Ակորդեոն նվագելու առանձնահատկությունը
Հոդվածներ

Ակորդեոն նվագելու առանձնահատկությունը

Իր կառուցվածքի և ինքնատիպ ձայնի շնորհիվ ակորդեոնը ամենահետաքրքիր երաժշտական ​​գործիքներից է։ Այն օգտագործվում է գրեթե բոլոր երաժշտական ​​ժանրերում՝ դասականից մինչև ժամանցային և ջազ երաժշտություն: Այն հիանալի աշխատում է որպես ինքնուրույն մենակատար, բայց կարող է լինել նաև ուղեկցող գործիք կամ լինել ավելի մեծ երաժշտական ​​ստեղծագործության անբաժանելի մասը։

 

Մենա նվագել ակորդեոնի վրա

Ակորդեոնը կարող է ներառվել ինքնաբավ գործիքների փոքր խմբի մեջ, այսինքն՝ նրանց, որոնք կարող են կարգավորել, օրինակ, հատուկ իրադարձություն։ Օրինակ, անհնար է, օրինակ, մեկ ժամ ունկնդրել նույնիսկ ամենահրաշալի շեփորահարի մենակատարը, քանի որ դա տիպիկ անսամբլային գործիք է։ Ակորդեոնի դեպքում մենք հեշտությամբ կարող ենք լսել լավ ակորդեոնահարի մեկ ժամանոց համերգ։ Այստեղ մեկ գործիքի մեջ ունենք և՛ աջ ձեռքով նվագած մեղեդի, և՛ ձախ ձեռքով նվագվող ռիթմային հատված։

Ակորդեոնը՝ որպես ուղեկցող գործիք

Ակորդեոնը կատարյալ կլինի նաև որպես ուղեկցող գործիք, օրինակ՝ վոկալիստի համար, կամ որպես ուղեկցող գործիք, որն ապահովում է ինչ-որ ֆոն և լիցքավորում, օրինակ՝ ջութակի համար: Այս տեսակի պիեսներում բասերը կազմում են ֆոնային երաժշտությունը, որը կազմում է նման ռիթմիկ-ներդաշնակ միջուկը, իսկ աջ ձեռքը նվագում է, օրինակ, երկրորդ ձայն կամ նաև հանդես է գալիս որպես հարմոնիկ նվագակցող։

Ինչո՞ւ է ակորդեոնն այդքան հետաքրքիր գործիք:

Նախ շատ հետաքրքիր է նրա տոնային բազմազանությունը։ Երբ խոսքը վերաբերում է ակուստիկ գործիքներին, այն կարելի է հաջողությամբ դասել հնչյունների լայն տիրույթ ունեցող գործիքների խմբի առաջատարների շարքում։ Դա պայմանավորված է նրանով, որ ակորդեոնը բաղկացած է մի քանի այնպիսի տարրերից, որոնք կարող են լինել առանձին երաժշտական ​​գործիքներ։ Խոսքը բարձրախոսների մասին է, որոնք ակորդեոնի ամենակարեւոր ու արժեքավոր բաղադրիչներն են։ Այս բարձրախոսներից յուրաքանչյուրը հագեցած է եղեգներով, որոնք պատշաճ կերպով կարգավորված են ցանկալի ձայն ստանալու համար: Նման բարձրախոսները ակորդեոնում կարող են լինել մեղեդիական կողմում, այսինքն, որտեղ մենք նվագում ենք աջ ձեռքով, օրինակ՝ երկու, երեք, չորս կամ հինգ, և դրանք սովորաբար անվանում ենք երգչախմբեր։ Հետևաբար, ակորդեոն գնելիս, բացի բասի քանակից, հաճախ տվյալ գործիքի ընտրության հարցում որոշիչ դեր է խաղում ձեր ունեցած երգչախմբերի քանակը։ Ինչքան շատ երգչախմբեր ունենա գործիքը, այնքան ավելի հարուստ ձայն ունի: Ռեգիստրների շնորհիվ մենք վերահսկում ենք, թե որ երգչախմբերին է փչակի միջով անցնող օդը հասնելու և խթանելու, որ եղեգը հնչի: Եթե ​​մեկ անգամ ստեղնը սեղմելով, կամ կոճակի ակորդեոնի դեպքում բացում ենք երկու կամ ավելի երգչախմբերի մուտքը, ապա ստանում ենք կրկնակի, եռակի կամ քառակի հնչյուն, որը բնորոշ է միայն ակորդեոնին։ Եվ սա այն էֆեկտն է, որը մենք ստանում ենք սեղմելով միայն մեկ ստեղնը կամ կոճակը, և մենք ունենք հինգ մատ մեր աջ ձեռքում, այնպես որ կարող եք պատկերացնել, թե որքան հետաքրքիր կարող ենք ստանալ լիարժեք ձայն, եթե բոլոր հինգ մատները միաժամանակ օգտագործենք:

Ձախ ձեռքով նվագում ենք բասի վրա, որը կառուցված է այնպես, որ իրենց իսկ կողմից արտադրված հնչյունները կազմում են ուղեկցություն: Բասի կողմը կառուցված է այնպես, որ առաջին երկու շարքերում բասերը լինեն միայնակ բասեր, որոնք կարող ենք համեմատել, օրինակ, բաս կիթառի դերի հետ երաժշտական ​​նվագախմբում, մինչդեռ հաջորդ շարքերը ակորդային բասեր են, այսինքն. ամբողջ ակորդը մեզ նվագում է կոճակի սեղմումով, օրինակ՝ մաժոր կամ մինոր և այն հղում անելով երաժշտական ​​անսամբլի, նրանք խաղում են այնպիսի ռիթմային հատվածի դեր, օրինակ՝ փողային: Այս լուծման շնորհիվ միայնակ ակորդեոնը կարող է հասնել ռիթմի հատվածի նման էֆեկտի:

Ակորդեոնը եզակի գործիք է և իր կառուցվածքի ու ձայնի շնորհիվ ունի ստեղծագործական զարմանալի ներուժ, որը կարելի է օգտագործել ցանկացած երաժշտական ​​ժանրում: Դրա վրա սովորելը ամենապարզը չէ, և հատկապես սկզբում ուսանողը կարող է վախենալ բասից, որի վրա մենք պետք է շարժվենք մթության մեջ։ Սակայն առաջին դժվարությունները հաղթահարելուց հետո բասը այլեւս խնդիր չէ, իսկ խաղն ինքնին մեծ բավականություն է տալիս։

Թողնել գրառում