Եվստիգնեյ Իպատովիչ Ֆոմին |
Եվստիգնեյ Ֆոմին
Է.Ֆոմինը XNUMX-րդ դարի ռուս տաղանդավոր երաժիշտներից է, ում ջանքերով Ռուսաստանում ստեղծվել է կոմպոզիտորների ազգային դպրոց: Իր ժամանակակիցների՝ Մ. Բերեզովսկու, Դ. Բորտնյանսկու, Վ. Պաշկևիչի հետ միասին դրել է ռուսական երաժշտական արվեստի հիմքերը։ Նրա օպերաներում և Օրփեոս մելոդրամայում դրսևորվել է հեղինակի հետաքրքրությունների լայնությունը սյուժեների և ժանրերի ընտրության, այն ժամանակվա օպերային թատրոնի տարբեր ոճերի վարպետության մեջ։ Պատմությունն անարդար էր Ֆոմինի, ինչպես, իրոք, XNUMX-րդ դարի ռուս կոմպոզիտորների մեծ մասի նկատմամբ: Տաղանդավոր երաժշտի ճակատագիրը ծանր էր. Նրա կյանքը անժամանակ ավարտվեց, իսկ մահից անմիջապես հետո նրա անունը երկար ժամանակ մոռացվեց։ Ֆոմինի շատ գրվածքներ չեն պահպանվել։ Միայն խորհրդային տարիներին է մեծացել հետաքրքրությունը ռուսական օպերայի հիմնադիրներից մեկի՝ այս նշանավոր երաժշտի ստեղծագործության նկատմամբ։ Խորհրդային գիտնականների ջանքերով կյանքի են կոչվել նրա աշխատանքները, հայտնաբերվել են նրա կենսագրությունից որոշ խղճուկ տվյալներ։
Ֆոմինը ծնվել է Տոբոլսկի հետևակային գնդի գնդացրորդի (հրետանային զինվորի) ընտանիքում։ Նա վաղ է կորցրել հորը, և երբ 6 տարեկան էր, նրա խորթ հայրը՝ Իզմայլովսկի գնդի ցմահ գվարդիայի զինծառայող Ի.Ֆեդոտովը, տղային բերել է Արվեստի ակադեմիա։ 21 թվականի ապրիլի 1767-ին Ֆոմինը դարձավ հայտնի ակադեմիայի ճարտարապետական դասարանի ուսանող, որը հիմնադրել էր կայսրուհի Ելիզավետա Պետրովնան: Ակադեմիայում սովորել են XNUMX-րդ դարի բոլոր հայտնի նկարիչները: – Վ.Բորովիկովսկի, Դ.Լևիցկի, Ա.Լոսենկո, Ֆ.Ռոկոտով, Ֆ.Շչեդրին և ուրիշներ։ Այս ուսումնական հաստատության պատերից ներս ուշադրություն է դարձվել սովորողների երաժշտական զարգացմանը՝ սովորողները սովորել են տարբեր գործիքներ նվագել, երգել։ Ակադեմիայում կազմակերպվել է նվագախումբ, բեմադրվել են օպերաներ, բալետներ, դրամատիկական ներկայացումներ։
Ֆոմինի երաժշտական վառ ունակությունները դրսևորվեցին նույնիսկ տարրական դասարաններում, և 1776 թվականին Ակադեմիայի խորհուրդը «ճարտարապետական արվեստի» ուսանող Իպատիևին (ինչպես այն ժամանակ հաճախ անվանում էին Ֆոմին) ուղարկեց իտալացի Մ. Բուինիի մոտ՝ գործիքային երաժշտություն սովորելու՝ նվագելով կլավիկորդ: 1777 թվականից Ֆոմինի կրթությունը շարունակվել է Արվեստների ակադեմիայում բացված երաժշտության դասարաններում՝ հայտնի կոմպոզիտոր Գ. Պայպախի գլխավորությամբ, հայտնի «Լավ զինվորները» օպերայի հեղինակ։ Ֆոմինը նրա մոտ սովորել է երաժշտության տեսություն և կոմպոզիցիայի հիմունքներ։ 1779թ.-ից նրա երաժշտական դաստիարակը դարձավ կլավեսինահար և նվագախմբի վարպետ Ա. Սարտորին: 1782 թվականին Ֆոմինը փայլուն կերպով ավարտեց ակադեմիան։ Բայց որպես երաժշտության դասարանի աշակերտ՝ նրան ոսկե կամ արծաթե մեդալ չհաջողվեց։ Խորհուրդը նրան նշել է միայն 50 ռուբլի դրամական պարգեւով։
Ակադեմիան ավարտելուց հետո, որպես թոշակառու, Ֆոմինին 3 տարով կատարելագործման ուղարկեցին Իտալիա՝ Բոլոնիայի ֆիլհարմոնիկ ակադեմիա, որն այն ժամանակ համարվում էր Եվրոպայի ամենամեծ երաժշտական կենտրոնը։ Այնտեղ Պադրե Մարտինիի (մեծ Մոցարտի ուսուցիչ), ապա Ս.Մատտեի (որի մոտ հետագայում սովորել են Գ.Ռոսսինին և Գ.Դոնիցետին) ղեկավարությամբ իր երաժշտական կրթությունը շարունակել է հեռավոր Ռուսաստանի համեստ երաժիշտ։ 1785 թվականին Ֆոմինն ընդունվում է ակադեմիկոսի կոչման համար քննություն և հիանալի հանձնում այս թեստը։ Ստեղծագործական էներգիայով լի, «կոմպոզիտորի վարպետի» բարձր կոչումով Ֆոմինը վերադարձավ Ռուսաստան 1786 թվականի աշնանը: Ժամանելուց հետո կոմպոզիտորը հրաման ստացավ գրել «Նովգորոդ Բոգատիր Բոեսլաևիչ» օպերան՝ Եկատերինա II-ի լիբրետոյով։ . Օպերայի պրեմիերան և Ֆոմինի դեբյուտը որպես կոմպոզիտոր տեղի ունեցավ 27 թվականի նոյեմբերի 1786-ին Էրմիտաժ թատրոնում։ Սակայն կայսրուհուն դուր չեկավ օպերան, և դա բավական էր, որ արքունիքում երիտասարդ երաժշտի կարիերան անկատար մնա։ Եկատերինա II-ի օրոք Ֆոմինը ոչ մի պաշտոնական պաշտոն չի ստացել։ Միայն 1797 թվականին՝ մահից 3 տարի առաջ, նա վերջնականապես ընդունվեց թատրոնի տնօրինության ծառայության՝ որպես օպերային մասերի դաստիարակ։
Հայտնի չէ, թե ինչպես է ընթացել Ֆոմինի կյանքը նախորդ տասնամյակում։ Սակայն կոմպոզիտորի ստեղծագործական գործունեությունը ակտիվ էր. 1787 թվականին նա հորինեց «Մարզիչները շրջանակի վրա» օպերան (Ն. Լվովի տեքստով), իսկ հաջորդ տարի հայտնվեց 2 օպերա՝ «Կուսակցություն, կամ գուշակիր, գուշակիր աղջկան» (երաժշտությունը և ազատությունը չեն պահպանվել) և «Ամերիկացիները». Դրանց հաջորդեց «Կախարդը, գուշակը և լուցկին» օպերան (1791): 1791-92 թթ. Ֆոմինի լավագույն ստեղծագործությունը «Օրփեոս» մելոդրաման է (տեքստը՝ Յ. Կնյազնին)։ Կյանքի վերջին տարիներին գրել է Վ.
Ֆոմինի օպերային ստեղծագործությունները ժանրերով բազմազան են։ Ահա ռուսական զավեշտական օպերաներ, օպերա իտալական բուֆա ոճով և մեկ գործողությամբ մելոդրամա, որտեղ ռուս կոմպոզիտորն առաջին անգամ դիմեց վեհ ողբերգական թեմային: Ընտրված ժանրերից յուրաքանչյուրի համար Ֆոմինը նոր, անհատական մոտեցում է գտնում։ Այսպիսով, նրա ռուսական զավեշտական օպերաներում առաջին հերթին գրավում է բանահյուսական նյութի մեկնաբանությունը, ժողովրդական թեմաների մշակման մեթոդը։ Ռուսական «երգչախմբային» օպերայի տեսակը հատկապես վառ ներկայացված է «Մարզիչները սարքավորման վրա» օպերայում։ Այստեղ կոմպոզիտորը լայնորեն օգտագործում է ռուսական ժողովրդական երգերի տարբեր ժանրեր՝ նկարչություն, շուրջպար, պար, կիրառում է ներձայնային մշակման, մեներգի ու խմբերգային կրկներգի համադրման տեխնիկան։ Նախերգանքը, որը վաղ ռուսական ծրագրային սիմֆոնիզմի հետաքրքիր օրինակ է, նույնպես կառուցվել է ժողովրդական երգի պարային թեմաների մշակման վրա։ Սիմֆոնիկ զարգացման սկզբունքները, հիմնված մոտիվների ազատ փոփոխության վրա, լայն շարունակություն կգտնեն ռուսական դասական երաժշտության մեջ՝ սկսած Մ.Գլինկայի Կամարինսկայայից։
Հայտնի առակագիր Ի.Կռիլովի «Ամերիկացիները» տեքստի վրա հիմնված օպերայում Ֆոմինը փայլուն կերպով ցուցադրեց օպերա-բուֆա ոճի վարպետությունը։ Նրա ստեղծագործության գագաթնակետը Սանկտ Պետերբուրգում բեմադրված «Օրփեոս» մելոդրաման էր՝ այն ժամանակվա հայտնի ողբերգական դերասան Ի.Դմիտրևսկու մասնակցությամբ։ Այս ներկայացումը հիմնված էր դրամատիկական ընթերցանության համադրության վրա՝ նվագախմբի նվագակցությամբ։ Ֆոմինը ստեղծեց հիանալի երաժշտություն՝ լի բուռն պաթոսով և խորացնելով պիեսի դրամատիկ գաղափարը։ Այն ընկալվում է որպես միասնական սիմֆոնիկ գործողություն՝ շարունակական ներքին զարգացումով, որն ուղղված է մելոդրամայի վերջում ընդհանուր գագաթնակետին՝ «Կատաղների պարին»։ Անկախ սիմֆոնիկ համարներ (վերտուրա և Կատաղների պար) մելոդրաման շրջանակել որպես նախաբան և վերջաբան։ Նախերգանքի ինտենսիվ երաժշտությունը համեմատելու սկզբունքը, կոմպոզիցիայի կենտրոնում տեղակայված քնարական դրվագները և դինամիկ եզրափակիչը վկայում են Ֆոմինի զարմանալի խորաթափանցության մասին, որը ճանապարհ հարթեց ռուսական դրամատիկական սիմֆոնիայի զարգացման համար։
Մելոդրաման «մի քանի անգամ ներկայացվել է թատրոնում և արժանացել մեծ գովասանքի։ Պարոն Դմիտրևսկին Օրփեոսի դերում պսակեց նրան իր արտասովոր խաղով»,- կարդում ենք Կնյազնինի մասին շարադրությունում՝ նրա հավաքած ստեղծագործությունների նախաբանում։ 5 թվականի փետրվարի 1795-ին Մոսկվայում տեղի ունեցավ Օրփեոսի պրեմիերան։
«Օրփեոս» մելոդրամայի երկրորդ ծնունդը տեղի ունեցավ արդեն խորհրդային բեմում։ 1947 թվականին այն հնչել է Երաժշտական մշակույթի թանգարանի կողմից պատրաստված պատմական համերգների շարքով։ ՄԻ Գլինկա. Նույն տարիներին Օրփեոսի պարտիտուրը վերականգնեց խորհրդային նշանավոր երաժշտագետ Բ.Դոբրոխոտովը։ Մելոդրաման հնչել է նաև Լենինգրադի 250-ամյակին (1953) և Ֆոմինի ծննդյան 200-ամյակին (1961) նվիրված համերգներին։ Իսկ 1966 թվականին այն առաջին անգամ հնչել է արտասահմանում՝ Լեհաստանում, վաղ երաժշտության համագումարում։
Ֆոմինի ստեղծագործական որոնումների լայնությունն ու բազմազանությունը, նրա տաղանդի վառ ինքնատիպությունը թույլ են տալիս նրան իրավամբ համարել XNUMX-րդ դարի Ռուսաստանի ամենամեծ օպերային կոմպոզիտորը: Ռուսական ֆոլկլորին իր նոր մոտեցմամբ «Մարզիչները սարքավորված» օպերայում և «Օրփեոսում» ողբերգական թեմային առաջին կոչով Ֆոմինը ճանապարհ հարթեց XNUMX-րդ դարի օպերային արվեստի համար:
Ա.Սոկոլովա
