Իսրայելի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ |
Նվագախմբեր

Իսրայելի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ |

Իսրայելի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ

Քաղաք
Թել-Ավիվ
Հիմնադրման տարին
1936
Մի տեսակ
նվագախումբը

Իսրայելի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ |

Երբեմն թվում է, թե աշխարհը բաղկացած է միայն սիմֆոնիկ նվագախմբերից։ Եվ սա, ըստ էության, լավ է, քանի որ դա նշանավորում է ամենուր մարդկանց փափագը դեպի իդեալական աշխարհահնչյուն և աշխարհահնչյուն՝ մարդկային ներդաշնակություն Լիության նվագախմբում:

Լավ, արվեստի արժանի նվագախմբեր, սակայն, ընդհակառակը. Իսկ նրանց ստեղծագործական ջանքերի ընկալման գնահատական ​​եզրակացությունները, ախ, որքան տարբեր են. չափանիշներն իրենք են համահունչ «դատավորի» անհատականության մասշտաբին և գեղարվեստական ​​որոշակի միջավայրում տիրող մոդային։

Իսրայելի ֆիլհարմոնիան արվեստի արժանիներից է, լուսավոր շրջանակներից մեկը «անթիվ».

Իսրայելի ֆիլհարմոնիան (ի սկզբանե «Պաղեստինյան նվագախումբ»), որը հիմնվել է լեհ ականավոր ջութակահար Բրոնիսլավ Հուբերմանի ներքին խոր գաղափարի վրա և առաջին անգամ հանդես է եկել Արտուրո Տոսկանինիի ղեկավարությամբ ավելի քան 75 տարի առաջ՝ 1936 թվականի դեկտեմբերին, այժմ։ այցելում է Ռուսաստանի մայրաքաղաք իր երկարամյա և անփոփոխ գեղարվեստական ​​ղեկավար Զուբին Մետայի հետ, կարծում եմ, ամենևին էլ «զարմացնելու» փոշու լաքի հմայիչ փայլով և «ցնցելու» կատարողական ոճով, որը ստվերում է հենց երաժշտությունը: Համոզված եմ, որ դա դրա համար չէ:

Բայց միայն դրա համար (ես կարող եմ վստահորեն ենթադրել, հիմնվելով երաժիշտների այս եզակի խմբի նվագումն ընկալելու ճանաչված արտիստ-դիրիժորների և մենակատարների հետ որոշ անձնական կենտրոնացված փորձի վրա), արտասանել իմ իսկականությամբ լի մեծ ստեղծագործությունների բարձունքից. իրականության փորձը՝ ծնված Երաժշտության ոգին հնչեղություն Wordտանելով մեզ դեպի Ճշմարտությունը զգալով մեր մեջ։

К Երաժշտության ոգին Իսրայելի ֆիլհարմոնիան միանշանակ ներգրավված է: «Էգմոնտը» և Բեթհովենի յոթերորդ սիմֆոնիան կոմպոզիցիոնորեն բաժանված են կոնցերտի կտավի վրա, որպեսզի պատրաստեն տարածությունը և ընկղմվեն անդադար շարժման հոսքի մեջ Չայկովսկու Առաջին դաշնամուրի կոնցերտը. այս բոլոր ստեղծագործությունները կապված են շողշողացող բազմագույնով թել.

«Նա ուժեղ է, նիհար, թափանցիկ և պարզ». Սա Զինաիդա Գիպիուսի «Թել» (1901) բանաստեղծությունից է, որը պարունակում է նաև այնպիսի նշանակալի տեսլական տողեր. «Մենք սովոր ենք գնահատել մի անհասկանալի բան. / Խճճված հանգույցներում, ինչ-որ կեղծ կրքով / Նրբություններ ենք փնտրում՝ չհավատալով, որ դա հնարավոր է / Համատեղել մեծությունը հոգու մեջ պարզության հետ: /… Եվ նուրբ հոգին այս թելի պես պարզ է».

Մոսկովյան այս համերգում մենք կհանդիպենք Իսրայելի ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի նուրբ հոգու հետ, որը դաստիարակվել է Զուբին Մեհտայի կողմից՝ շփվելով համաշխարհային բարձր վարպետների հետ և ձեռք բերելով հմտության ու զգացողության նոր էներգիա։

Վարպետությունն այստեղ գեղարվեստական ​​արտահայտման գործիք է՝ ձգտելով Երաժշտության ոգին.

Այստեղ նրանք հասկանում են, որ (Գոգոլի հավերժական խոսքերն օգտագործելու համար) «Արվեստում կարող է լինել նրա ամենաբարձր բեմը, ավելի բարձր այն փուլից, որի վրա այն կանգնած է ներկայիս նորաձևության դարում»:...

Իսրայելի ֆիլհարմոնիայի «գրանցման վայր» նշանակելը այնքան էլ հեշտ չէ. այն, իհարկե, իսրայելական է, եվրոպական է, այն նաև «ռուսական» է (նվագախմբի շատ արտիստներ գալիս են Ռուսաստանից): Ռուսական կատարողական դպրոցը և նվագախմբային մշակույթը օրգանապես ձևավորել են եվրոպական կատարողական ավանդույթներով եզակի գեղարվեստական ​​ամբողջություն՝ թե՛ նվագախմբային մտածողության բնույթով, թե՛ երաժիշտների ներքին ինքնագիտակցությամբ։

Բրոնիսլավ Հյուբերմանը, որը կոլեկտիվը պատկերացնում էր որպես «մենակատարների նվագախումբ», իր շուրջը հավաքեց բարձր տաղանդավոր երաժիշտների, ովքեր ստիպված էին գաղթել Եվրոպայից՝ փախչելով ֆաշիզմից։

Անցած յոթ ու կես տասնամյակները ամրապնդեցին նվագախմբի բարի անունը և նոր որակներ բերեցին նրա արվեստում։

Հայտնի դիրիժորներ (այդ թվում՝ Լեոնարդ Բերնշտեյնը, Դանիել Բարենբոյմը, Լորին Մաազելը, Վալերի Գերգիևը…) ելույթ են ունեցել Իսրայելի ներկայիս ֆիլհարմոնիայի հետ և հաջողությամբ հանդես են եկել։

Շուրջ 45 տարի ծնունդով Բոմբեյից, նշանավոր դիրիժոր Զուբին Մեհտան ստեղծագործորեն կապված է Իսրայելի ֆիլհարմոնիայի հետ. 1969 թվականից նվագախմբի երաժշտական ​​խորհրդատուն է, 1977 թվականից՝ գեղարվեստական ​​ղեկավար, 1981 թվականին այս կոչումը շնորհվել է նրան կյանքի համար: Այս կապակցությամբ Մետան կրկին ու կրկին նշան է տալիս հիշելու ռուս մեծ դիրիժոր Եվգենի Մռավինսկու եզակի փորձը, ով ավելի քան կես դար ղեկավարել է աշխարհահռչակ Լենինգրադի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբը։

Եվ զուտ ստեղծագործական իմաստով, Զուբին Մեհտան, որը խորապես մեծարում է Մռավինսկուն, իմ մտքում իրավացիորեն կապված է Մռավինսկու դիրիժորի պահեստի հետ՝ հոգևոր մտածող և կրքոտ արտիստ երաժշտության դեմքի առջև, ոգեշնչելով այն նվագախմբին առանց «վերահսկելու»: բռնություն, բայց սիրո ուժով.

Ես առաջին անգամ տեսա և լսեցի Զուբին Մետային, դեռ բավականին երիտասարդ, 60-ականների սկզբին հայտնի Պրահայի Գարուն երաժշտական ​​փառատոնում։ Դրանից հետո ես այն բազմիցս եմ լսել։

Մետան մեկնաբանում է ոչ թե իրեն, այլ գործը: Կոմպոզիցիայի օբյեկտիվ «զգացողության» նրա շնորհը մեզ ավելի է մոտեցնում Երաժշտության ոգին և թույլ է տալիս մեզ հիշել ԷՏԱ Հոֆմանի խոսքերը Բեթհովենի չորրորդ սիմֆոնիայի կատարման մասին նրա ակնարկից. «Իսկական երաժիշտն ամբողջությամբ ապրում է ստեղծագործությամբ, որն ընկալել է վարպետի ոգով և հանդես է գալիս նույն ոգով` անտեսելով իր անհատականությունն այս կամ այն ​​կերպ մերկացնելու ցանկությունը»:.

Անհատականություն այն ամենով, ինչ բացվում է մեզ համար լավագույն կողմից: Անկեղծ արվեստագետ Զուբին Մետայի անձը. տոն բանաստեղծ երաժշտական ​​մտքի արտասանությամբ՝ իր նվագախմբի անդամներին նվիրված իմաստուն դիրիժորը՝ անփոփոխ հմայիչ և անսովոր: Նա վստահություն է ներշնչում…

Մոսկվայի հանրության տրամադրվածությունը նվագախմբի և դիրիժորի նկատմամբ կթռչի Պ.Ի. Չայկովսկու օդում։

Անդրեյ Զոլոտով, պրոֆեսոր, Ռուսաստանի Դաշնության արվեստի վաստակավոր գործիչ (տեքստը տրամադրվել է Ռուսաստանի Դաշնությունում Իսրայելի Պետության դեսպանատան կողմից)

Մոսկվայում հոբելյանական շրջագայության պաշտոնական գրքույկի նյութերի հիման վրա

Թողնել գրառում