Խուան Դիեգո Ֆլորես |

Խուան Դիեգո Ֆլիրեսը

Նա «չորրորդ տենորի» կոչման հավակնորդ չէ և չի հավակնում Պավարոտտիի և Պլասիդո Դոմինգոյի՝ շուտով ազատվելիք մարտահրավերներին: Նա չի պատրաստվում նվաճել Nessun dorm-oh զանգվածներին, ի դեպ, նա ընդհանրապես չի երգում Պուչինիի և միայն մեկ վերդիական դեր՝ Ֆենտոնի երիտասարդ սիրեկանը Ֆալստաֆում։ Այնուամենայնիվ, Խուան Դիեգո Ֆլորեսն արդեն աստղերի ճանապարհին է, շնորհիվ հազվագյուտ տեսակի ձայնի, որը իտալացիները կոչում են «tenore di grazia» (նրբագեղ տենոր): Աշխարհի ամենահայտնի օպերային թատրոններն արդեն այսօր նրան արմավենի են տալիս՝ որպես Ռոսինիի, Բելլինիի և Դոնիցետտիի Բելկանտե ստեղծագործությունների կատարող։

Քովենթ Գարդենը հիշում է անցյալ տարի Ռոսինիի «Օթելլո» և «Մոխրոտիկ» ֆիլմերում իր հաղթական ելույթը, և շուտով նա վերադառնում է այնտեղ՝ որպես Էլվինո՝ Բելլինիի «Քնադատողը» հայտնի խելագարի փեսացուն: Այս եթերաշրջանում 28-ամյա երգիչը, հստակ գիտակցելով իր ունակությունները, արդեն երգել է այս հատվածը Վիեննայի օպերայի բեմադրության մեջ (Լոնդոնում այն ​​կցուցադրվի 2002 թվականի մարտին) և պնդել է, որ Բելլինիի գրած դերը նրա ականավոր ժամանակակից Ջովանի Ռուբինին մահապատժի է ենթարկվել առանց պլանավորված կրճատումների: Եվ նա ճիշտ վարվեց, քանի որ ամբողջ ստեղծագործության պատճառով նա իրականում միջազգային կարգի միակ երգիչն էր, չհաշված Ն.Դեսիին, ով հիվանդացավ և փոխարինվեց։ Լոնդոնում նրա Ամինան կլինի երիտասարդ հույն Ելենա Կելեսիդին (ծնված Ղազախստանում, 1992 թվականից ելույթ է ունենում Եվրոպայում – խմբ.), ով արդեն հասցրել է գրավել ունկնդիրների սրտերը La Traviata-ում իր ելույթով։ Ի վերջո, հույս կա, որ Թագավորական օպերայի արտադրությունը բոլոր առումներով ավելի հաջող կլինի, նույնիսկ չնայած Մարկո Արտուրո Մարելիի բավականին անհույս բեմադրությանը, ով Բելինիի օպերայի գործողությունները տեղավորեց Թոմաս Մանի «Կախարդական» ստեղծագործության Ալպիական առողջարանի միջավայրում: Լեռ»! CG-ում կատարողների ավելի ուժեղ կազմը, ներառյալ Cardiff Singer of the World-ը, Inger Dam-Jensen-ը, Alastair Miles-ը և դիրիժոր Մ. Բենինին, ստեղծում են դրա տրամադրությունը. գոնե թղթի վրա ամեն ինչ ավելի խոստումնալից է թվում Վիեննայի միջակությունների համեմատ:

Ինչ էլ որ լինի, Ֆլորեսը գրեթե կատարյալ է Էլվինոյի դերում, և նրանք, ովքեր տեսել են նրան Ռոդրիգոյին «Օթելլո»-ում կամ Դոն Ռամիրոն Մոխրոտում, գիտեն, որ նա նույնպես բարակ և էլեգանտ է արտաքինով, քանի որ նրա ձայնը դասական է, երբ ձիարշավը իտալական է: , փայլուն գրոհով, դեպի ստրատոսֆերա ձգվող մի տիրույթ, որի մասին երեք տենորները երբեք չէին երազել, ճկուն, շարժուն ռուլետներով և դեկորացիաներով, լիովին բավարարելով բել կանտոյի դարաշրջանի կոմպոզիտորները իրենց տենորների համար:

Ուստի զարմանալի չէ, որ Դեկան առաջինը «բռնեց» նրան՝ պայմանագիր կնքելով սոլո սկավառակի համար։ Երգչուհու Ռոսինիի առաջին սկավառակը ներառում է կոմս Ալմավիվայի վերջին արիան «Սևիլյան սափրիչը» ֆիլմից, որը գրեթե միշտ ընդհատվում է, մինչդեռ Ֆլորեսը, ընդհակառակը, երգում է այն, երբ առիթ է լինում։ «Ռոսսինին ի սկզբանե օպերան անվանել է «Ալմավիվա» և գրել այն մեծ տենոր լեգիերո Մանուել Գարսիայի համար, ինչի պատճառով այն չի կարող կրճատվել: «Սափրիչը» տենորի օպերա է, այլ ոչ թե բարիտոն», – այս պնդման հետ քչերը կհամաձայնեն Ֆիգարոյի, բայց պատմությունը Ֆլորեսի կողմն է, և նա բավականաչափ վոկալ շքեղություն ունի այս կոնկրետ տարբերակը հաստատելու համար:

Դեկան ակնհայտորեն խաղադրույք է կատարում Ֆլորեսի վրա՝ որպես Կ.Բարտոլիի գործընկերոջ: Ռոսինիում նրանց ձայները հիանալի կերպով կձուլվեն։ Խոսակցություններ կան The Thieving Magpie-ի ձայնագրության մասին, որը գործնականում անհայտ գլուխգործոց է, որը բացվում է կոմպոզիտորի ամենահայտնի նախերգանքներից մեկով: Բարտոլին և Ֆլորեսը կարող էին այս օպերան նորից բերել երգացանկ:

Չնայած իր երիտասարդությանը, Ֆլորեսը քաջատեղյակ է իր հեռանկարներին ու հնարավորություններին: «Ես Ռինուչիին երգել եմ Պուչինիի Ջանի Շիկիի Վիեննայի բեմադրության մեջ և այլևս երբեք չեմ կատարի այն թատրոնում: Դա փոքր մասն է, բայց ես զգացի, թե որքան ծանր է դա իմ ձայնի համար»: Նա ճիշտ է ասում. Պուչինին այս դերը գրել է այն նույն տենորի համար, ով երգել է Լուիջիի դրամատիկ դերը «Թիկնոց» ֆիլմի առաջին ներկայացման ժամանակ «Եռյակի» համաշխարհային պրեմիերային Նյու Յորքի Մետրոպոլիտենում։ Ռինուչիի ձայնագրություններում հաճախ նկարահանվում են Ֆլորեսի նման ձայներով տենորներ, բայց թատրոնում երիտասարդ Դոմինգոն է պահանջվում: Երգչուհու նման «գրագետ» ինքնագնահատականը զարմանալի է, գուցե նաև այն պատճառով, որ Ֆլորեսը, թեև մեծացել է Լիմայից եկած երաժշտական ​​ընտանիքում, երբեք չի մտադրվել օպերային երգիչ դառնալ։

«Հայրս պերուական ժողովրդական երաժշտության պրոֆեսիոնալ կատարող է։ Տանը միշտ լսում էի, թե ինչպես է երգում ու կիթառ նվագում։ Ես ինքս, սկսած 14 տարեկանից, նույնպես սիրում էի կիթառ նվագել, սակայն իմ ստեղծագործությունները։ Ես երգեր էի գրում, սիրում էի ռոքնռոլը, ունեի իմ սեփական ռոք խումբը, և իմ կյանքում այնքան էլ դասական երաժշտություն չկար։

Այնպես եղավ, որ ավագ դպրոցի երգչախմբի ղեկավարը սկսեց մենակատարներ վստահել Ֆլորեսին և նույնիսկ անհատապես սովորել։ «Նա ստիպեց ինձ շրջվել դեպի օպերային ուղին, և նրա ղեկավարությամբ ես սովորեցի դուքսի Questa o quella արիան Ռիգոլետտոյից և Շուբերտի «Ավե Մարիա»-ից: Հենց այս երկու համարներով ելույթ ունեցա Լիմայի կոնսերվատորիայի լսումների ժամանակ։

Կոնսերվատորիայում, երգիչն ասում է, որ երկար ժամանակ չէր կարողանում որոշել, թե իրականում ինչն է հարմար իր ձայնին, և շտապում էր սիրված երաժշտության և դասականների միջև։ «Ուզում էի երաժշտություն սովորել ընդհանրապես, հատկապես կոմպոզիցիա և դաշնամուր նվագել։ Ես սկսեցի սովորել, թե ինչպես նվագել Շոպենի հեշտ նոկտյուրնները և ուղեկցել ինձ»։ Ֆլորեսի վիեննական բնակարանում, որը Դոմինգոն վարձակալում է նրան, դաշնամուրի վրա բացահայտվում են Դեբյուսիի «Le Petit Negre» ստեղծագործության նոտաները, որոնք ցույց են տալիս երաժշտական ​​հետաքրքրություններ, որոնք դուրս են գալիս տենորային երգացանկից։

«Առաջին անգամ ես սկսեցի ինչ-որ բան հասկանալ պերուացի տենոր Էռնեստո Պալասիոյի հետ աշխատելիս: Նա ինձ ասաց. «Դու հատուկ տեսակի ձայն ունես, և դրա հետ պետք է խնամքով վարվել»։ Ես հանդիպեցի նրան 1994 թվականին, և երբ նա ինձ լսեց, արդեն որոշ մտքեր ուներ, բայց ոչ մի առանձնահատուկ բան, նա առաջարկեց մի փոքրիկ դեր ձայնագրել CD-ով։ Հետո ես նրա հետ գնացի Իտալիա սովորելու ու կամաց-կամաց սկսեցի կատարելագործվել»։

Ֆլորեսն իր առաջին լուրջ «թռիչքը» կատարեց 1996 թվականին՝ ընդամենը 23 տարեկանում։ «Ես շտապ գնացի Պեզարոյի Ռոսինիի փառատոնին՝ Մաթիլդա դի Շաբրանում փոքրիկ դեր պատրաստելու համար, և ամեն ինչ ավարտվեց գլխավոր տենորային մասի կատարմամբ։ Փառատոնին ներկա էին բազմաթիվ թատրոնների տնօրեններ, իսկ ես միանգամից մեծ հռչակ ձեռք բերեցի։ Օպերայում իմ առաջին պրոֆեսիոնալ ելույթից հետո օրացույցս լցվեց։ Լա Սկալայում օգոստոսին ինձ հրավիրեցին լսումների, իսկ արդեն դեկտեմբերին երգում էի Միլանում՝ Արմիդայում, Վեքսֆորդում՝ Մեյերբերի Հյուսիսային աստղում, և սպասում էին նաև այլ մեծ թատրոններ։

Մեկ տարի անց Քովենթ Գարդենին բախտ վիճակվեց «ստիպել» Ֆլորեսին փոխարինել Դ. Սաբատինիին Դոնիցետտիի վերակենդանացած «Ելիզավետա» օպերայի համերգային ներկայացման մեջ և արագ պայմանագիր կնքել նրա հետ «Օթելլո», «Մոխրոտիկ» և «Քնկոտոր» ֆիլմերի համար։ »: Լոնդոնը կարող է հանգիստ ակնկալել շատ հաջողակ Մոխրոտի վերադարձը և, ըստ երևույթին, ժամանակն է մտածել Սևիլիայի նոր վարսավիրի մասին, ախ, կներեք, Ալմավիվայի մասին մեր օրերի լավագույն երիտասարդ Ռոսինի տենորի համար:

Հյու Քենինգ The Sunday Times, 11 նոյեմբերի, 2001 թ Հրապարակումը և անգլերենից թարգմանությունը՝ Մարինա Դեմինայի, operanews.ru