Պիեռ Ռոդ |

Պիեռ Ռոդ

XNUMX-XNUMX-րդ դարերի վերջում Ֆրանսիայում, որն անցնում էր կատաղի սոցիալական ցնցումների դարաշրջան, ձևավորվեց ջութակահարների նշանավոր դպրոց, որը համաշխարհային ճանաչում ստացավ: Նրա փայլուն ներկայացուցիչներն էին Պիեռ Ռոդը, Պիեռ Բայոն և Ռոդոլֆ Կրոյցերը։

Տարբեր գեղարվեստական ​​անհատականությունների ջութակահարներ, նրանք շատ ընդհանրություններ ունեին գեղագիտական ​​դիրքերում, ինչը թույլ տվեց պատմաբաններին միավորել նրանց դասական ֆրանսիական ջութակի դպրոցի խորագրի ներքո: Մեծացած նախահեղափոխական Ֆրանսիայի մթնոլորտում, նրանք սկսեցին իրենց ճանապարհորդությունը հիացմունքով հանրագիտարանով, Ժան-Ժակ Ռուսոյի փիլիսոփայությամբ, իսկ երաժշտության մեջ նրանք Վիոտտիի կրքոտ հետևորդներն էին, որի ազնվորեն զուսպ և միևնույն ժամանակ հռետորական խղճուկ էր։ խաղը նրանք տեսան կատարողական արվեստում դասական ոճի օրինակ: Նրանք Վիոտիին զգում էին որպես իրենց հոգևոր հայր և ուսուցիչ, թեև միայն Ռոդն էր նրա անմիջական աշակերտը։

Այս ամենը նրանց միավորեց ֆրանսիական մշակութային գործիչների ամենաժողովրդավար թևի հետ։ Հանրագիտարանների գաղափարների, հեղափոխության գաղափարների ազդեցությունը հստակորեն զգացվում է Բայոյի, Ռոդի և Կրոյցերի մշակած «Փարիզի կոնսերվատորիայի մեթոդաբանության մեջ», որտեղ երաժշտական ​​և մանկավարժական միտքն ընկալում և բեկում է… երիտասարդ ֆրանսիական բուրժուազիայի գաղափարախոսները»։

Սակայն նրանց դեմոկրատիզմը սահմանափակվում էր հիմնականում գեղագիտության, արվեստի բնագավառով, քաղաքականապես բավականին անտարբեր էին։ Նրանք չունեին հեղափոխության գաղափարների այն բոցավառ ոգևորությունը, որով առանձնանում էին Գոսեկը, Չերուբինին, Դալեյրակը, Բերտոնը, և, հետևաբար, նրանք կարողացան մնալ Ֆրանսիայի երաժշտական ​​կյանքի կենտրոնում բոլոր սոցիալական փոփոխություններում: Բնականաբար, նրանց էսթետիկան անփոփոխ չմնաց։ 1789-ի հեղափոխությունից Նապոլեոնի կայսրություն անցումը, Բուրբոնների դինաստիայի վերականգնումը և, վերջապես, Լուի Ֆիլիպի բուրժուական միապետություն, համապատասխանաբար փոխեցին ֆրանսիական մշակույթի ոգին, որին նրա առաջնորդները չէին կարող անտարբեր մնալ: Այդ տարիների երաժշտական ​​արվեստը կլասիցիզմից վերածվեց «կայսրության», իսկ ավելի ուշ՝ ռոմանտիզմի։ Նախկին հերոսական-քաղաքացիական բռնակալական մոտիվները Նապոլեոնի դարաշրջանում փոխարինվեցին «կայսրության» շքեղ հռետորաբանությամբ և ծիսական փայլով, ներքուստ սառը և ռացիոնալիստական, իսկ դասական ավանդույթները ձեռք բերեցին լավ ակադեմիկոսի կերպար: Դրա շրջանակներում Բայոն և Կրոյցերն ավարտում են իրենց գեղարվեստական ​​գործունեությունը։

Ընդհանուր առմամբ, նրանք հավատարիմ են մնում կլասիցիզմին, և հենց նրա ակադեմիական ձևով, և խորթ են ձևավորվող ռոմանտիկ ուղղությանը: Դրանցից մեկ Ռոդը շոշափեց ռոմանտիզմը իր երաժշտության սենտիմենտալիստական-լիրիկական ասպեկտներով։ Բայց, այնուամենայնիվ, տեքստի բնույթով նա ավելի շատ մնաց Ռուսոյի, Մեգուլի, Գրետրիի և Վիոտտիի հետևորդը, քան ռոմանտիկ նոր զգացմունքայնության ավետաբեր։ Ի վերջո, պատահական չէ, որ երբ ռոմանտիզմի ծաղկումը եկավ, Ռոդեի ստեղծագործությունները կորցրին ժողովրդականությունը։ Ռոմանտիկները նրանց մեջ համահունչ չէին զգում իրենց զգացմունքների համակարգի հետ։ Ինչպես Բայոն և Կրոյցերը, Ռոդն ամբողջությամբ պատկանում էր կլասիցիզմի դարաշրջանին, որը որոշեց նրա գեղարվեստական ​​և գեղագիտական ​​սկզբունքները։

Ռոդը ծնվել է Բորդոյում 16 թվականի փետրվարի 1774-ին։ Վեց տարեկանից նա սկսել է ջութակ սովորել Անդրե Ժոզեֆ Ֆովելի (ավագ) մոտ։ Արդյոք Ֆովելը լավ ուսուցիչ էր, դժվար է ասել։ Ռոդեի՝ որպես կատարողի արագ անհետացումը, որը դարձավ նրա կյանքի ողբերգությունը, կարող էր պայմանավորված լինել նրա սկզբնական ուսուցմամբ նրա տեխնիկային հասցված վնասով։ Այսպես թե այնպես, Ֆովելը չկարողացավ Ռոդեին երկարատև կատարողական կյանք ապահովել։

1788 թվականին Ռոդը մեկնում է Փարիզ, որտեղ նվագում է Վիոտտիի կոնցերտներից մեկը՝ այն ժամանակ հայտնի ջութակահար Պունտոյին։ Տղայի տաղանդից ապշած՝ Պունտոն նրան տանում է Վիոտտիի մոտ, ով Ռոդեին ընդունում է որպես իր աշակերտ: Նրանց դասերը տևում են երկու տարի։ Ռոդը գլխապտույտ առաջադիմում է։ 1790 թվականին Վիոտտին առաջին անգամ բաց համերգով բաց թողեց իր աշակերտին։ Դեբյուտը կայացել է Թագավորի եղբոր թատրոնում՝ օպերային ներկայացման ընդմիջման ժամանակ։ Ռոդը նվագեց Վիոտտիի տասներեքերորդ կոնցերտը, և նրա կրակոտ, փայլուն կատարումը գերեց հանդիսատեսին: Տղան ընդամենը 16 տարեկան է, բայց, ըստ ամենայնի, Վիոտտիից հետո Ֆրանսիայի լավագույն ջութակահարն է։

Նույն թվականին Ռոդեն սկսեց աշխատել Ֆեյդո թատրոնի հիանալի նվագախմբում՝ որպես երկրորդ ջութակների նվագակցող։ Միևնույն ժամանակ, նրա համերգային գործունեությունը ծավալվեց. 1790 թվականի Զատիկի շաբաթը նա անցկացրեց այդ ժամանակների համար վիթխարի ցիկլ՝ անընդմեջ նվագելով Վիոտտիի 5 կոնցերտ (երրորդ, տասներեքերորդ, տասնչորսերորդ, տասնյոթերորդ, տասնութերորդ):

Ռոդը հեղափոխության բոլոր սարսափելի տարիներն անցկացնում է Փարիզում՝ խաղալով Ֆեյդոյի թատրոնում։ Միայն 1794 թվականին նա ձեռնարկեց իր առաջին համերգային ճամփորդությունը հայտնի երգիչ Գարատի հետ։ Նրանք գնում են Գերմանիա և ելույթ են ունենում Բեռլինի Համբուրգում։ Ռոդեի հաջողությունը բացառիկ է, Բեռլինի երաժշտական ​​թերթը խանդավառությամբ գրել է. «Նրա նվագելու արվեստը արդարացրեց բոլոր սպասելիքները: Յուրաքանչյուր ոք, ով լսել է իր հայտնի ուսուցիչ Վիոտտիին, միաձայն պնդում է, որ Ռոդը լիովին տիրապետել է ուսուցչի գերազանց ձևին, տալով նրան էլ ավելի փափկություն և քնքուշ զգացում:

Գրախոսությունն ընդգծում է Ռոդեի ոճի լիրիկական կողմը։ Նրա նվագելու այս որակը մշտապես ընդգծվում է իր ժամանակակիցների դատողություններում: «Հմայքը, մաքրությունը, շնորհը» – նման էպիտետներ է շնորհում Ռոդեի կատարումը նրա ընկեր Պիեռ Բայոյի կողմից: Բայց այս կերպ Ռոդեի խաղաոճը, ըստ երևույթին, զգալիորեն տարբերվում էր Վիոտտիի ոճից, քանի որ զուրկ էր հերոսական-պաթետիկ, «հռետորական» հատկանիշներից։ Ըստ երևույթին, Ռոդը գրավեց ունկնդիրներին ներդաշնակությամբ, կլասիցիստական ​​պարզությամբ և քնարականությամբ, և ոչ թե Վիոտտիին առանձնացնող պաթետիկ ցնծությամբ, տղամարդկային ուժով։

Չնայած հաջողությանը, Ռոդեն ցանկանում է վերադառնալ հայրենիք։ Դադարեցնելով համերգները՝ նա Բորդո է գնում ծովով, քանի որ ցամաքով ճանապարհորդելը ռիսկային է։ Սակայն նրան չի հաջողվում հասնել Բորդո։ Փոթորիկ է բռնկվում և նավը քշում, որով նա մեկնում է Անգլիայի ափեր։ Բոլորովին հուսալքված չէ: Ռոդը շտապում է Լոնդոն՝ տեսնելու այնտեղ ապրող Վիոտտիին։ Միաժամանակ նա ցանկանում է խոսել լոնդոնյան հանրության հետ, բայց, ավաղ, Անգլիայի մայրաքաղաքի ֆրանսիացիները շատ զգուշավոր են՝ բոլորին կասկածելով յակոբինյան տրամադրությունների մեջ։ Ռոդը ստիպված է լինում սահմանափակվել այրիների և որբերի օգտին բարեգործական համերգի մասնակցելով և այդպիսով հեռանում է Լոնդոնից։ Ֆրանսիա տանող ճանապարհը փակ է. ջութակահարը վերադառնում է Համբուրգ և այստեղից Հոլանդիայի միջով ճանապարհ է ընկնում դեպի հայրենիք։

Ռոդը ժամանեց Փարիզ 1795 թվականին: Հենց այդ ժամանակ Սարրետը Կոնվենցիայից հայցեց օրենք կոնսերվատորիայի բացման մասին՝ աշխարհում առաջին ազգային հաստատությունը, որտեղ երաժշտական ​​կրթությունը դառնում է հասարակական գործ: Կոնսերվատորիայի ստվերի տակ Սարրեթը հավաքում է բոլոր լավագույն երաժշտական ​​ուժերը, որոնք այն ժամանակ Փարիզում էին։ Հրավեր են ստանում Կատելը, Դալեյրակը, Չերուբինին, թավջութակահար Բեռնար Ռոմբերգը, իսկ ջութակահարներից՝ տարեց Գավինյեն և երիտասարդ Բայոտը՝ Ռոդը, Կրոյցերը։ Կոնսերվատորիայում տիրում է ստեղծագործական և խանդավառ մթնոլորտ։ Եվ անհասկանալի է, թե ինչու՝ համեմատաբար կարճ ժամանակով լինելով Փարիզում։ Ռոդը թողնում է ամեն ինչ և մեկնում Իսպանիա։

Նրա կյանքը Մադրիդում աչքի է ընկնում Բոկերինիի հետ ունեցած մեծ բարեկամությամբ։ Մեծ արվեստագետը հոգի չունի տաքուկ երիտասարդ ֆրանսիացու մեջ. Ջերմեռանդ Ռոդը սիրում է երաժշտություն ստեղծել, բայց գործիքավորումը վատ է տիրապետում: Բոկերինին պատրաստակամորեն կատարում է այս աշխատանքը նրա փոխարեն: Նրա ձեռքը հստակորեն զգացվում է Ռոդեի մի շարք կոնցերտների, այդ թվում՝ հանրահայտ Վեցերորդ կոնցերտի նվագախմբային նվագակցությունների նրբագեղության, թեթևության, շնորհքի մեջ։

Ռոդը վերադարձավ Փարիզ 1800 թվականին։ Նրա բացակայության ընթացքում Ֆրանսիայի մայրաքաղաքում տեղի ունեցան կարևոր քաղաքական փոփոխություններ։ Գեներալ Բոնապարտը դարձավ Ֆրանսիայի Հանրապետության առաջին հյուպատոսը։ Նոր տիրակալը, աստիճանաբար հրաժարվելով հանրապետական ​​համեստությունից և ժողովրդավարությունից, ձգտում էր «կահավորել» իր «դատարանին»։ Նրա «արքունիքում» կազմակերպվում է գործիքային մատուռ և նվագախումբ, որտեղ Ռոդը հրավիրված է որպես մենակատար։ Նրա առջեւ սրտանց դռներն է բացում նաեւ Փարիզի կոնսերվատորիան, որտեղ երաժշտական ​​կրթության հիմնական ճյուղերում փորձ է արվում ստեղծել մեթոդիկայի դպրոցներ։ Ջութակի դպրոց-մեթոդը գրել են Բայոն, Ռոդը և Կրոյցերը։ 1802 թվականին այս դպրոցը (Methode du violon) լույս տեսավ և միջազգային ճանաչում ստացավ։ Սակայն Ռոդեն այդքան էլ մեծ մասնակցություն չի ունեցել դրա ստեղծման գործում. Բայոն գլխավոր հեղինակն էր։

Բացի կոնսերվատորիայից և Բոնապարտի մատուռից, Ռոդը նաև Փարիզի Գրանդ օպերայի մենակատար է։ Այս ընթացքում նա եղել է հանրության սիրելին, գտնվում է փառքի գագաթնակետում և վայելում է Ֆրանսիայի առաջին ջութակահարի անվիճելի հեղինակությունը։ Եվ դարձյալ անհանգիստ բնությունը թույլ չի տալիս նրան մնալ տեղում։ Գայթակղվելով իր ընկերոջ՝ կոմպոզիտոր Բոիլդիեի կողմից, 1803 թվականին Ռոդը մեկնում է Սանկտ Պետերբուրգ։

Ռոդեի հաջողությունը Ռուսաստանի մայրաքաղաքում իսկապես դյութիչ է: Ներկայացնելով Ալեքսանդր I-ին, նա նշանակվում է արքունիքի մենակատար՝ տարեկան 5000 արծաթե ռուբլի չլսված աշխատավարձով։ Նա գրավիչ է. Սանկտ Պետերբուրգի բարձր հասարակությունը մրցում է միմյանց հետ՝ փորձելով Ռոդեին իրենց սրահներ մտցնել. հանդես է գալիս մենահամերգներով, խաղում քառյակներում, անսամբլներում, մենակատարում կայսերական օպերայում; նրա ստեղծագործությունները մտնում են առօրյա կյանք, նրա երաժշտությունը հիանում է սիրահարների կողմից։

1804 թվականին Ռոդեն մեկնեց Մոսկվա, որտեղ համերգ տվեց, ինչի մասին վկայում է «Մոսկովսկիե Վեդոմոստի» հայտարարությունը. Նորին Կայսերական Մեծության առաջին ջութակահար Ռոդը պատիվ ունի տեղեկացնել հարգարժան հանրությանը, որ ապրիլի 10-ին, կիրակի օրը, իր օգտին համերգ է տալու Պետրովսկու թատրոնի մեծ դահլիճում, որտեղ նա նվագելու է տարբեր ստեղծագործություններ։ նրա կազմը։ Ռոդը մնաց Մոսկվայում, ըստ երևույթին, արժանապատիվ ժամանակ։ Այսպիսով, Ս.Պ. Ժիխարևի «Նոթերում» կարդում ենք, որ մոսկովյան հայտնի երաժշտասեր Վ.Ա. . Ճիշտ է, Ժիխարևի հաղորդած տեղեկատվությունը ճշգրիտ չէ։ Ջ.Լամարը 1804 թվականին չկարողացավ խաղալ Ռոդեի հետ քառյակում, քանի որ Մոսկվա է ժամանել միայն 1805 թվականի նոյեմբերին Բայոյի հետ։

Մոսկվայից Ռոդը կրկին մեկնեց Սանկտ Պետերբուրգ, որտեղ մնաց մինչև 1808 թվականը: 1808 թվականին, չնայած նրան շրջապատված ամբողջ ուշադրությանը, Ռոդը ստիպված էր մեկնել հայրենիք. նրա առողջությունը չդիմացավ հյուսիսային կոշտ կլիմայական պայմաններին: Ճանապարհին նա կրկին այցելեց Մոսկվա, որտեղ հանդիպեց 1805 թվականից այնտեղ ապրող փարիզցի հին ընկերներին՝ ջութակահար Բայոյին և թավջութակահար Լամարին: Մոսկվայում նա հրաժեշտի համերգ է տվել։ «Պրն. Ռոդեն՝ Նորին Մեծություն Համայն Ռուսիո Կայսեր Կամերայի առաջին ջութակահարը, Մոսկվայով արտերկրում անցնելով, կիրակի օրը՝ փետրվարի 23-ին, պատիվ կունենա համերգ տալ իր բարեգործական ելույթի համար Պարային ակումբի դահլիճում։ Համերգի բովանդակությունը. 1. Սիմֆոնիա պարոն Մոցարտի; 2. Միստր Ռոդը կհնչի իր ստեղծագործության կոնցերտը. 3. Հսկայական նախերգանք, Op. Քերուբինի քաղաք; 4. Պարոն Զոունը նվագելու է Ֆլեյտայի կոնցերտը, Op. Kapellmeister պարոն Միլլեր; 5. Պարոն Ռոդը կնվագի իր ստեղծագործության համերգը, որը նվիրվել է Նորին Մեծություն կայսր Ալեքսանդր Պավլովիչին։ Ռոնդոն հիմնականում վերցված է շատ ռուսական երգերից. 6. Վերջնական. Յուրաքանչյուր տոմսի արժեքը 5 ռուբլի է, որը կարելի է ձեռք բերել անձամբ պարոն Ռոդեից, ով ապրում է Տվերսկայայում, պարոն Սալտիկովի տանը մադամ Շիուի հետ, և պարի ակադեմիայի տնտեսուհուց։

Այս համերգով Ռոդեն հրաժեշտ տվեց Ռուսաստանին։ Ժամանելով Փարիզ՝ նա շուտով համերգ է տվել Օդեոն թատրոնի դահլիճում։ Սակայն նրա նվագը չի առաջացրել հանդիսատեսի երբեմնի ոգեւորությունը։ Գերմանական Musical Gazette-ում հայտնվեց ճնշող ակնարկ. «Ռուսաստանից վերադառնալիս Ռոդը ցանկանում էր պարգևատրել իր հայրենակիցներին այդքան երկար ժամանակ զրկելու իր հրաշալի տաղանդը վայելելու հաճույքից: Բայց այս անգամ նրա բախտն այդքան էլ չի բերել։ Կատարման համար կոնցերտի ընտրությունը նրա կողմից կատարվեց շատ անհաջող։ Սա նա գրել է Սանկտ Պետերբուրգում, և կարծես թե Ռուսաստանի ցուրտը անգործ չի մնացել այս հորինվածքի վրա։ Ռոդը շատ քիչ տպավորություն թողեց։ Նրա տաղանդը, որն ամբողջությամբ ավարտվել է իր զարգացման մեջ, դեռ շատ ցանկալի է կրակի և ներքին կյանքի հարցում: Ռոդային հատկապես ցավ էր պատճառում այն, որ մենք լսեցինք Լաֆոնին նրա աչքի առաջ։ Սա հիմա այստեղի սիրելի ջութակահարներից մեկն է»։

Ճիշտ է, հետկանչը դեռ չի խոսում Ռոդեի տեխնիկական հմտության անկման մասին։ Գրախոսին չբավարարեց «չափազանց սառը» կոնցերտի ընտրությունը և արտիստի կատարման մեջ կրակի բացակայությունը։ Ըստ ամենայնի, գլխավորը փարիզեցիների ճաշակի փոփոխվածությունն էր։ Ռոդեի «դասական» ոճը դադարել է բավարարել հանրության կարիքները: Ավելի շատ նա այժմ տպավորված էր երիտասարդ Լաֆոնտի նրբագեղ վիրտուոզությամբ: Արդեն զգացվում էր գործիքային վիրտուոզության հանդեպ կրքի միտումը, որը շուտով դառնալու էր ռոմանտիզմի գալիք դարաշրջանի ամենաբնորոշ նշանը։

Համերգի ձախողումը հարվածեց Ռոդեին: Թերեւս հենց այս ներկայացումն էր նրան պատճառել անուղղելի հոգեկան տրավմա, որից նա այդպես էլ չապաքինվեց մինչեւ կյանքի վերջ։ Ռոդեի նախկին շփվողականությունից ոչ մի հետք չէր մնացել։ Նա քաշվում է իր մեջ և մինչև 1811 թվականը դադարեցնում է հրապարակային ելույթը: Միայն հին ընկերների` Պիեռ Բայոյի և թավջութակահար Լամարի հետ տան շրջապատում է նա երաժշտություն նվագում` քառյակներ նվագելով: Սակայն 1811 թվականին նա որոշում է վերսկսել համերգային գործունեությունը։ Բայց ոչ Փարիզում։ Ոչ Նա մեկնում է Ավստրիա և Գերմանիա։ Ցավալի են համերգները. Ռոդը կորցրել է վստահությունը. նա նյարդային է խաղում, նրա մոտ առաջանում է «վախ բեմից»։ Լսելով նրան Վիեննայում 1813 թվականին՝ Սփորը գրում է. «Ես գրեթե տենդագին դողով սպասում էի Ռոդե խաղի սկիզբը, որը տասը տարի առաջ ես համարում էի իմ ամենամեծ օրինակը։ Սակայն հենց առաջին մենահամերգից հետո ինձ թվաց, որ Ռոդն այս ընթացքում մի քայլ հետ է գնացել։ Ես գտա նրա խաղը սառը և ցուրտ; նա դժվար վայրերում չուներ իր նախկին քաջությունը, իսկ ես դժգոհ էի զգում նույնիսկ Կանտաբիլեից հետո։ Տասը տարի առաջ նրանից լսած E-dur վարիացիաները կատարելիս վերջապես համոզվեցի, որ նա շատ բան է կորցրել տեխնիկական հավատարմության մեջ, քանի որ նա ոչ միայն հեշտացնում էր դժվար հատվածները, այլև ավելի հեշտ հատվածներ կատարում էր վախկոտ ու սխալ։

Ըստ ֆրանսիացի երաժշտագետ-պատմաբան Ֆետիսի՝ Ռոդը հանդիպել է Բեթհովենի հետ Վիեննայում, և Բեթհովենը նրա համար գրել է սիրավեպ (F-dur, op. 50) ջութակի և նվագախմբի համար, «այսինքն այն Ռոմանսը», ավելացնում է Ֆետիսը, «որն այնուհետև։ Պիեռ Բայոյի կողմից կոնսերվատորիայի համերգներում նման հաջող կատարմամբ: Սակայն Ռիմանը և նրանից հետո Բազիլևսկին վիճարկում են այս փաստը։

Ռոդեն ավարտեց իր շրջագայությունը Բեռլինում, որտեղ նա մնաց մինչև 1814 թվականը: Նրան կալանավորեցին այստեղ անձնական գործի պատճառով՝ իր ամուսնությունը երիտասարդ իտալուհու հետ:

Վերադառնալով Ֆրանսիա՝ Ռոդեն բնակություն հաստատեց Բորդոյում։ Հետագա տարիները հետազոտողին ոչ մի կենսագրական նյութ չեն տրամադրում։ Ռոդը ոչ մի տեղ ելույթ չի ունենում, բայց, ամենայն հավանականությամբ, նա շատ է աշխատում կորցրած հմտությունները վերականգնելու համար։ Իսկ 1828-ին հանրության առջև հայտնվելու նոր փորձ՝ համերգ Փարիզում։

Դա կատարյալ ձախողում էր։ Ռոդը չդիմացավ։ Նա հիվանդացավ և երկու տարվա ցավալի հիվանդությունից հետո 25 թվականի նոյեմբերի 1830-ին մահացավ Դամազոնի մոտ գտնվող Château de Bourbon քաղաքում։ Ռոդը լիովին խմեց այն նկարչի դառը բաժակը, որից ճակատագիրը խլեց կյանքի ամենաթանկ բանը՝ արվեստը։ Եվ այնուամենայնիվ, չնայած ստեղծագործական ծաղկման չափազանց կարճ ժամանակահատվածին, նրա կատարողական գործունեությունը խոր հետք թողեց ֆրանսիական և համաշխարհային երաժշտական ​​արվեստում։ Նա հայտնի էր նաև որպես կոմպոզիտոր, թեև նրա հնարավորություններն այս առումով սահմանափակ էին։

Նրա ստեղծագործական ժառանգությունը ներառում է 13 ջութակի կոնցերտներ, աղեղնավոր քառյակներ, ջութակի դուետներ, տարբեր թեմաներով բազմաթիվ վարիացիաներ և մենակատար ջութակի 24 քմահաճույքներ: Մինչև 1838-րդ դարի կեսերը Ռոդեի աշխատանքները համընդհանուր հաջողություններ են ունեցել։ Նշենք, որ Պագանինին գրել է հանրահայտ ռե մաժոր կոնցերտը Ռոդեի Ջութակի առաջին կոնցերտի պլանով։ Լյուդվիգ Սփորը շատ առումներով եկել է Ռոդից՝ ստեղծելով իր համերգները։ Ռոդը համերգային ժանրում հետևել է Վիոտտիին, ում աշխատանքը օրինակ է եղել նրա համար։ Ռոդեի կոնցերտները կրկնում են Վիոտտիի ստեղծագործությունների ոչ միայն ձևը, այլև ընդհանուր դասավորությունը, նույնիսկ ինտոնացիոն կառուցվածքը՝ տարբերվելով միայն մեծ քնարականությամբ։ Նրանց «պարզ, անմեղ, բայց զգացմունքային մեղեդիների» քնարականությունը նկատել է Օդոևսկին։ Ռոդեի ստեղծագործությունների լիրիկական կանտիլենան այնքան գրավիչ էր, որ նրա վարիացիաները (G-dur) ներառվեցին այդ դարաշրջանի նշանավոր վոկալիստների՝ Կատալոնիայի, Սոնթագի, Վիարդոյի երգացանկում։ 15-ին Վիեկստանի առաջին այցի ժամանակ Ռուսաստան, XNUMX մարտի իր առաջին համերգի ծրագրում, Հոֆմանը երգեց Rode-ի տարբերակները:

Ռուսաստանում Ռոդեի ստեղծագործությունները մեծ սեր էին վայելում։ Դրանք կատարել են գրեթե բոլոր ջութակահարները, պրոֆեսիոնալներն ու սիրողականները; նրանք թափանցեցին ռուսական գավառներ։ Վենևիտինովների արխիվում պահպանվել են տնային համերգների ծրագրերը, որոնք անցկացվել են Վիելգորսկիների Լուիզինո կալվածքում։ Այս երեկոներին ջութակահարներ Թեպլովը (կալվածատեր, Վիելգորսկիների հարևան) և ճորտ Անտուանը կատարեցին Լ. Մաուրերի, Պ. Ռոդեի (ութերորդ), Ռ. Կրոյցերի (Տասնիններորդ) կոնցերտները։

40-րդ դարի 24-ական թվականներին Ռոդեի ստեղծագործությունները սկսեցին աստիճանաբար անհետանալ համերգային երգացանկից։ Դպրոցական ուսումնական շրջանի ջութակահարների կրթական պրակտիկայում պահպանվել են ընդամենը երեք-չորս կոնցերտ, և XNUMX քմահաճույքներն այսօր համարվում են էտյուդի ժանրի դասական ցիկլ:

Լ.Ռաաբեն