Շոտլանդական ժողովրդական երաժշտություն

Այս նյութը նվիրված է շոտլանդական ժողովրդական երաժշտությանը` նրա բանահյուսությանը, երգերին, պարերին և ազգային երաժշտական ​​գործիքներին:

Շոտլանդիայի մշակույթի առանձնահատկությունները մեծապես պայմանավորված են նրա աշխարհագրական դիրքով և պատմությամբ: Քաղաքական բուռն իրադարձությունները (դարավոր պատերազմներ Անգլիայի հետ) արտացոլվել են ոչ միայն պետական ​​պաշտոնական արվեստում, այլև ժողովրդական արվեստում։ Այսպես, օրինակ, նահանգի հյուսիսային հատվածներում անգլիական ազդեցությունը նվազագույն էր, և, հետևաբար, այնտեղ ֆոլկլորն ավելի ինքնատիպ է։ Սակայն երկրի հարավային շրջանները զգացել են հարեւանի անմիջական ազդեցությունը, ինչի պատճառով էլ նրանց բնորոշ է ոճերի որոշակի խառնուրդ։

Անկախության համար երկարատև պայքարը, կյանքի ծանր պայմանները որոշեցին շոտլանդացիների աշխարհայացքը, որին կարելի է հետևել բանահյուսության թեմաներով։

Թեմաներ շոտլանդական բանահյուսության մեջ

Առաջին հերթին երգերը փառաբանում էին ասպետների, ասպետների և, վերջապես, սովորական մարտիկների սխրագործությունները անգլիական կախվածությունից ազատվելու համար։ Երկրորդ տեղում կարելի է դնել, այսպես կոչված, աշխատանքային երգերը՝ նվիրված ֆերմերների դժվարին առօրյային։

Հաճախ մարդիկ երաժշտական ​​ձևով պատմում էին իրադարձություններ, պատմություններ իրենց կյանքից կամ դեպքեր, որոնք տեղի են ունեցել գյուղում, գյուղում, թաղամասում: Զվարճալի սյուժեներից կարելի է նշել անտառագողերի «սխրանքների» հերոսացումը, ազատ կյանքի գովքը, ինչպես նաև անհաջող սիրային կապերը ծաղրելը։

Շոտլանդական ժողովրդական երգեր

Վերոնշյալ թեմաներին համապատասխան՝ շոտլանդական ժողովրդական երաժշտության մեջ կարելի է առանձնացնել երգերի տարբեր տեսակներ՝ հերոսական և ավազակային բալլադներ, քնարական և աշխատանքային երգեր։

Հերոսական բալլադներ

Երգի ամենահին ժանրերից մեկը բալլադն է։ Բալլադները էպիկական երգեր են, այսինքն՝ հեքիաթային երգեր։ Որպես կանոն, նրանք պատմում են Շոտլանդիայի պայքարի մասին այս երկրում իր գերիշխանությունը հաստատելու Անգլիայի փորձերի դեմ։ Այս թեմայով հին երգերից մեկը կոչվում է «The Hunt for Chiviot» (Chevy Chase), որը պատմում է շոտլանդացի ասպետի և անգլիացի ասպետի մենամարտի մասին։

Խարդախ բալլադներ

Շոտլանդական երաժշտական ​​ֆոլկլորի մեկ այլ սիրելի թեման անտառային ավազակների՝ Ռոբին Հուդի և նրա համախոհների հեքիաթներն էին: Այս կերպարի ժողովրդականությունն այնքան մեծ էր, որ, հավանաբար, շատերը հավատում էին նրա գոյությանը։ Ռոբին Հուդի մասին լեգենդները, ինչպես հերոսական բալլադները, տոգորված են ազատասեր ոգով։

սիրային բալլադներ

Սակայն ազգային շոտլանդական երաժշտությունն իր զինանոցում գտավ միջոցներ ոչ միայն արկածային թեմաների, այլև սենտիմենտալ տեքստերի համար: Շոտլանդական սիրային բալլադները տարբերվում են ֆրանսիական ասպետական ​​ռոմանսներից նրանով, որ նկարագրում են ոչ թե ասպետի սխրագործությունները գեղեցիկ տիկնոջ անունով, այլ հերոսների փորձառությունները:

Կերպարները, որպես կանոն, հանգամանքների զոհ են դառնում, և նրանց տառապանքը դարձել է երգերի թեմա։ Երբեմն բանաստեղծի ֆանտազիան սյուժեում ներառում էր առասպելական, ֆանտաստիկ մոտիվներ: Այս ժանրի օրինակ է «La Belle Anne of Loch Royan» բալլադը։

Խաղ-երգ

Շոտլանդիայի ժողովրդական երաժշտության մեջ նշանավոր տեղ են զբաղեցնում գյուղերում ֆերմերների և կանանց աշխատանքի հետ կապված երգերը։ Այստեղ առաջին հերթին անհրաժեշտ է անվանել, այսպես կոչված, բոսի-երգերը, որոնք հիմնականում տարածված են եղել երկրի հյուսիս-արևելյան շրջաններում։

Տեղական լեզվից թարգմանված «բոզին» խրճիթ է, որտեղ տղամարդիկ էին աշխատում։ Այստեղ աշխատանքային պայմանները շատ ծանր էին, ինչն էլ որոշեց այս ժանրի բնույթը։ Հաճախ երգերը կոնկրետ նշանակություն չեն ունեցել, դրանցում գլխավորը շարժում հաղորդելու, աշխատանքի որոշակի ռիթմի կերպար ստեղծելու ցանկությունն էր։

զգացմունքային երգեր

Կտորը լցնելու գործընթացում հնչում էին կանանց շոտլանդական աշխատանքային երգեր։ Սովորաբար մեղեդին սկսում էր մենակատարը, իսկ մնացածը երգում էին նրա հետ։ Տեքստը ոչ մի ինքնատիպությամբ չէր տարբերվում և, որպես կանոն, անբարդույթ էր։ Երգերը երգվում էին գաելերենով, և նրանց երաժշտությունն առանձնանում էր հստակ ռիթմով։ Ընդհանրապես, նման ներկայացումը պետք է լուսավորեր շոտլանդական գյուղերի դաժան առօրյան։

Շոտլանդական երգերի 3 հիմնական առանձնահատկությունները

1. Շոտլանդական երաժշտական ​​երգերի թեմայի և կյանքի ցիկլի սերտ հարաբերությունները։
2. Երկրի ժողովրդական բանահյուսության առանձնահատկությունը մեղեդիների մարտական ​​ոգին է: Հայտնի է, որ շատ հաճախ տոհմերի ղեկավարները պարդերներին պատվիրում էին երաժշտական ​​ստեղծագործություններ, որոնք պետք է ոգեշնչեին մարտիկներին հակառակորդի հետ մարտից առաջ։
3. Հստակ ռիթմ և պարկապզուկներ՝ որպես երաժշտական ​​ուղեկցություն:

Շոտլանդական ժողովրդական պարեր

Շոտլանդական ժողովրդական պարերը երբեմն կոչվում են «շարժման երաժշտություն»՝ իրենց կատարման պլաստիկության և էներգիայի համար: Անփոխարինելի նվագակցությունը պարկապզուկն է՝ ազգային երաժշտական ​​գործիքը:

Լեռնաշխարհի պար

Պարի ամենատարածված տեսակներից է բարձրլեռնային պարը։ Դրա կատարման տեխնիկան բավականին բարդ է՝ տղամարդիկ ցատկում են կիսամատներով, ինչը հատուկ հմտություն է պահանջում։ Հարմարության համար հագնում են հատուկ կոշիկներ, գիլի՝ կաշվե կոշիկներ՝ փայտե ներբանով։

Ecossaise, Highland Fling

Սա հին պարի տեսակ է։ Ի տարբերություն Highland-ի, էկոսեզը ներառում է շարժման շնորհ և շնորհք: Պարողները հարվածում են, պտտվում և ծափահարում են իրենց ձեռքերը երաժշտության ռիթմի ներքո: Բայց Հայլենդ Ֆլինգը թե՛ հոգով, թե՛ տեխնիկայով ավելի ռազմատենչ է։ Սկզբում այն ​​առաջացել է որպես մարտական ​​պար: Կատարողներն այնպես են պարում ցցված վահանների վրա, որ իրենց կետերին չվնասվեն։

Շոտլանդական պարերի առանձնահատկությունները

Ավանդական շոտլանդական պարի բնույթը որոշվել է հենց պատմության կողմից: Բազմաթիվ արշավներն ու անվերջ պատերազմները հանգեցրին նրան, որ պարի մեջ գլխավոր առավելությունը ոչ թե գեղագիտական ​​կողմն էր, այլ ֆիզիկական տարրերը և լավ մարզական մարզումների ցուցադրումը։ Իզուր չէ, որ մեր ժամանակներում որոշ պարերում (օրինակ՝ բարձրլեռնային ֆլինգում) մրցույթներ են կազմակերպվում։ Այս առումով հատկանշական է նաև այն, որ ռազմական երթերը՝ երկրի ռազմական անցյալի արձագանքները, մեծ մասսայականություն են ձեռք բերել։

Երաժշտական ​​գործիքներ

Շոտլանդական երաժշտական ​​գործիքների մասին խոսելիս, առաջին հերթին, իհարկե, մտքիս է գալիս հայտնի պարկապզուկը՝ այծի կաշվից ներսից դուրս մի քանի խողովակներով։ Պարկապզուկը բոլոր երաժշտական ​​տոների՝ և՛ երգի, և՛ պարի անփոխարինելի հատկանիշն է։

Այնուամենայնիվ, մեկ այլ հնագույն գործիք էր կելտական ​​տավիղը, որի տակ բարդները բալլադներ էին երգում։ Նաև շոտլանդական ժողովրդական մշակույթում կան հարմոնիկա և սուլիչ՝ սուլիչ երկայնական ֆլեյտա:

Լսեք պարկապզուկի մեղեդային ձայնը

Մշակույթի խորհրդանիշներ

Թերևս Շոտլանդիայի ժողովրդական երաժշտության գլխավոր խորհրդանիշը, անկասկած, նրա երաժշտական ​​գործիքներն են (պայուսակ և կելտական ​​տավիղ) և բարդերները՝ երգիչ-պատմաբանները, որոնք նվագում էին այդ գործիքները: Եթե ​​խոսենք ավանդական պատկերների մասին բանահյուսության մեջ, ապա սրանք առասպելների և հեքիաթների հերոսներն են՝ փերիներ, ջրահարսներ, էլֆեր:

Շոտլանդական բանահյուսության իմաստը

Ամփոփելով ասվածը՝ պետք է նշել, որ շոտլանդական երաժշտական ​​ֆոլկլորը կոմպոզիտորների, գրողների և արվեստագետների բազմաթիվ սերունդների համար երկրի պատմության և մշակույթի եզակի և անսպառ աղբյուր է։

Զարմանալի չէ, որ ինքը՝ Վալտեր Սքոթը, ժամանակին լուրջ հետաքրքրություն է ցուցաբերել հին բալլադների, լեգենդների և հեքիաթների նկատմամբ։ Նա շատ ժամանակ է ծախսել դրանք հավաքելու և կազմակերպելու վրա։ Գրողն այնքան էլ ծույլ չէր և շրջում էր երկրի հեռավոր խուլ անկյուններով՝ ինքնուրույն արձանագրելով լեգենդներ և հեքիաթներ տարեցների խոսքերից։ Նրա քրտնաջան աշխատանքի պտուղը Շոտլանդիայի պատմության մասին վեպերի մի ամբողջ ցիկլի ստեղծումն էր, որոնք մինչ օրս հիացնում են ընթերցողներին։

Հեղինակը Լյուդմիլա Պաշկովան է