Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Սերով (Ալեքսանդր Սերով) |

Ալեքսանդր Սերով

Նրա ամբողջ կյանքը ծառայություն էր արվեստին, և նա զոհաբերեց ամեն ինչ նրան… Վ.Ստասով

Ա.Սերովը ռուս նշանավոր կոմպոզիտոր է, ականավոր երաժշտական ​​քննադատ, ռուսական երաժշտագիտության հիմնադիրներից մեկը։ Գրել է 3 օպերա, 2 կանտատ, նվագախմբային, գործիքային, խմբերգային, վոկալ ստեղծագործություններ, երաժշտություն դրամատիկական ներկայացումների համար, ժողովրդական երգերի մշակումներ։ Նա զգալի թվով երաժշտական ​​քննադատական ​​ստեղծագործությունների հեղինակ է։

Սերովը ծնվել է պետական ​​նշանավոր պաշտոնյայի ընտանիքում։ Վաղ մանկությունից տղան դրսևորում էր գեղարվեստական ​​բազմազան հակումներ և հոբբիներ, որոնք ամեն կերպ խրախուսվում էին նրա ծնողների կողմից։ Ճիշտ է, շատ ավելի ուշ հայրը կտրուկ կհակազդի, ընդհուպ մինչև լուրջ կոնֆլիկտ, որդու երաժշտական ​​ուսումնառությունը՝ դրանք համարելով բացարձակ անհեռանկարային։

1835–40-ին։ Սերովը սովորել է իրավագիտության դպրոցում։ Այնտեղ նա ծանոթանում է Վ. Ստասովի հետ, որը շուտով վերածվում է ջերմ բարեկամության։ Այդ տարիների Սերովի և Ստասովի նամակագրությունը ռուսական երաժշտական ​​քննադատության ապագա լուսատուների ձևավորման և զարգացման զարմանալի փաստաթուղթ է։ «Մեզ երկուսիս համար,- գրել է Ստասովը Սերովի մահից հետո,- այս նամակագրությունը շատ կարևոր էր. մենք միմյանց օգնել ենք զարգանալ ոչ միայն երաժշտության մեջ, այլև բոլոր առումներով»: Այդ տարիներին ի հայտ եկան նաեւ Սերովի կատարողական ունակությունները՝ նա հաջողությամբ սովորեց դաշնամուր և թավջութակ նվագել, իսկ վերջինիս սկսեց տիրապետել միայն դպրոցում։ Կրթությունն ավարտելուց հետո սկսել է նրա կարիերան։ Սենատը, Արդարադատության նախարարությունը, ծառայությունը Սիմֆերոպոլում և Պսկովում, Ներքին գործերի նախարարությունը, Սանկտ Պետերբուրգի փոստային բաժանմունքը, որտեղ նա, ով վարժ տիրապետում էր եվրոպական մի քանի լեզուների, նշված էր որպես օտարերկրյա նամակագրության գրաքննիչ. սրանք կարևոր իրադարձություններ են: Սերովի շատ համեստ կարիերայից, որը, սակայն, նրա համար, բացառությամբ վաստակի, որևէ լուրջ արժեք չուներ։ Հիմնական և որոշիչ գործոնը երաժշտությունն էր, որին նա ցանկանում էր նվիրվել առանց հետքի։

Սերովի կոմպոզիտորական հասունացումը դժվար ու դանդաղ էր, դա պայմանավորված էր մասնագիտական ​​պատշաճ պատրաստվածության բացակայությամբ։ 40-ականների սկզբին։ ներառում է նրա առաջին օպուսները՝ 2 սոնատներ, ռոմանսներ, ինչպես նաև Ջ.Ս. Բախի, Վ.Ա.Մոցարտի, Լ. Բեթհովենի և այլ դասական կոմպոզիտորների մեծ ստեղծագործությունների դաշնամուրային արտագրումները։ Արդեն այդ ժամանակ Սերովը տարված էր օպերային ծրագրերով, թեև դրանք մնացել էին անկատար։ Անավարտ գործերից ամենանշանակալին «Մայիսի գիշեր» օպերան էր (Ն. Գոգոլի անվ.)։ Մինչ օրս պահպանվել է դրա միայն մեկ դրվագը՝ «Գաննայի աղոթքը», որը Սերովի առաջին ստեղծագործությունն էր, որը հնչեց 1851 թվականին հրապարակային համերգով: Նույն թվականին տեղի ունեցավ նրա դեբյուտը քննադատական ​​ասպարեզում: Իր հոդվածներից մեկում Սերովը ձևակերպել է իր՝ որպես քննադատի առաջադրանքը. «Ռուս ընթերցողների զանգվածի մեջ երաժշտական ​​կրթությունը չափազանց հազվադեպ է… փորձել Այս կրթության տարածման մասին պետք է հոգ տանել նաև, որ մեր ընթերցող հասարակությունը ճիշտ պատկերացումներ ունենա բոլորի մասին, թեև երաժշտական ​​արվեստի ամենակարևոր կողմերի մասին, քանի որ առանց այդ տեղեկատվության անհնար է երաժշտության, նրա կոմպոզիտորների և կատարողների մասին որևէ ճիշտ տեսակետ: Հետաքրքիր է, որ հենց Սերովն է ներմուծել «երաժշտագիտություն» տերմինը ռուս գրականության մեջ։ Նրա ստեղծագործություններում արծարծվում են ժամանակակից ռուսական և արտասահմանյան երաժշտության բազմաթիվ արդիական հարցեր՝ Գլինկայի և Վագների, Մոցարտի և Բեթհովենի, Դարգոմիժսկու և Հզոր բուռի կոմպոզիտորների ստեղծագործությունները և այլն։ նա սերտորեն կապված էր դրա հետ, բայց շուտով Սերովը և Կուչկիստները բաժանվեցին, նրանց հարաբերությունները թշնամացան, և դա հանգեցրեց Ստասովի հետ խզմանը։

Հրապարակախոսական բուռն գործունեությունը, որը շատ ժամանակ խլեց Սերովին, այնուամենայնիվ, չթուլացրեց երաժշտություն ստեղծելու նրա ցանկությունը։ «Ես ինքս ինձ բերեցի,- գրում է նա 1860-ին,- ինչ-որ համբավ ձեռք բերելով երաժշտական ​​քննադատների մոտ, գրելով երաժշտության մասին, բայց իմ կյանքի գլխավոր խնդիրը ոչ թե դրանում է լինելու, այլ երաժշտական ​​ստեղծագործականություն«. 60-ականները դարձան այն տասնամյակը, որը համբավ բերեց Սերով կոմպոզիտորին։ 1862 թվականին ավարտվեց «Ջուդիթ» օպերան, որի լիբրետոն հիմնված էր իտալացի դրամատուրգ Պ.Ջակոմետտիի համանուն պիեսի վրա։ 1865 - «Ռոգնեդա», նվիրված Հին Ռուսաստանի պատմության իրադարձություններին: Վերջին օպերան «Թշնամու ուժն» էր (մահն ընդհատեց աշխատանքը, օպերան ավարտեցին կոմպոզիտորի կինը՝ Վ. Սերովան և Ն. Սոլովյովը), որը ստեղծվել է Ա.Ն. Օստրովսկու «Մի ապրիր ինչպես ուզում ես» դրամայի հիման վրա։

Սերովի բոլոր օպերաները բեմադրվել են Սանկտ Պետերբուրգում՝ Մարիինյան թատրոնում և մեծ հաջողություն են ունեցել։ Դրանցում կոմպոզիտորը փորձել է համատեղել Վագների դրամատիկական սկզբունքներն ու ձեւավորվող ազգային օպերային ավանդույթը։ «Ջուդիթն» ու «Ռոգնեդան» ստեղծվեցին և առաջին անգամ բեմ բարձրացան հենց այդ շրջադարձում, երբ արդեն գրվել էին Գլինկայի և Դարգոմիժսկու փայլուն բեմական ստեղծագործությունները (բացի «Քարե հյուրից») և «Կուչկիստ» կոմպոզիտորների և օպերաները։ Պ.Չայկովսկին դեռ չէր երևացել։ Սերովին չհաջողվեց ստեղծել սեփական պատրաստի ոճը։ Նրա օպերաներում շատ է էկլեկտիկիզմը, թեև լավագույն դրվագներում, հատկապես ժողովրդական կյանքը պատկերող, հասնում է մեծ արտահայտչականության և փայլի։ Սերով քննադատը ժամանակի ընթացքում ստվերում է Սերով կոմպոզիտորին։ Սակայն սա չի կարող հատել այն արժեքավորը, որը կա նրա երաժշտության մեջ, իսկապես տաղանդավոր ու ինքնատիպ։

Ա.Նազարով