաջորդ չափում ունի իր համարժեքը տառով։ (այսինքն մեկ չափման համար 4/4-ն ունի 4 տառ):

Ահա մի քանի օրինակներ:

Այս համադրություններից մենք կարող ենք ստեղծել տարբեր ռիթմեր: Դա հիանալի զվարճալի և միևնույն ժամանակ հիանալի վարժություն է ձեր երաժշտական ​​երևակայությունը զարգացնելու համար: Վերոնշյալ տառերը կարող են օգտագործվել նաև, օրինակ, աջ ձեռքը HH-ի վրա կամ ձիավարել, կամ ձախ ձեռքը՝ ուրվականների նշումներ վարելու համար:

Ստեղծեք ձեր սեփական օրինակը և տեսեք, թե ինչպես է այն վերածվում ձեր ամենօրյա խաղերի:

Դատավճիռներ

Նախադասություններ ստեղծելը բառերը միացնելն է տրամաբանական ամբողջության, այսինքն՝ ձևի: Ստորև բերված օրինակում ես ներկայացնում եմ ութ տողանոց արտահայտություն, որը կազմված է համակցված մեկ տողանի ADCP բառերից, որտեղ վերջին տողն ավարտվում է, արտահայտության ամփոփում երրորդ և չորրորդ չափման հստակ լրացմամբ:

Նախադասությունների և լրացումների երկարությունը կարող է ազատորեն փոփոխվել: Մեկ երաժշտական ​​նախադասությունը կարող է տեւել մինչեւ չորս բար։ Չորս անգամ կրկնված օրինաչափությունը մեզ տալիս է տասնվեց տողերի արտահայտություն:

Թմբկահարների կողմից հաճախ թույլ տրված սխալը լցոնումներ են նվագում, որոնք չեն համապատասխանում տվյալ արտահայտության հիմնական գաղափարին: Խոսելով կառուցվածքի մասին, սխալն այն է, որ, օրինակ, «մեկ և երեքի» վրա դանդաղ տեմպի վրա հիմնված պարզ ռիթմ նվագելն է, «երկու-չորս»-ի վրա թակարդը և շատ խիտ նվագելու համար նուրբ ութերորդ գլխարկը: լրացնել կամ տասնվեցական անցում: Մայք Պորտնոյի ոճով.

Եթե ​​խոսենք դինամիկայի մասին, ապա սխալ է ռիթմը մեղմ նվագել և կրկնակի բարձր, առանց որևէ հիմնավորման անցնելը. դա նման է երեխային քնելուց առաջ պատմություն պատմելու և վերջին նախադասությունը բղավելու:

Ձայնի ինտոնացիա = դինամիկա

Մեկ այլ անձի հետ խոսելիս մարդը օգտագործում է ՁԱՅՆԻ ԻՆՏՈՆԱՑԻԱ, որը հսկայական դեր է խաղում բանավոր հաղորդակցության մեջ: Ինտոնացիայի շնորհիվ մենք արտահայտում ենք հույզեր, իսկ ինտենսիվության բարձրությունն ու ուժը մոդուլավորելով՝ իմաստավորում ենք արտասանված բառերը։ Թմբուկներ նվագելիս արտահայտչության դերը խաղում է դինամիկան, որի շնորհիվ ստեղծագործությանը կարող ենք կոնկրետ բնավորություն տալ։ Ասում են՝ լավ ռիթմը ունի այսպես կոչված ակոս, երբ զգում ենք, որ տանում է, օրորվում է։ Դա մեծապես կախված է դինամիկ և ձայնային տարբերությունների համապատասխան դասավորությունից:

Example:

Ինքը թակարդի վրա մենք կարող ենք ձեռք բերել մի քանի տեսակի հնչյուններ՝ կախված հոդակապից (ձայնի ստացման ձևից).

1. Cross Stick (ձողով հարվածեք եզրին, որի մի ծայրը կպչում է թաղանթին 1/3 հեռավորության վրա) և իհարկե նորմալ հարված:

2. Ուրվական նոտաներ (այսպես կոչված սփրայթներ, չընդգծված, անցումային հարվածներ, թեթև նվագարկվող, սովորաբար շեշտադրումների միջև):

3. Rim Shot (շեշտական ​​կադր, որը ստացվում է դիֆրագմային և թակարդի եզրին միաժամանակ հարվածելով):

4. Սեղմում – մեկ ձեռքից մեկ շարժումով անորոշ թվով հարվածներ կատարելու տեխնիկա (հակառակ դեպքում սեղմել ռոլ կամ բզզ գլան):

Նորմալ կաթված.

Այն, թե ինչպես ենք մենք կիրառում դինամիկ տարբեր խաղային տեխնիկա, կազդի մեր ռիթմի կրողունակության վրա:

ամփոփելով

Երաժշտական ​​լեզվի շարունակական կատարելագործումը շատ կարևոր է ժամանակակից թմբկահարի համար, քանի որ այն վճարում է սեփական ոճը զարգացնելու համար, ներառյալ ձայնը և ակոսը: Այս հոդվածում ներկայացված համակարգը կատարյալ է ռիթմերը նվագելու ճշգրտությունը, ինչպես նաև ձեռքերի և ոտքերի արդյունավետությունն ու անկախությունը կիրառելու համար, և առաջին հերթին այն զարգացնում է երևակայությունը և թույլ է տալիս գիտակցաբար նոր համադրություններ ստեղծել ցանկացած երաժշտական ​​ոճում: