Լարիսա Իվանովնա Ավդեևա |

Լարիսա Ավդեևա

Ծնվել է Մոսկվայում, օպերային երգչուհու ընտանիքում։ Դեռ չմտածելով օպերային կարիերայի մասին՝ նա արդեն դաստիարակվել էր որպես երգչուհի՝ լսելով տանը հնչող ժողովրդական երգեր, ռոմանսներ, օպերային արիաներ։ 11 տարեկանում Լարիսա Իվանովնան երգում է Ռոստոկինսկի շրջանի երեխաների գեղարվեստական ​​կրթության տան երգչախմբային ակումբում, և այս թիմի կազմում նա նույնիսկ ելույթ է ունենում Մեծ թատրոնի գալա երեկոներին: Սակայն ապագա երգչուհին սկզբում հեռու էր պրոֆեսիոնալ երգչուհի դառնալու մտքից։ Հայրենական մեծ պատերազմի տարիներին դպրոցն ավարտելուց հետո Լարիսա Իվանովնան ընդունվում է շինարարական ինստիտուտ։ Բայց շուտով նա հասկանում է, որ իր իսկական մասնագիտությունը դեռևս երաժշտական ​​թատրոնն է, և ինստիտուտի երկրորդ կուրսից գնում է Օպերա և դրամատիկական ստուդիա։ KS Ստանիսլավսկի. Այստեղ նա շատ փորձառու և զգայուն ուսուցչուհի Շոր-Պլոտնիկովայի ղեկավարությամբ շարունակել է երաժշտական ​​կրթությունը և ստացել երգչուհու մասնագիտական ​​կրթություն։ 1947 թվականին ստուդիայի ավարտին Լարիսա Իվանովնան ընդունվեց Ստանիսլավսկու և Նեմիրովիչ-Դանչենկոյի թատրոն։ Այս թատրոնում աշխատանքը մեծ նշանակություն ունեցավ երիտասարդ երգչի ստեղծագործական կերպարի ձևավորման համար։ Թատրոնի այն ժամանակվա կոլեկտիվին բնորոշ ստեղծագործ աշխատանքի նկատմամբ մտածված վերաբերմունքը, օպերային կլիշեների և առօրյայի դեմ պայքարը – այս ամենը Լարիսա Իվանովնային սովորեցրեց ինքնուրույն աշխատել երաժշտական ​​կերպարի վրա: Օլգան «Եվգենի Օնեգին»-ում, Պղնձե լեռան տիրուհին Կ. Մոլչանովայի «Քարե ծաղիկ»-ում և այս թատրոնում երգված այլ մասերում վկայում էին երիտասարդ երգչուհու աստիճանաբար աճող վարպետության մասին։

1952 թվականին Լարիսա Իվանովնան դեբյուտ է ստացել Մեծ թատրոնում՝ Օլգայի դերում, որից հետո նա դարձել է Մեծ թատրոնի մեներգչուհի, որտեղ 30 տարի շարունակ ելույթ է ունեցել։ Գեղեցիկ և մեծ ձայնը, լավ վոկալային դպրոցը, հիանալի բեմական պատրաստությունը Լարիսա Իվանովնային թույլ տվեցին կարճ ժամանակում մտնել թատրոնի գլխավոր մեցցո-սոպրանո երգացանկ։

«Ավդեևան հմայիչ է կոկետային և ժիր Օլգայի դերում, իսկապես բանաստեղծական Գարնան լիրիկական մասում («Ձյունանուշ») և ողբալի հերձվածող Մարֆայի («Խովանշչինա») ողբերգական դերում։ ինքն իրեն մահվան դատապարտելով…»:

Բայց, այնուամենայնիվ, այդ տարիներին արտիստի երգացանկի լավագույն հատվածներն էին Լյուբաշան՝ «Ցարի հարսնացուն», Լելը «Ձյունանուշը» և Կարմենը։

Երիտասարդ Ավդեևայի տաղանդի գերակշռող հատկանիշը քնարական սկիզբն էր։ Դա պայմանավորված էր հենց նրա ձայնի բնույթով` թեթև, պայծառ ու տաք տեմբրով: Այս քնարականությունը որոշեց նաև որոշակի հատվածի բեմական մեկնաբանության ինքնատիպությունը, որը երգեց Լարիսա Իվանովնան։ Ողբերգական է Լյուբաշայի ճակատագիրը, ով դարձել է Գրյազնոյի հանդեպ իր սիրո և Մարթայի հանդեպ վրեժխնդիր զգացմունքների զոհը։ ԱԺ Ռիմսկի-Կորսակովը Լյուբաշային օժտել ​​է ուժեղ և կամային բնավորությամբ։ Բայց Ավդեևայի բեմական պահվածքում այդ տարիների քննադատությունը նշում էր. «Առաջին հերթին զգացվում է Լյուբաշայի սիրո անձնուրացությունը՝ հանուն Գրյազնիի, ով մոռացել է ամեն ինչ՝ «հայրն ու մայրը… իր ցեղն ու ընտանիքը» և ա. զուտ ռուսերեն, հմայիչ կանացիություն, որը բնորոշ է այս անսահման սիրող և տառապող աղջկան… Ավդեևայի ձայնը հնչում է բնական և արտահայտիչ՝ հետևելով այս հատվածում գերակշռող լայնորեն երգվող մեղեդիների նուրբ մեղեդիական կորերին:

Մեկ այլ հետաքրքիր դեր, որին հաջողվել է նկարչուհին իր կարիերայի սկզբում, Լելն էր։ Հովվի՝ երգչուհու և արևի սիրելիի դերում Լարիսա Իվանովնա Ավդեևան ունկնդրին գրավեց երիտասարդության խանդավառությամբ, երգի տարրի անարվեստությամբ, որը լրացնում է այս առասպելական մասը: Լելյայի կերպարն այնքան հաջողակ էր երգչուհու համար, որ «Ձյունանուշի» երկրորդ ձայնագրության ժամանակ հենց նա էր հրավիրվել ձայնագրելու 1957 թվականին:

1953 թվականին Լարիսա Իվանովնան մասնակցեց Գ.Բիզեի «Կարմեն» օպերայի նոր բեմադրությանը, և այստեղ նրանից ակնկալվում էր հաջողություն։ Ինչպես նշում էին այդ տարիների երաժշտական ​​քննադատները, Ավդեևայի «Կարմենը» նախևառաջ մի կին է, ում համար իր կյանքը լցնող զգացումը զերծ է որևէ պայմանականությունից և կապանքներից։ Այդ պատճառով այնքան բնական է, որ Կարմենը շուտով հոգնել է Խոսեի եսասիրական սիրուց, որի մեջ նա ոչ ուրախություն է գտնում, ոչ էլ երջանկություն։ Ուստի Էսկամիլոյի հանդեպ Կարմենի սիրո դրսեւորումներում դերասանուհին զգում է ոչ միայն զգացմունքների անկեղծությունը, այլեւ ազատագրման բերկրանքը։ Լիովին կերպարանափոխված Կարմեն-Ավդեեւան հայտնվում է Սևիլիայի փառատոնում՝ ուրախ, նույնիսկ մի փոքր հանդիսավոր։ Եվ հենց Կարմեն-Ավդեևայի մահվան մեջ չկա ոչ հրաժարական ճակատագրին, ոչ էլ ճակատագրական դատապարտություն։ նա մահանում է Էսկամիլոյի հանդեպ սիրո անձնուրաց զգացումով լցված:

Դիսկո և տեսանկարահանում Լ.Ի. Ավդեևայի կողմից.

1. Ֆիլմ-օպերա «Բորիս Գոդունով», նկարահանումներ 1954, Լ. Ավդեևա – Մարինա Մնիշեկ (այլ դերեր – Ա. Պիրոգով, Մ. Միխայլով, Ն. Խանաև, Գ. Նելեպ, Ի. Կոզլովսկի և այլն)
2. «Եվգենի Օնեգինի» ձայնագրությունը 1955 թվականին՝ դիրիժոր Բ. Խայկինի, Լ. Ավդեևի – Օլգայի (գործընկերներ՝ Է. Բելով, Ս. Լեմեշև, Գ. Վիշնևսկայա, Ի. Պետրով և ուրիշներ)։ Ներկայում ձայնասկավառակ է թողարկվել մի շարք հայրենական և արտասահմանյան ընկերությունների կողմից:.
3. «Ձյունանուշի» ձայնագրությունը 1957 թ.՝ Է. Սվետլանովի, Լ. Ավդեևի ղեկավարությամբ։
4. Լել (գործընկերներ – Վ. Ֆիրսովա, Վ. Բորիսենկո, Ա. Կրիվչենյա, Գ. Վիշնևսկայա, Յու. Գալկին, Ի. Կոզլովսկի և ուրիշներ)։
5. Ամերիկյան «Allegro» ընկերության ձայնասկավառակ – 1966 թվականի «Սադկո» օպերայի ձայնագրությունը (ուղիղ)՝ Է. Սվետլանովի, Լ. Ավդեև – Լյուբավա ղեկավարությամբ (գործընկերներ՝ Վ. Պետրով, Վ. Ֆիրսովա և ուրիշներ)։
6. «Եվգենի Օնեգինի» ձայնագրությունը 1978 թ.՝ Մ. Էրմլերի, Լ. Ավդեևի – Դայակի ղեկավարությամբ (գործընկերներ՝ Տ. Միլաշկինա, Տ. Սինյավսկայա, Յ. Մազուրոկ, Վ. Ատլանտով, Է. Նեստերենկո և այլն)։