Fiorenza Cedolins |
Երգիչներ

Fiorenza Cedolins |

Ֆիորենցա Սեդոլինս

Ծննդյան ամսաթիվ
1966
Մասնագիտություն
երգիչ
Ձայնի տեսակը
սոպրանո
Երկիր
italy
հեղինակ
Իգոր Կորյաբին

Fiorenza Cedolins |

Ֆիորենցա Սեդոլինսը ծնվել է Անդուինսում՝ Պորդենոնե նահանգի (Ֆրիուլի-Վենեցիա Ջուլիա շրջան) փոքրիկ քաղաքում։ Արդեն վաղ տարիքում Չեդոլինսն իր դեբյուտը կատարեց պրոֆեսիոնալ օպերային բեմում (1988): Նրա առաջին գլխավոր դերը եղել է Սանտուզան Մասկանիի «Գյուղական պատիվ» ֆիլմում (Կառլո Ֆելիչեի թատրոն Ջենովայում, 1992 թ.): Ունենալով հազվագյուտ մուգ գույնի պլաստիկ փափուկ ձայն և մեծ դիապազոն, ինչպես նաև տեխնիկական միջոցների հզոր զինանոց, որը թույլ է տալիս նրան կատարել լիրիկական-դրամատիկական սոպրանոյի երկու մասերը և վստահ զգալ դրամատիկ (վերիստական) երգացանկում, Երգչուհին իր կարիերայի սկզբնական փուլում մի քանի սեզոն անընդմեջ հաջողակ է: որպես հրավիրյալ մենակատար համագործակցում է Սպլիտում (Խորվաթիա) փառատոնի հետ: Ոճական առումով տարասեռ մասերը, որոնք պետք է կատարվեն այս ընթացքում, դառնում են այն մեկնարկային հիմքը, որի վրա կարող ես կատարելագործել քո երգելու ունակությունները և կուտակել գեղարվեստական ​​փորձ։ Այսպիսով, Չեդոլինները նախանձելի եռանդով տիրապետում են ամենալայն երգացանկին՝ Մոնտեվերդիի «Տանկրեդի մենամարտից» և «Կլորինդա»-ից մինչև Օրֆի «Կարմինա Բուրանա»-ն, Ռոսինիի «Մովսեսը» մինչև Ռիչարդ Շտրաուսի «Սալոմե»-ն:

Ինչպես արդեն նշվեց, Չեդոլինների կարիերայի ճակատագրական շրջադարձը տեղի է ունենում 1996 թվականին: Որպես Լուչիանո Պավարոտտիի միջազգային մրցույթի հաղթող, նա հնարավորություն է ստանում երգել Պուչինիի «Տոսկան» Ֆիլադելֆիայում նույն ներկայացման մեջ մոլորակի գլխավոր տենորի հետ: . Նույն թվականին Ռավեննայի փառատոնում երգիչը ևս մեկ Սանտուզա ունեցավ (դիրիժոր՝ Ռիկարդո Մուտի)։ 1997թ.-ի ամռանը KICCO MUSIC-ը ձայնագրեց Սիլեայի «Gloria» ձայնասկավառակով Սեդոլինների հետ գլխավոր դերում Սան Ջիմինյանոյի փառատոնի ելույթից: Նույն տարվա աշնանը՝ կրկին Սանտուզա Լիվոռնոյում կայացած Mascagni փառատոնին: Այսպիսով, ձայնի բնույթը, բնականաբար, որոշում է երգչուհու «Վերիստիկ-Պուչինի» երգացանկի հիմքը։

Այնուամենայնիվ, սկսած 1997 թվականի հոկտեմբերից, Սեդոլինսը որոշում կայացրեց իր ռեպերտուարը ենթարկել մանրակրկիտ վերանայման։ Այժմ նախապատվությունը տրվում է նախ և առաջ քնարական հերոսուհիներին, ինչպես նաև լիրիկական և դրամատիկ դերի մասերին, որոնք պահանջում են ձայնի որոշակի ճկունություն և շարժունակություն, ձայնի ջերմ, հաստ երանգավորման և վոկալ հյուսվածքի հագեցվածության հետ մեկտեղ: Վերիզմոյի և «գրանդ օպերայի» (տվյալ դեպքում այս տերմինը վերաբերում է լիարժեք դրամատիկական մասերին) խաղացանկային ներխուժումները աստիճանաբար սկսում են կորցնել իրենց համակարգված գերիշխող բնույթը։

Այդ պահից Չեդոլինների պայմանագրերի թիվը ձնագնդի պես աճում է։ Նրան մեկ առ մեկ են ենթարկվում աշխարհի ամենամեծ օպերային բեմերը։ Նրա ներգրավվածության հետագծերը ձգվում են Նյու Յորքի Մետրոպոլիտեն օպերայից մինչև Լոնդոնի Քովենթ Գարդեն, Փարիզի Բաստիլի օպերայից մինչև Բարսելոնայի Լիսեու, Ցյուրիխի օպերայից մինչև Մադրիդի «Ռեալ» թատրոն: Այս տողերի հեղինակին երկու անգամ բախտ է վիճակվել լսել երգչին «Արենա դի Վերոնա» թատրոնի բեմադրություններում՝ Վերդիի «Իլ տրովատոր» (2001) և «Աիդա» (2002 թ.) օպերաներում։ Եվ, իհարկե, ստեղծագործական ուղիները, բնականաբար, կատարողին տանում են դեպի Լա Սկալա թատրոնի լայն սուրբ ճանապարհը՝ Մեքքա օպերան, որը ցանկացած երգիչ երազում է նվաճել: Սեդոլինների միլանյան դեբյուտը սկսվում է 2007 թվականի փետրվարից. Պուչինիի Madama Butterfly-ի գլխավոր դերը (դիրիժոր՝ Մյուն-Վուն Չունգ) մեծ աղմուկ է բարձրացնում:

Այդ շրջանի խանդավառ իտալացի քննադատների հրապարակումներից մեկը Messaggero Veneto ամսագրում, հարցազրույց երգչուհու հետ, կոչվում է «Լա Սկալայի անունը Ֆիորենցա Սեդոլինս է»։ Ահա թե ինչ է գրված դրա նախաբանում. «Դա իսկական խելագարություն էր հանրության կողմից։ Իտալական օպերայի տաճարը՝ ցանկացած արտիստի ամենահարգված վայրերից մեկը, ոտքի կանգնեց ու հաճույքով ու հավանությամբ «գոռաց»։ Ֆիորենցա Սեդոլինսը, երիտասարդ սոպրանոն, հուզեց, գերեց, գերեց ամենաարտոնյալ և բարդ օպերային հանդիսատեսին` Միլանի Լա Սկալա թատրոնի հանդիսատեսին, հիմնական մասի զարմանալի ներկայացմամբ… «Այս թատրոնի հետ համագործակցության հաջորդ կարևոր փուլը. ինչպես արդեն նշվել է մեր գրառումների սկզբում, այս սեզոնի բացումն է Լա Սկալայում: Եվ կասկած չկա. ստեղծագործական շփումները արվեստի այս տաճարի հետ ապագայում անպայման կշարունակվեն։

Երգչուհու ձայնն այնքան բնորոշ է իտալական վոկալային դպրոցին, որ ակամա տեղի են ունենում պատմական հիշողություններ լեգենդար Ռենատա Թեբալդիի ձայնով։ Ավելին, դրանք ոչ մի կերպ անհիմն չեն։ Սաբինո Լենոչին, ով անձամբ ճանաչում էր Թեբալդիին, ասուլիսի ժամանակ կիսվեց իր հիշողություններով. Մեծ պրիմադոննայի հետ հանդիպումներից մեկում նա նրան տվեց Չեդոլինների ձայնագրությունները՝ լսելու, և Թեբալդին բացականչեց. «Վերջապես ես գտա իմ ստեղծագործ ժառանգորդին»: Fiorenza Cedolins-ի ներկայիս ռեպերտուարը շատ տպավորիչ է: Դրանում պատկերված է Պուչինիի գրեթե ամբողջ մասը (նրա տասը օպերաներից ութը): Վերդիի օպերաները կազմում են դրա հսկայական մասը։ Անվանենք դրանցից ընդամենը մի քանիսը: Վաղ ստեղծագործություններից են «Լոմբարդները առաջին խաչակրաց արշավանքում», «Լենյանոյի ճակատամարտը», «Ավազակները», «Լուիզ Միլլերը»։ Հետագա օպուսներից են՝ Il trovatore, La traviata, Simon Boccanegra, The Force of Destiny։ Եվ, վերջապես, Բուսետոյի մաեստրոյի գործն ավարտող օպերաներն են՝ Դոն Կառլոսը, Աիդան, Օթելլոն և Ֆալստաֆը։

Սեդոլինների երգացանկում ռոմանտիկ օպերային բելկանտոյի շերտը փոքր է (Բելլինիի Նորմա, Դոնիցետտիի Պոլիէուկտո և Լուկրեցիա Բորջիա), բայց դա օբյեկտիվ է և բնական։ Այն դեպքում, երբ խոսքը վերաբերում է XNUMX-րդ դարի ռոմանտիկ իտալական բել կանտոյի երգացանկի մեկնաբանմանը, երգչուհին իր ընտրությանը մոտենում է առավել բծախնդիր և ընտրողաբար՝ խստորեն համոզվելով, որ իր ձայնը լիովին համապատասխանում է ոճի անսասան չափանիշներին, ինչպես տեստուրայում, այնպես էլ տեսողականորեն: իր գործիքային հատկանիշներով։

Թողնել գրառում