Գրիգորի Առնոլդովիչ Ստոլյարով (Stolyarov, Grigory) |
Ստոլյարով, Գրիգորի
Ստոլյարովի ուսման տարիներն անցել են Սանկտ Պետերբուրգի կոնսերվատորիայում։ Այն ավարտել է 1915 թվականին՝ սովորելով ջութակ Լ. Աուեր, դիրիժոր Ն. Չերեպնին և գործիքավորում Ա. Գլազունով։ Երիտասարդ երաժիշտը որպես դիրիժոր իր դեբյուտը նշել է դեռ ուսանողական տարիներին. նրա ղեկավարությամբ Կոնսերվատորիայի նվագախումբը նվագել է Գլազունովի «Ի հիշատակ հերոսի» էլեգիան: Կոնսերվատորիան ավարտելուց հետո Ստոլյարովը եղել է Լ. Աուեր քառյակի (հետագայում՝ Պետրոգրադի քառյակի) անդամ։
Խորհրդային իշխանության առաջին իսկ տարիներին Ստոլյարովը ակտիվորեն մասնակցել է ժողովրդական մշակույթի կառուցմանը։ 1919 թվականից նա աշխատում է Օդեսայում, դիրիժորում է Օպերայի և բալետի թատրոնում, դասավանդում կոնսերվատորիայում, 1923-1929 թվականներին եղել է նրա ռեկտորը։ Ստոլյարովին ուղղված իր նամակներից մեկում Դ. Օյստրախը գրել է. «Իմ սրտում ես միշտ. խորին երախտագիտությունս պահեք ձեզ, Օդեսայի կոնսերվատորիայի ռեկտոր, որտեղ ես սովորել և ղեկավարել եմ ուսանողական սիմֆոնիկ նվագախումբը, որտեղ սովորել եմ երաժշտական մշակույթի հիմունքները և միացել աշխատանքային կարգապահությանը»:
Վ.Ի. Նեմիրովիչ-Դանչենկոյի հրավերը նոր փուլ է բացում երաժշտի ստեղծագործական գործունեության մեջ։ Հայտնի ռեժիսորը Ստոլյարովին վստահել է թատրոնի երաժշտական ղեկավարությունը, որն այժմ կրում է Կ.Ս. Ստանիսլավսկու և Վ.Ի. Նեմիրովիչ-Դանչենկոյի (1929) անունները։ Նրա ղեկավարությամբ Մոսկվայում առաջին անգամ հնչեցին Դ.Շոստակովիչի «Մցենեկի շրջանի տիկին Մակբեթը» և Ի.Ձերժինսկու «Դոնը հոսում է հանգիստ» ստեղծագործությունները։ Միևնույն ժամանակ Ստոլյարովը հանդես է եկել սիմֆոնիկ համերգներով, 1934 թվականից դարձել է Մոսկվայի կոնսերվատորիայի պրոֆեսոր, դասավանդել ռազմական դիրիժորների ինստիտուտում։ Հայրենական մեծ պատերազմի տարիներին Ստոլյարովը աշխատել է որպես Մոսկվայի կոնսերվատորիայի տնօրեն, իսկ 1947 թվականից աշխատել է Համամիութենական ռադիոյում։
Նրա ստեղծագործական կյանքի վերջին տասնամյակը նվիրված էր Մոսկվայի օպերետային թատրոնին, որի գլխավոր դիրիժորը դարձավ 1954 թվականին։ Այս ժանրը երկար ժամանակ գրավել է Ստոլյարովին։ Երիտասարդ տարիներին նա երբեմն նվագում էր Պետրոգրադի օպերետի նվագախմբում, իսկ երբ դարձավ Մոսկվայի կոնսերվատորիայի տնօրեն, առաջարկ էր անում օպերայի դասարանում օպերետային բաժին կազմակերպել։
Օպերետի այնպիսի գիտակ, ինչպիսին Գ. Յարոնն է, բարձր է գնահատել Ստոլյարովի գործունեությունը. «Գ. Ստոլյարովն իրեն դրսևորեց որպես մեծ վարպետ մեր ժանրում։ Ի վերջո, օպերետի դիրիժորը լավ երաժիշտ լինելը բավարար չէ. նա պետք է լինի թատրոնի մարդ, լինի փայլուն նվագակցող՝ հաշվի առնելով այն, որ օպերետում դերասանը բեմ է բարձրացնում, խոսում և խոսում։ այն շարունակելով երգելով; մեր դիրիժորը պետք է ուղեկցի ոչ միայն երգին, այլև պարին. այն պետք է չափազանց հատուկ լինի ժանրին: Աշխատելով օպերետային թատրոնում՝ Ստոլյարովը կրքոտ էր պիեսով, բեմական գործողություններով և նրբանկատորեն փոխանցում էր լիբրետոյի իրավիճակը նվագախմբի գույներով ու նրբերանգներով… Գրիգորի Առնոլդովիչը հիանալի լսեց նվագախումբը՝ նրբանկատորեն հաշվի առնելով դրա երգեցիկ հնարավորությունները։ կամ այդ նկարիչը: Ղեկավարելով նվագախումբը՝ նա չէր վախենում մեր ժանրում այդքան անհրաժեշտ վառ էֆեկտներից։ Ստոլյարովը հիանալի զգաց դասականներին (Շտրոս, Լեհար, Կալման) և միաժամանակ մեծ դեր խաղաց խորհրդային օպերետի հետագա զարգացման գործում։ Ի վերջո, հենց նա է առաջինը ղեկավարել Դ.Կաբալևսկու, Դ.Շոստակովիչի, Տ.Խրեննիկովի, Կ.Խաչատրյանի օպերետները, Յ.Միլյուտինի և մեր մյուս կոմպոզիտորների մի քանի օպերետներ։ Նա իր ողջ խառնվածքը, հսկայական փորձն ու գիտելիքները դրել է սովետական օպերետների բեմադրության մեջ»։
Լույս: Գ. Յարոն: Գ.Ա. Ստոլյարով. «ՄՖ» 1963 թ., թիվ 22; Ա.Ռուսովսկի. «70 և 50». Գ.Ա. Ստոլյարովի տարեդարձին. «ՍՄ», 1963, թիվ 4։
Լ.Գրիգորիև, Ջ.Պլատեկ
