Ֆարինելի |

Ֆարինելի

Ամենակարկառուն երաժշտական ​​երգչուհին և, հավանաբար, բոլոր ժամանակների ամենահայտնի երգիչը Ֆարինելին է:

«Աշխարհը», ըստ սըր Ջոն Հոքինսի, «երբեք չի տեսել երկու երգիչների, ինչպիսիք են Սենեսինոն և Ֆարինելին միաժամանակ բեմում. առաջինն անկեղծ ու հիանալի դերասան էր, և, ըստ բարդ դատավորների, նրա ձայնի տեմբրն ավելի լավն էր, քան Ֆարինելլին, բայց երկրորդի արժանիքներն այնքան անհերքելի էին, որ քչերը նրան չէին անվանի աշխարհի մեծագույն երգիչ։

Բանաստեղծ Ռոլին, ի դեպ, Սենեսինոյի մեծ երկրպագու, գրել է. «Ֆարինելլիի արժանիքները թույլ չեն տալիս ինձ զերծ մնալ խոստովանելուց, որ նա հարվածել է ինձ։ Ինձ նույնիսկ թվում էր, թե մինչ այժմ ես լսում էի մարդկային ձայնի միայն մի փոքր հատվածը, իսկ հիմա լսում էի այն ամբողջությամբ։ Բացի այդ, նա ունի ամենաընկերասեր և ըմբռնող պահվածքը, և ես իսկապես հաճույք ստացա նրա հետ զրուցելուց:

Բայց Ս.Մ. Գրիշչենկոյի կարծիքը. «Բել կանտոյի նշանավոր վարպետներից մեկը՝ Ֆարինելլին ուներ ֆենոմենալ ձայնային ուժ և տիրույթ (3 օկտավա), հմայիչ փափուկ, թեթև տեմբրի ճկուն, հուզիչ ձայն և գրեթե անսահման երկար շնչառություն: Նրա կատարումն աչքի էր ընկնում իր վիրտուոզ վարպետությամբ, հստակ բառապաշարով, նուրբ երաժշտականությամբ, արտասովոր գեղարվեստական ​​հմայքով՝ ապշած իր հուզական թափանցիկությամբ և վառ արտահայտչականությամբ։ Նա հիանալի տիրապետում էր կոլորատուրային իմպրովիզացիայի արվեստին։

… Ֆարինելլին իտալական օպերային սերիալի քնարական և հերոսական մասերի իդեալական կատարող է (իր օպերային կարիերայի սկզբում նա երգել է կանացի, ավելի ուշ՝ արական մասեր). Ավլիս », «Միտրիդատես», «Օնորիո» Պորպորա), Օրեստե («Աստիանակտ» Վինչի), Արասպե («Լքված Դիդո» Ալբինոնի), Էրնանդո («Հավատարիմ Լուչինդա» Պորտա), Նիկոմեդ («Նիկոմեդ» Տորի), Ռինալդո (« Լքված Արմիդա» Պոլլարոլի), Էպիտիդ («Մերոպա» նետումներ), Արբախե, Սիրոյ («Արտաշես», «Սիրոյ» Հասե), Ֆարնասպե («Ադրիանը Սիրիայում» Ջակոմելլի), Ֆարնասպե («Ադրիանը Սիրիայում» Վերաչինի):

Ֆարինելլին (իսկական անունը Կառլո Բրոսկի) ծնվել է 24 թվականի հունվարի 1705-ին Ապուլիայի Անդրիա քաղաքում։ Ի տարբերություն երիտասարդ երգիչների մեծամասնության, ովքեր դատապարտված են կաստրացիայի՝ իրենց ընտանիքների աղքատացման պատճառով, ովքեր դա համարում էին եկամտի աղբյուր, Կառլո Բրոսկին ազնվական ընտանիքից է։ Նրա հայրը՝ Սալվատորե Բրոսկին, ժամանակին եղել է Մարատեա և Ցիստեռնինո քաղաքների նահանգապետը, իսկ ավելի ուշ՝ Անդրիայի նվագախմբի ղեկավարը։

Ինքը՝ գերազանց երաժիշտ, արվեստը սովորեցրել է իր երկու որդիներին։ Ավագը՝ Ռիկարդոն, հետագայում դարձավ տասնչորս օպերայի հեղինակ։ Ամենափոքրը՝ Կառլոն, վաղ ցույց տվեց երգելու հրաշալի ունակություններ։ Յոթ տարեկանում տղային ամորձատում էին ձայնի մաքրությունը պահպանելու համար։ Ֆարինելի կեղծանունն առաջացել է Ֆարին եղբայրների անուններից, ովքեր երիտասարդության տարիներին հովանավորել են երգչին։ Կառլոն երգել է նախ հոր մոտ, այնուհետև Նեապոլիտանական «Սանտ Օնոֆրիո» կոնսերվատորիայում՝ այն ժամանակվա երաժշտության և երգեցողության ամենահայտնի ուսուցիչ Նիկոլա Պորպորայի մոտ, ով պատրաստել է այնպիսի երգիչներ, ինչպիսիք են Կաֆֆարելլին, Պորպորինոն և Մոնտանյացան։

Տասնհինգ տարեկանում Ֆարինելլին իր հանրային դեբյուտը կատարեց Նեապոլում՝ Պորպորայի «Անժելիկա և Մեդորա» օպերայում։ Երիտասարդ երգիչը լայն ճանաչում ձեռք բերեց Հռոմի Ալիբերտիի թատրոնում 1721/22 սեզոնում իր ելույթներով՝ Պորպորայի «Եվմենե» և «Ֆլավիո Անիչիո Օլիբրիո» օպերաներում։

Այստեղ նա երգեց Պրեդիերիի «Սոֆոնիսբա» օպերայի հիմնական կանացի մասը։ Ամեն երեկո Ֆարինելլին նվագախմբում մրցում էր շեփորահարի հետ՝ ուղեկցելով նրան ամենաբավուրալ տոնով երգելով։ Ք.Բերնին պատմում է երիտասարդ Ֆարինելիի սխրագործությունների մասին. «Տասնյոթ տարեկանում նա Նեապոլից տեղափոխվեց Հռոմ, որտեղ մեկ օպերայի ներկայացման ժամանակ ամեն երեկո մրցում էր արիայում հայտնի շեփորահարի հետ, որին նա ուղեկցում էր։ այս գործիքի վրա; սկզբում թվում էր միայն պարզ և ընկերական մրցապայքար, մինչև հանդիսատեսը հետաքրքրվեց վեճով և բաժանվեց երկու կողմի. կրկնվող կատարումներից հետո, երբ երկուսն էլ ամբողջ ուժով կերտեցին նույն ձայնը, ցույց տալով իրենց թոքերի ուժը և ջանալով գերազանցել միմյանց փայլով ու ուժով, նրանք մի անգամ ձայնը տրիլիզել էին մինչև երրորդը այնքան երկար, որ հանդիսատեսը սկսեց անհամբեր սպասել արտագաղթին, և երկուսն էլ լրիվ ուժասպառ էին թվում. և իսկապես, շեփորահարը, լրիվ ուժասպառ, կանգ առավ՝ ենթադրելով, որ իր մրցակիցը նույնքան հոգնած է, և որ հանդիպումն ավարտվել է ոչ-ոքի; այնուհետև Ֆարինելլին, ժպտալով ի նշան այն բանի, որ մինչ այժմ նա միայն կատակել է նրա հետ, սկսեց նույն շնչով, նոր եռանդով, ոչ միայն ձայնը թուլացնել, այլև կատարել ամենադժվար և ամենաարագ զարդանախշերը, մինչև նա վերջապես ստիպեց դադարեցնել հանդիսատեսի ծափերը։ Այս օրը կարող է թվագրել իր բոլոր ժամանակակիցների նկատմամբ նրա անփոփոխ գերազանցության սկիզբը:

1722 թվականին Ֆարինելին առաջին անգամ ելույթ ունեցավ Մետաստասիոյի «Անժելիկա» օպերայում, և այդ ժամանակվանից ի վեր նրա ջերմ բարեկամությունն էր երիտասարդ բանաստեղծի հետ, որը նրան անվանում էր ոչ այլ ինչ, քան «կարո գեմելլո» («սիրելի եղբայր»): Բանաստեղծի և «երաժշտության» միջև նման հարաբերությունները բնորոշ են իտալական օպերայի զարգացման այս շրջանին։

1724 թվականին Ֆարինելլին կատարեց իր առաջին արական դերը և կրկին հաջողություն ամբողջ Իտալիայում, որն այն ժամանակ նրան ճանաչում էր Il Ragazzo (տղա) անունով: Բոլոնիայում նա երգում է հայտնի երաժիշտ Բեռնակկիի հետ, ով իրենից մեծ է քսան տարով։ 1727 թվականին Կառլոն Բեռնակչիին խնդրում է իրեն երգելու դասեր տալ։

1729 թվականին նրանք միասին երգում են Վենետիկում կաստրատո Չերեստինիի հետ Լ.Վինչիի օպերայում։ Հաջորդ տարի երգիչը հաղթական ելույթ է ունենում Վենետիկում իր եղբոր՝ Ռիկարդոյի «Իդասպե» օպերայում։ Երկու վիրտուոզ արիաների կատարումից հետո հանդիսատեսը խենթանում է։ Նույն փայլով նա կրկնում է իր հաղթարշավը Վիեննայում՝ Կառլ VI կայսեր պալատում՝ մեծացնելով իր «վոկալ ակրոբատիկան»՝ շլացնելու համար Նորին Մեծությունը։

Կայսրը շատ բարեհամբույր խորհուրդ է տալիս երգչին չտարվել վիրտուոզ հնարքներով. «Այս հսկա թռիչքները, այս անվերջ նոտաներն ու հատվածները, ces notes qui ne finissent jamais, միայն զարմանալի են, բայց եկել է ժամանակը, որ դուք գերեք. դուք չափազանց շռայլ եք այն նվերների մեջ, որոնցով ձեզ ողողել է բնությունը. եթե ուզում ես հասնել սրտին, պետք է գնալ ավելի հարթ և պարզ ճանապարհով»։ Այս մի քանի բառը գրեթե ամբողջությամբ փոխեցին նրա երգեցողությունը։ Այդ ժամանակվանից նա զուգորդում էր պաթետիկը կենդանիների հետ, պարզը՝ վեհի հետ՝ դրանով հավասարապես հիացնելով և ապշեցնելով ունկնդիրներին։

1734 թվականին երգիչը գալիս է Անգլիա։ Նիկոլա Պորպորան, Հենդելի հետ իր պայքարի մեջ, Ֆարինելիին խնդրեց իր դեբյուտը կատարել Լոնդոնի թագավորական թատրոնում: Կառլոն ընտրում է Ա. Հասսեի «Արտաշես» օպերան։ Նա դրանում հավելյալ ներառում է իր եղբոր երկու արիաները, որոնք հաջող են եղել։

«Հանրահայտ «Son qual nave» արիայում, որը կազմվել է իր եղբոր կողմից, նա սկսեց առաջին նոտան այնպիսի քնքշությամբ և աստիճանաբար ձայնը հասցրեց այնքան զարմանալի ուժի, իսկ հետո թուլացրեց այն նույն կերպ մինչև վերջ, ինչի համար նրան ծափահարեցին։ հինգ ամբողջ րոպե»,- նշում է Չ. Բերնին։ – Դրանից հետո նա այնպիսի փայլ ու արագություն դրսևորեց, որ այն ժամանակվա ջութակահարները հազիվ էին հասնում նրան։ Մի խոսքով, նա նույնքան բարձր էր մյուս բոլոր երգիչներից, որքան հայտնի ձին Չայլդերսը գերազանցում էր մյուս բոլոր ձիարշավարաններին, բայց Ֆարինելլին առանձնանում էր ոչ միայն շարժունակությամբ, նա այժմ միավորում էր բոլոր մեծ երգիչների առավելությունները։ Նրա ձայնի մեջ կար ուժ, քաղցրություն, տիրույթ, իսկ ոճում՝ քնքշություն, շնորհք ու արագություն։ Նա, անշուշտ, ուներ իր առաջ անհայտ և ոչ մի մարդու մեջ չգտնվող հատկություններ. հատկություններ անդիմադրելի և հնազանդեցնող յուրաքանչյուր ունկնդրի՝ գիտնական և տգետ, բարեկամ և թշնամի:

Ներկայացումից հետո հանդիսատեսը բղավեց. «Ֆարինելին Աստված է»: Արտահայտությունը թռչում է ամբողջ Լոնդոնով մեկ։ «Քաղաքում,- գրում է Դ.Հոքինսը,- խոսքերն այն մասին, որ նրանք, ովքեր չեն լսել Ֆարինելիի երգը և չեն տեսել Ֆոսթերի խաղը, արժանի չեն արժանապատիվ հասարակության մեջ հայտնվելու, բառացիորեն առած են դարձել»:

Երկրպագուների ամբոխը հավաքվում է թատրոնի մոտ, որտեղ քսանհինգամյա երգչուհին ստանում է թատերախմբի բոլոր անդամների աշխատավարձին հավասար աշխատավարձ։ Երգչուհին տարեկան ստանում էր երկու հազար գվինեա։ Բացի այդ, Ֆարինելին մեծ գումարներ է վաստակել իր նպաստավոր ելույթներում։ Օրինակ՝ նա Ուելսի արքայազնից ստացել է երկու հարյուր գվինեա, իսկ Իսպանիայի դեսպանից՝ 100 գվինեա։ Ընդհանուր առմամբ, իտալացին մեկ տարում հարստացել է հինգ հազար ֆունտ ստեռլինգով։

1737 թվականի մայիսին Ֆարինելլին մեկնեց Իսպանիա՝ Անգլիա վերադառնալու հաստատ մտադրությամբ, որտեղ նա համաձայնության եկավ ազնվականության հետ, որն այնուհետ վարում էր օպերան, հաջորդ սեզոնի համար ներկայացումների համար։ Ճանապարհին նա երգել է Ֆրանսիայի թագավորի համար Փարիզում, որտեղ, ըստ Ռիկոբոնիի, հմայել է անգամ ֆրանսիացիներին, որոնք այն ժամանակ ընդհանրապես ատում էին իտալական երաժշտությունը։

Նրա ժամանման օրը «երաժշտությունը» ելույթ է ունեցել Իսպանիայի թագավորի և թագուհու առջև և երկար տարիներ չի երգել հանրության առաջ։ Նրան տվել են տարեկան մոտ 3000 ֆունտ ստեռլինգ մշտական ​​թոշակ։

Բանն այն է, որ իսպանական թագուհին Ֆարինելլիին հրավիրել է Իսպանիա՝ ամուսնուն՝ Ֆիլիպ V-ին խելագարության սահմանակից ընկճված վիճակից դուրս բերելու գաղտնի հույսով։ Նա անընդհատ բողոքում էր սարսափելի գլխացավերից, փակվում էր Լա Գրանյա պալատի սենյակներից մեկում, չէր լվացվում և չէր փոխում սպիտակեղենը՝ իրեն մահացած համարելով։

«Ֆիլիպը ցնցված էր Ֆարինելիի կատարած առաջին արիայից», - իր զեկույցում հայտնում է Մեծ Բրիտանիայի դեսպան սըր Ուիլյամ Կոկան: – Երկրորդի վերջում նա ուղարկեց երգչին, գովեց նրան՝ խոստանալով տալ այն ամենը, ինչ ուզում է։ Ֆարինելլին խնդրել է նրան միայն վեր կենալ, լվանալ, փոխել հագուստը և կառավարության նիստ անցկացնել։ Թագավորը հնազանդվեց և այդ ժամանակվանից ապաքինվում է»։

Դրանից հետո Ֆիլիպն ամեն երեկո Ֆարինելլիին կանչում է իր մոտ։ Տասը տարի երգիչը ելույթ չէր ունենում հանրության առջև, քանի որ ամեն օր նա թագավորին երգում էր չորս սիրելի արիաներ, որոնցից երկուսի հեղինակը՝ «Pallido il sole»-ն և «Per questo dolce amplesso»-ն։

Մադրիդ ժամանելուց երեք շաբաթ էլ չանցած՝ Ֆարինելլին նշանակվում է թագավորի պալատական ​​երգիչ։ Միապետը պարզաբանել է, որ երգիչը ենթարկվում է միայն իրեն ու թագուհուն։ Այդ ժամանակից ի վեր Ֆարինելին մեծ իշխանություն է վայելում իսպանական արքունիքում, բայց երբեք չի չարաշահում այն։ Նա ձգտում է միայն թեթևացնել թագավորի հիվանդությունը, պաշտպանել պալատական ​​թատրոնի արտիստներին և ստիպել իր հանդիսատեսին սիրել իտալական օպերան։ Բայց նա չի կարող բուժել Ֆիլիպ V-ին, ով մահանում է 1746 թվականին։ Նրա որդին՝ Ֆերդինանդ VI-ը, որը ծնվել է իր առաջին ամուսնությունից, հաջորդում է գահին։ Նա իր խորթ մորը բանտարկում է Լա Գրանյա պալատում։ Նա խնդրում է Ֆարինելիին չլքել իրեն, սակայն նոր թագավորը պահանջում է, որ երգչուհին մնա դատարանում։ Ֆերդինանդ VI-ը Ֆարինելիին նշանակում է թագավորական թատրոնների տնօրեն։ 1750 թվականին թագավորը նրան պարգևատրում է Կալատրավայի շքանշանով։

Հանդիսավարի պարտականություններն այժմ պակաս միապաղաղ ու հոգնեցուցիչ են, քանի որ նա համոզել է միապետին օպերա սկսել։ Վերջինս մեծ և ուրախալի փոփոխություն էր Ֆարինելլիի համար։ Նշանակվելով այս ներկայացումների միակ ղեկավար՝ նա Իտալիայից պատվիրեց այն ժամանակվա լավագույն կոմպոզիտորներին ու երգիչներին, իսկ լիբրետոյի համար՝ Մետաստասիոյին։

Իսպանացի մեկ այլ թագավոր՝ Չարլզ III-ը, գահը վերցնելով, Ֆարինելիին ուղարկեց Իտալիա՝ ցույց տալով, թե ինչպես են խայտառակությունն ու դաժանությունը միախառնված կաստրատիի հարգանքի հետ։ Թագավորն ասաց. «Ինձ միայն կապոններ են պետք սեղանի վրա»։ Սակայն երգչին շարունակել է լավ թոշակ վճարել և նրան թույլ են տվել դուրս բերել իր ողջ ունեցվածքը։

1761 թվականին Ֆարինելլին բնակություն հաստատեց Բոլոնիայի մերձակայքում գտնվող իր շքեղ տանը։ Նա վարում է հարուստ մարդու կյանք՝ բավարարելով նրա հակումները դեպի արվեստն ու գիտությունը։ Երգչուհու վիլլան շրջապատված է շնչափող տուփերի, զարդերի, նկարների, երաժշտական ​​գործիքների հիասքանչ հավաքածուով։ Ֆարինելին երկար ժամանակ նվագում էր կլավեսին և ալտ, բայց նա երգում էր շատ հազվադեպ, այնուհետև միայն բարձրաստիճան հյուրերի խնդրանքով։

Ամենից շատ նա սիրում էր ընկերակից արտիստներին ընդունել աշխարհի մարդու քաղաքավարությամբ և նրբագեղությամբ: Ամբողջ Եվրոպան եկել էր հարգանքի տուրք մատուցելու նրան, ում համարում էին բոլոր ժամանակների մեծագույն երգիչը՝ Գլյուկին, Հայդնին, Մոցարտին, Ավստրիայի կայսրին, սաքսոնական արքայադստերը, Պարմայի դուքսին, Կազանովային:

1770 թվականի օգոստոսին Ք. Բերնին իր օրագրում գրում է.

«Յուրաքանչյուր երաժշտասեր, հատկապես նրանք, ովքեր բախտ են ունեցել լսել սինյոր Ֆարինելլիին, ուրախ կլինեն իմանալ, որ նա դեռ ողջ է և լավ առողջություն և հոգի ունի: Ես պարզեցի, որ նա ավելի երիտասարդ տեսք ունի, քան ես սպասում էի։ Նա բարձրահասակ է և նիհար, բայց ոչ մի դեպքում թուլացած։

… Սինյոր Ֆարինելլին երկար ժամանակ չի երգել, բայց դեռ զվարճանում է կլավեսին և ալտի լամուր նվագելով. նա ունի բազմաթիվ կլավեսիններ, որոնք պատրաստվել են տարբեր երկրներում և անվանակոչվել նրա կողմից՝ կախված այս կամ այն ​​գործիքի գնահատականից, իտալացի մեծագույն արվեստագետների անուններով։ Նրա ամենամեծ սիրելին 1730 թվականին Ֆլորենցիայում պատրաստված դաշնամուրն է, որի վրա ոսկե տառերով գրված է «Raphael d'Urbino». հետո գալիս են Կորեջիոն, Տիցիան, Գվիդոն և այլն: Նա երկար ժամանակ նվագում էր իր Ռաֆայելին՝ մեծ վարպետությամբ ու նրբությամբ, և ինքն էլ այս գործիքի համար մի քանի նրբագեղ ստեղծագործություններ էր հորինում։ Երկրորդ տեղը բաժին է ընկնում Իսպանիայի հանգուցյալ թագուհու տված կլավեսինին, ով Սկարլատիի հետ սովորել է Պորտուգալիայում և Իսպանիայում… Սինյոր Ֆարինելիի երրորդ ֆավորիտը նույնպես պատրաստվում է Իսպանիայում՝ իր ղեկավարությամբ. այն ունի շարժական ստեղնաշար, ինչպես Վենետիկի Count Taxis-ի ստեղնաշարը, որում կատարողը կարող է փոխադրել ստեղծագործությունը վեր կամ վար: Այս իսպանական կլավեսիններում հիմնական ստեղները սև են, իսկ հարթ և սուր ստեղները ծածկված են մայրիկի մարգարիտով; դրանք պատրաստված են իտալական մոդելներով, ամբողջությամբ մայրիից, բացառությամբ ձայնային տախտակի, և տեղադրված են երկրորդ տուփի մեջ։

Ֆարինելլին մահացել է 15 թվականի հուլիսի 1782-ին Բոլոնիայում։