Ժողովրդական կիթառ՝ դիզայնի առանձնահատկությունները, օգտագործումը, տարբերությունը այլ մոդելներից

Այլ ակուստիկ պոկված լարերի թվում առանձնահատուկ տեղ է գրավում ժողովրդական կիթառը։ Իր առանձնահատկությունների շնորհիվ այն թույլ է տալիս խաղալ տարբեր ոճերի ստեղծագործություններ։ Այն հավասարապես տարածված է ինչպես սկսնակների, այնպես էլ մասնագետների շրջանում: Քանթրի, բլյուզ, ջազ, փոփ երգեր – ցանկացած ժանր հիանալի է հնչում դասական «վեցլարի» տարբերակում:

Դիզայնի առանձնահատկությունները

Մոդելը իր արտաքին տեսքի համար պարտական ​​է XNUMX-րդ դարի կեսերին հայտնի լյուտա Քրիստիան Մարտինին: Անգամ այն ​​ժամանակ երաժիշտները փորձում էին լուծում գտնել ձայնի ուժեղացման համար, որն իր ծավալով անբավարար էր համերգային ելույթների և նվագակցման համար։ Դասական վեց լարային «ակուստիկայի» փորձերի ընթացքում նա ստեղծել է կիթառի մոդել՝ մեծ թափքով, նեղ պարանոցով և մետաղական լարերով։

Մարտինը ուժեղ լարվածություն ստեղծելու և «արկղը» մեծացնելու հիմնական խնդիրը համարում էր պատյանի դեֆորմացիան, ուստի նա ամրացրեց իր մոդելը զսպանակների հավաքածուով, ֆերմայի ձողով։ Փաստորեն, նա վերին տախտակամածի տակ իրար մեջ խաչած ափսեներ դրեց։

Գործիքը միավորում է մի քանի սորտեր, որոնք ունեն տարբերություններ.

• ջամբո – տանձաձև մարմին, ձայնը բարձր է, հնչեղ;
• dreadnought – չափը նույնպես ավելի մեծ է, բայց ձայնը տարբեր է խորությամբ;
• տափակ – կշռում է ավելի քիչ, ունի հարթ մարմին:

Ֆոլկը ավելի փոքր է, քան ջամբոն կամ dreadnought-ը, բայց ունի ոչ պակաս արտահայտիչ ակուստիկ հնարավորություններ:

Մետաղական լարերը կարող են ճշգրտվել բարձրության վրա, ինչը ազդում է միջին և ցածր հաճախականությունների վրա: Երաժշտի մատների հարվածներից վերին տախտակամածը պաշտպանում է հատուկ ափսե՝ պիկգարդը։ Պարանոցի ներքևի մասում կիթառն ունի կտրվածք, որը հեշտացնում է նվագարկչի մուտքը 12-րդ ֆրետից ներքև գտնվող բարձր նժույգերին:

Տարբերությունը այլ մոդելներից

Բացի մեծացած չափերից, ժողովրդական կիթառը ունի նաև այլ տարբերություններ, որոնք այն տարբերում են լարային պոկված խմբի գործիքներից.

• նեղ պարանոց կլորացված մակերեսով;
• մետաղական կամ բրոնզե տողեր;
• ավելին, քան «դասական» ֆրեսները;
• ստորին պոչամբարը ավելի մոտ է ռեզոնատորի անցքին:

Փոքր երեխաների համար նման գործիք նվագելը ավելի դժվար է, քան նեյլոնե լարերով դասական կիթառ։ Մետաղական լարերը սեղմելու համար ավելի շատ ուժ են պահանջում, և սկզբում դրանք նվագելը կարող է վնասել անսովոր մատների ծայրերը:

Օգտագործելով

Ժողովրդական կիթառը իսկական գտածո է տարբեր երաժիշտների համար: Կատարյալ է խարույկի երգերի, տնային կամերային համերգների և ակումբների բեմերում ելույթների համար: Հզոր ձայնը թույլ է տալիս կատարողներին տանել այն հանդիսատեսին՝ առանց խոսափողից բացի այլ ձայնի ուժեղացում օգտագործելու: Այն հնչում է բարձր, զնգացող, իդեալական նվագակցման համար, հիանալի արտացոլում է արագ, դինամիկ ռիթմի մասերը:

Ժողովրդական կիթառն իր ամենամեծ ժողովրդականությունը ձեռք բերեց անցյալ դարի 60-ական թվականներին, թեև այն հորինվել էր մեկ դար առաջ։ Այս ժամանակ երգի կատարողները սկսեցին ավելի ու ավելի շատ բեմ դուրս գալ գործիքով ՝ ինքնուրույն ուղեկցելով իրենց: Լեգենդար The Beatles-ի երկրպագուները, ովքեր ակտիվորեն օգտագործում էին մոդելին իրենց համերգներին, սիրահարվել էին բարձր ձայնին։

Ժողովրդական կիթառին տիրապետելով՝ հեշտությամբ կարող եք նվագել էլեկտրականը՝ նրանք ունեն նույն կառուցվածքը և վզի լայնությունը: Նաև նվագելու համար հաճախ օգտագործվում է plectrum տեխնիկան, որը, ինչպես էլեկտրական կիթառը, ընդլայնում է ակուստիկ անսամբլի հնարավորությունները։