Կամերային երաժշտության հիմնական հասկացությունները
Ժամանակակից կամերային երաժշտությունը գրեթե միշտ բաղկացած է երեք կամ չորս շարժումանոց սոնատային ցիկլից: Այսօր կամերային գործիքային երգացանկի հիմքում դասականների ստեղծագործություններն են՝ Մոցարտի և Հայդնի քառյակներն ու լարային տրիոները, Մոցարտի և Բոկերինիի լարային կվինտետները և, իհարկե, Բեթհովենի և Շուբերտի քառյակները։
Հետդասական շրջանում մեծ թվով հայտնի կոմպոզիտորներ, որոնք պատկանում էին տարբեր շարժումների, նախընտրում էին գրել կամերային երաժշտություն, սակայն դրա միայն որոշ նմուշներ կարողացան տեղ գրավել ընդհանուր երգացանկում. օրինակ՝ Ռավելի և Դեբյուսիի լարային քառյակները։ , ինչպես նաև դաշնամուրային քառյակ՝ գրված Շումանի կողմից։
«Կամերային երաժշտություն» հասկացությունը ենթադրում դուետ, քառյակ, սեպտետ, եռյակ, սեքստետ, օկտետ, նոնետ, ինչպես նաեւ դեցիմետներ, բավականին տարբեր գործիքային ստեղծագործություններ. Կամերային երաժշտությունը ներառում է որոշ ժանրեր նվագակցությամբ սոլո կատարման համար: Սրանք ռոմանսներ են կամ գործիքային սոնատներ։ «Կամերային օպերան» ենթադրում է կամերային մթնոլորտ և սակավաթիվ կատարողներ։
«Կամերային նվագախումբ» տերմինը վերաբերում է նվագախմբին, որը բաղկացած է ոչ ավելի, քան 25 կատարողներից. Կամերային նվագախմբում յուրաքանչյուր կատարող ունի իր բաժինը։
Լարային կամերային երաժշտությունը զարգացման գագաթնակետին է հասել, մասնավորապես, Բեթհովենի օրոք։ Նրանից հետո Մենդելսոնը, Բրամսը, Շուբերտը և շատ այլ հայտնի կոմպոզիտորներ սկսեցին կամերային երաժշտություն գրել։ Ռուս կոմպոզիտորներից այս ուղղությամբ աշխատել են Չայկովսկին, Գլինկան, Գլազունովը, Նապրավնիկը։
Սանկտ Պետերբուրգում արվեստի այս տեսակին աջակցելու համար Ռուսական երաժշտական ընկերությունը, ինչպես նաև կամերային երաժշտության համայնքը տարբեր մրցույթներ են անցկացրել։ Այս տարածքը ներառում է ռոմանսներ երգելու համար, սոնատներ լարային գործիքների և դաշնամուրի համար, ինչպես նաև դաշնամուրի կարճ ստեղծագործություններ: Կամերային երաժշտությունը պետք է կատարվի մեծ նրբությամբ ու մանրամասնությամբ։
Իսկական կամերային երաժշտությունը բավականին խորն ու կենտրոնացված բնույթ ունի։ Այդ իսկ պատճառով կամերային ժանրերն ավելի լավ են ընկալվում փոքր սենյակներում և ազատ միջավայրում, քան սովորական համերգասրահներում։ Երաժշտական արվեստի այս տեսակը պահանջում է ձևերի և ներդաշնակության նուրբ իմացություն և ըմբռնում, և կոնտրապոնտը զարգացավ մի փոքր ուշ՝ երաժշտական արվեստի մեծ հանճարների ազդեցության տակ։
Կամերային երաժշտության համերգ - Մոսկվա
Դուք կարող եք նաեւ սիրում
Yamaha դաշնամուրը կօգնի ձեզ գիտակցել ձեր ստեղծագործությունը
Գովազդ ռադիոյով
