Էլեկտրական օրգան՝ գործիքի կազմը, աշխատանքի սկզբունքը, պատմությունը, տեսակները, օգտագործումը
Բովանդակություն
1897 թվականին ամերիկացի ինժեներ Թադեուս Քեհիլն աշխատեց գիտական աշխատանքի վրա՝ ուսումնասիրելով էլեկտրական հոսանքի օգնությամբ երաժշտություն արտադրելու սկզբունքը։ Նրա աշխատանքի արդյունքը եղավ «Տելարմոնիում» կոչվող գյուտը։ Երգեհոնային ստեղնաշարերով հսկայական սարքը դարձավ սկզբունքորեն նոր երաժշտական ստեղնաշարային գործիքի նախահայրը: Նրանք այն անվանեցին էլեկտրական օրգան:
Սարքը և շահագործման սկզբունքը
Երաժշտական գործիքի հիմնական առանձնահատկությունը փողային երգեհոնի ձայնը նմանակելու կարողությունն է։ Սարքի հիմքում հատուկ տատանումների գեներատոր է: Ձայնային ազդանշանը ստեղծվում է ձայնային անիվով, որը գտնվում է պիկապին մոտ: Բարձրությունը կախված է անիվի ատամների քանակից և արագությունից: Համաժամանակյա էլեկտրական շարժիչի անիվները պատասխանատու են համակարգի ամբողջականության համար:
Տոնային հաճախականությունները չափազանց պարզ են, մաքուր, հետևաբար, վիբրատո կամ միջանկյալ ձայները վերարտադրելու համար սարքը հագեցած է առանձին էլեկտրամեխանիկական միավորով, կոնդենսիվ միացումով: Ռոտորը վարելով՝ այն արձակում է էլեկտրոնային միացումով ծրագրավորված և պատվիրված ազդանշաններ՝ վերարտադրելով ռոտորի պտտման արագությանը համապատասխան ձայն։
պատմություն
Կեհիլի տելհարմոնիան լայն առևտրային հաջողություն չի ունեցել։ Այն չափազանց մեծ էր, և այն պետք է խաղալ չորս ձեռքով: Անցել է 30 տարի, մեկ այլ ամերիկացի՝ Լոուրենս Համոնդը, կարողացավ հորինել և կառուցել իր էլեկտրական երգեհոնը։ Նա հիմք է ընդունել դաշնամուրի ստեղնաշարը՝ յուրովի արդիականացնելով այն։ Ըստ ակուստիկ ձայնի տեսակի՝ էլեկտրական երգեհոնը դարձել է հարմոնիայի և քամու օրգանի սիմբիոզ։ Մինչ այժմ որոշ ունկնդիրներ սխալմամբ երաժշտական գործիքն անվանում են «էլեկտրոնային»։ Սա սխալ է, քանի որ ձայնը ստացվում է հենց էլեկտրական հոսանքի ուժով։
Համոնդի առաջին էլեկտրական օրգանը զարմանալիորեն արագ ներխուժեց զանգվածներ: Անմիջապես վաճառվել է 1400 օրինակ։ Այսօր օգտագործվում են մի քանի սորտեր՝ եկեղեցի, ստուդիա, համերգ։ Ամերիկայի տաճարներում էլեկտրական երգեհոնը հայտնվել է զանգվածային արտադրության մեկնարկից գրեթե անմիջապես հետո։ Ստուդիան հաճախ օգտագործվում էր XNUMX-րդ դարի մեծ խմբերի կողմից: Համերգային բեմը նախագծված է այնպես, որ կատարողներին հնարավորություն է տալիս բեմում իրականացնել ցանկացած երաժշտական ժանր: Եվ սա միայն Բախի, Շոպենի, Ռոսինիի հայտնի գործերը չեն։ Էլեկտրական երգեհոնը հիանալի է ռոք և ջազ նվագելու համար: Այն իրենց աշխատանքում օգտագործել են Beatles-ը և Deep Purple-ը։