Մոնիկա I (ես, Մոնիկա) |

Ես՝ Մոնիկա

Մի անգամ, շատ տարիներ առաջ, հայրենակիցները՝ ֆրանսիացիները, Մոնիկա Ազին անվանել են «Mademoiselle piano». սա Մարգարիտ Լոնգի կենդանության օրոք էր: Այժմ նա իրավամբ համարվում է ականավոր արտիստի արժանի ժառանգորդը։ Սա ճիշտ է, չնայած նմանությունը ոչ թե դաշնամուր նվագելու ոճի մեջ է, այլ նրանց գործունեության ընդհանուր ուղղության մեջ։ Ինչպես Լոնգը մեր դարի առաջին տասնամյակներում Դեբյուսիին և Ռավելին ոգեշնչող մուսան էր, այնպես էլ Ազը ոգեշնչեց և ոգեշնչեց հետագա սերունդների ֆրանսիացի կոմպոզիտորներին: Եվ միևնույն ժամանակ, նրա կատարողական կենսագրության վառ էջերը կապված են նաև Դեբյուսիի և Ռավելի ստեղծագործությունների մեկնաբանության հետ. մեկնաբանություն, որը նրան բերեց և՛ համաշխարհային ճանաչում, և՛ մի շարք պատվավոր մրցանակներ։

Այս ամենը շատ նուրբ և ճշգրիտ գնահատեց խորհրդային երաժշտագետ Դ.Ա. Ռաբինովիչը 1956 թվականին արտիստի մեր երկիր առաջին այցից անմիջապես հետո: «Մոնիկա Ազի արվեստը ազգային է»,- գրել է նա: «Մենք նկատի ունենք ոչ միայն դաշնակահարի երգացանկը, որտեղ գերակշռում են ֆրանսիացի հեղինակները։ Խոսքը Մոնիկա Ազի գեղարվեստական ​​արտաքինի մասին է։ Նրա կատարողական ոճում մենք Ֆրանսիան զգում ենք ոչ թե «ընդհանուր առմամբ», այլ ժամանակակից Ֆրանսիան։ Կուպերին կամ Ռամո հնչում է դաշնակահարից՝ առանց «թանգարանային որակի» հետքի, կենսական համոզիչությամբ, երբ մոռանում ես, որ նրանց հրաշալի մանրանկարները դարերով հեռու են մեր օրերից։ Նկարչի հուզականությունը զուսպ է և անփոփոխ առաջնորդվում է ինտելեկտով։ Նրան խորթ են սենտիմենտալությունը կամ կեղծ պաթոսը: Մոնիկա Ազի կատարման ընդհանուր ոգին հիշեցնում է Անատոլ Ֆրանսի արվեստը՝ խիստ իր պլաստիկայով, գրաֆիկորեն պարզ, բավական ժամանակակից, թեև արմատավորված է անցած դարերի կլասիցիզմով։ Քննադատը Մոնիկա Ազին բնութագրել է որպես մեծ արվեստագետ՝ չիդեալացնելով արտիստի արժանիքները։ Նա նշեց, որ դրա լավագույն որակները՝ նուրբ պարզությունը, նուրբ տեխնիկան, նուրբ ռիթմիկ հմայքը, առավել հստակ դրսևորվում են հին վարպետների երաժշտության մեկնաբանության մեջ: Փորձառու քննադատը չխուսափեց այն փաստից, որ իմպրեսիոնիստների մեկնաբանությամբ Ազը նախընտրում է գնալ հաղթահարված ճանապարհով, իսկ լայնածավալ ստեղծագործությունները՝ լինեն դրանք Մոցարտի, թե Պրոկոֆևի սոնատները, նրա համար պակաս հաջողակ են։ Մեր մյուս գրախոսները նույնպես միացան այս գնահատականին՝ որոշ նրբերանգներով։

Մեջբերված ակնարկը վերաբերում է այն պահին, երբ Մոնիկա Ազն արդեն լիովին ձևավորվել էր որպես գեղարվեստական ​​անձնավորություն։ Փարիզի կոնսերվատորիայի աշակերտուհի, Լազար Լևիի ուսանող, երիտասարդ տարիքից սերտորեն կապված էր ֆրանսիական երաժշտության հետ, իր սերնդի կոմպոզիտորների հետ, ամբողջ ծրագրեր նվիրեց ժամանակակից հեղինակների գործերին, նվագեց նոր համերգներ: Այս հետաքրքրությունը հետագայում մնաց դաշնակահարի մոտ։ Այսպիսով, երկրորդ անգամ ժամանելով մեր երկիր, նա իր մենահամերգների ծրագրերում ընդգրկեց Օ.Մեսիաենի և նրա ամուսնու՝ կոմպոզիտոր Մ.Միհալովիչի ստեղծագործությունները։

Շատ երկրներում Մոնիկա Ազի անունը հայտնի էր դեռևս նրան հանդիպելուց առաջ՝ Ռավելի երկու դաշնամուրային կոնցերտների ձայնագրությունից՝ դիրիժոր Պ. Պարեի հետ: Եվ ճանաչելով նկարչուհուն՝ գնահատեցին նրան որպես հին վարպետների գրեթե մոռացված, գոնե Ֆրանսիայի սահմաններից դուրս երաժշտության կատարող և քարոզիչ։ Միևնույն ժամանակ, քննադատները համաձայն են, որ եթե խիստ ռիթմիկ կարգապահությունը և մեղեդիական հյուսվածքի հստակ օրինաչափությունը իմպրեսիոնիստներին ավելի են մոտեցնում դասականներին իր մեկնաբանության մեջ, ապա նույն հատկանիշները նրան դարձնում են ժամանակակից երաժշտության հիանալի մեկնաբան: Միևնույն ժամանակ, այսօր էլ նրա խաղը զուրկ չէ հակասություններից, որոնք վերջերս նկատել է լեհական ամսագրի քննադատ Ռուխ Մուզիչնին, ով գրել է. գիտակից. Բայց իրականում նման միանգամայն գիտակցված մեկնաբանություն գոյություն չունի, քանի որ կատարողի բնույթն է նրան հուշում որոշումներ կայացնելու, թեև դրանք նախապես ընտրված են, բայց ոչ միակը։ Այնտեղ, որտեղ այս բնույթը պարզվում է վերլուծական և քննադատական, մենք գործ ունենք «գիտակցական անգիտակցության» հետ, ինքնաբուխության պակասի, բնականության մի տեսակ դրոշմակնիքի հետ, ինչպես Մոնիկա Ազում: Այս խաղում ամեն ինչ չափված է, համաչափ, ամեն ինչ հեռու է ծայրահեղություններից՝ գույներ, դինամիկա, ձև:

Բայց այսպես թե այնպես, և մինչ օրս պահպանելով իր արվեստի գլխավոր՝ ազգային գծի «եռամիասնական ամբողջականությունը», Մոնիկա Ազը, բացի այդ, ունի մեծ ու բազմազան երգացանկ։ Մոցարտն ու Հայդնը, Շոպենն ու Շումանը, Ստրավինսկին ու Բարտոկը, Պրոկոֆևն ու Հինդեմիթը. ահա այն հեղինակների շրջանակը, որին անընդհատ դիմում է ֆրանսիացի դաշնակահարուհին՝ պահպանելով իր հավատարմությունը առաջին հերթին Դեբյուսիին և Ռավելին:

Գրիգորիև Լ., Պլատեկ Յա.