Յուրի Ֆեդորովիչ Կրակ (Ֆիեր, Յուրի) |

Կրակ, Յուրի

ԽՍՀՄ ժողովրդական արտիստ (1951), Ստալինյան չորս մրցանակների դափնեկիր (1941, 1946, 1947, 1950)։ Երբ խոսքը գնում է Բոլշոյի բալետի հաղթանակների մասին, Գալինա Ուլանովայի և Մայա Պլիսեցկայայի անունների հետ մեկտեղ, միշտ հիշում են դիրիժոր Ֆայրին: Այս հրաշալի վարպետն իրեն ամբողջությամբ նվիրել է բալետին։ Կես դար նա կանգնած էր Մեծ թատրոնի կառավարման վահանակի մոտ։ «Մեծ բալետի» հետ պետք է ելույթ ունենար Ֆրանսիայում, Անգլիայում, ԱՄՆ-ում, Բելգիայում և այլ երկրներում։ Կրակը իսկական բալետի ասպետ է։ Նրա երգացանկը ներառում է շուրջ վաթսուն ներկայացում։ Եվ նույնիսկ հազվագյուտ սիմֆոնիկ համերգներում նա սովորաբար կատարում էր բալետային երաժշտություն։

1916-ին կրակը եկավ Մեծ թատրոն, բայց ոչ որպես դիրիժոր, այլ որպես նվագախմբի արտիստ. ավարտել է Կիևի երաժշտական ​​ուսումնարանը (1906) ջութակի դասարանում, իսկ ավելի ուշ՝ Մոսկվայի կոնսերվատորիան (1917):

Ֆայրը իր իսկական ուսուցիչ է համարում Ա. Արենդսին, ով XNUMX-րդ դարի առաջին տասնամյակների ընթացքում եղել է Մեծ թատրոնի բալետի գլխավոր դիրիժորը։ Fire-ն իր դեբյուտը կատարել է Delibes' Coppélia-ում Վիկտորինա Կրիգերի հետ։ Եվ այդ ժամանակվանից ի վեր նրա գրեթե յուրաքանչյուր կատարում դարձել է նշանավոր գեղարվեստական ​​իրադարձություն։ Ինչո՞վ է սա պայմանավորված։ Այս հարցին լավագույնս պատասխանում են նրանք, ովքեր աշխատել են Fire-ի հետ կողք կողքի:

Մեծ թատրոնի տնօրեն Մ. Չուլակի. «Խորեոգրաֆիկ արվեստի պատմության մեջ ես չգիտեմ մեկ այլ դիրիժոր, ով կղեկավարեր բալետային ներկայացումների երաժշտությունը պարի հետ այդքան հզոր և անխափան: Բալետի պարողների համար Կրակի երաժշտության ներքո պարելը ոչ միայն հաճույք է, այլ նաև վստահություն և ստեղծագործական լիակատար ազատություն: Ունկնդիրների համար, երբ Y. Fire-ը գտնվում է վահանակի հետևում, դա հույզերի լիությունն է, հոգևոր վերելքի աղբյուր և ներկայացման ակտիվ ընկալում: Y. Fayer-ի յուրահատկությունը հենց պարի առանձնահատկությունների և տեխնոլոգիայի գերազանց իմացությամբ գերազանց երաժշտի որակների ուրախ համադրման մեջ է»։

Բալերինա Մայա Պլիսեցկայա. «Լսելով նվագախումբը, որը ղեկավարում է Fire, ես միշտ զգում եմ, թե ինչպես է այն ներթափանցում ստեղծագործության հոգու մեջ՝ ստորադասելով դրա պլանին ոչ միայն նվագախմբի արտիստներին, այլև մեզ՝ պարող արտիստներին։ Այդ իսկ պատճառով Յուրի Ֆյոդորովիչի ղեկավարած բալետներում երաժշտական ​​ու խորեոգրաֆիկ մասերը միաձուլվում են՝ կազմելով ներկայացման միասնական երաժշտական-պարային պատկերը»։

Կրակն ակնառու վաստակ ունի խորհրդային խորեոգրաֆիկ արվեստի զարգացման գործում։ Դիրիժորի երգացանկը ներառում է բոլոր դասական նմուշները, ինչպես նաև այն ամենը, ինչ ստեղծվել է այս ժանրում ժամանակակից կոմպոզիտորների կողմից։ Ֆայրը սերտ կապի մեջ է եղել Ռ. Գլիերի (Կարմիր կակաչ, կատակերգուներ, բրոնզե ձիավոր), Ս. Պրոկոֆևի (Ռոմեո և Ջուլիետ, Մոխրոտը, Քարե ծաղկի հեքիաթը), Դ. Շոստակովիչի («Լուսավոր հոսք») հետ։ Ա. Խաչատուրյան («Գայանե», «Սպարտակ»), Դ. Կլեբանով («Արագիլ», «Սվետլանա»), Բ. Ասաֆիև («Փարիզի բոց», «Բախչիսարայի շատրվան», «Կովկասի գերին»), Բ. Ս. Վասիլենկոն («Ջոզեֆ Գեղեցիկը»), Վ. Յուրովսկին («Կարմիր առագաստներ»), Ա. Քրեյնը («Լաուրենսիա») և ուրիշներ։

Բացահայտելով բալետի դիրիժորի աշխատանքի առանձնահատկությունները՝ Ֆայրը նշել է, որ ամենակարեւորը համարում է բալետին իր ժամանակը, հոգին տալու ցանկությունն ու կարողությունը։ Սա ստեղծագործական ուղու և հենց կրակի էությունն է:

Լույս: Y. Կրակ: Բալետի դիրիժորի նոտաներ. “SM”, 1960, No 10. M. Plisetskaya. Մոսկվայի բալետի դիրիժոր։ «ՍՄ», 1965, թիվ 1։

L. Grigoriev, J. Platek, 1969 թ